1 ) 请给我罪恶和道德的标准答案
Josh能写出这些歌,绝不可能是冷血的边缘型人格和反社会人格。他只是病了,需要帮助,他可能求助了,但没成功;也可能他不知道如何求助,我们不知道真相是怎样的。但他杀害了别人,伤害了更多的人,他选择了这样去表达。他本来是有救的,那些孩子的悲剧也是可以避免的。
Sam和我们一样,和每个喜欢josh的歌的人一样,无论如何也想不通作者是那样一个罪恶的人。除了他最爱的儿子,他想不出邪恶版的josh。他只是想念儿子,想去明白他的儿子到底怎么了,所以去唱josh的歌。他不能接受别人对他儿子的评价,所以他要一直去听去唱,试图找出什么来。
什么是罪恶?道德如何界定?被人伤害是可怜的,得不到帮助是可怜的,伤害别人是罪恶,同情人是爱,同情罪人是种罪恶吗,还是一种大爱,或是斯德哥尔摩综合症?
这些问题,要在几岁前想清楚才不算迟呢?要从哪里学习?真的有正确答案吗?没有又要怎么去解答?我现在也还不知道。
2 ) 看了预告就知道这非看不可了
主要是看了安东叶利钦小时候演的那部《心碎往事》,他的声音太有特点了,从他小时候就可以听出来,然后去翻豆瓣找到了这部,后来发现原来他也是《Like crazy》的男主。
电影在开头的点上做得特别好,没有完全说透但是确实感人肺腑(突然想起来俩月前刚出来的时候没有字幕,所以几乎是在快结尾的时候才知道他儿子是枪杀那些孩子凶手),可正是因为开头的情感太多反而导致后面的情节起伏就不那么明显,比如后来安东发现这个父亲其实是在唱儿子的歌,而且结尾情节也很俗套,送给他最喜欢的吉他什么的,所以我感觉到后面对电影的投入感就慢慢减退。
音乐一定要好评,比伯小女友也算是接了一个讨喜的角色,我觉得这部电影到时候会慢慢热起来,像《in your eyes你眼中的世界》一样。
3 ) 【观后感】但,他是我的孩子啊
《无人引航》是这部电影的名字,也是电影里那支乐队的名字,某种程度上,它还是整个故事的暗喻。
电影讲述了一个广告公司的高管山姆离婚后和儿子一起生活,儿子是一个爱好音乐的普通大学生。某天山姆谈下了一笔大业务,约了儿子一起庆祝,结果儿子的学校发生了枪击案,儿子在这次事故中死了。
伤心的山姆辞去了工作,独自躲在一搜小轮船上生活。某天整理儿子遗物的时候,无意中听到了儿子写的歌,失意的他学会了吉他,并学着唱儿子的歌。有一天晚上在酒吧表演了一首歌,被一个甜点店的服务员昆汀听到了,惊为天人。
昆汀是一个非常具有音乐天分的年轻人,他以为那是山姆写的歌,于是执着的跟着山姆要求一起合作。一直躲避在自己世界里的山姆一开始态度非常冷淡,后来无意中听到昆汀弹吉他演唱那首歌,终于卸下防备,决定和他合作。
让他们俩意想不到的是,他们的歌曲非常受欢迎,逐渐成为了当地的小红人,并受到了大型音乐节的邀请,山姆也渐渐走出了丧子的阴影,就在一切看起来都好起来的时候,山姆儿子生前的女友出现了,她告诉了昆汀和乐队成员事情的真相:山姆的歌都是他儿子写的。
看到这里的时候我还很纳闷:一个父亲唱自己儿子的歌有错吗(昆汀在说服山姆的时候也说过:如果你不想被更多人听到,为什么会写的那么触动人心)?为什么儿子的女友会那么恨他和他的儿子?为什么昆汀听到真相后那么愤怒和伤心?
电影在最后给出了真相:在几年前的那场枪击案中,山姆的儿子是凶手,他杀死了6个人。至于山姆的儿子为什么会杀人,影片没有交代,但是从他儿子痴迷音乐的状态来看,也是“不疯魔不成活”的天才艺术家类型,或许是因为厌倦了校园那个嘈杂的环境而走火入魔。
于是一切不合理都得到了解释:山姆作为一个枪击犯的父亲,一方面承受着失去儿子的痛苦,另一方面还要承受媒体和他人的责问,所以他选择了隐姓埋名。所以他一开始不想和昆汀合作,所以儿子生前的女友才会责怪他“我的生活都被你和你的儿子毁了”,所以昆汀得知乐队所有歌曲都是出自枪击犯之手时才会毅然断绝和山姆的来往……
可是山姆作为一个父亲,他是无罪的,但他却要承受世人对他的异样眼光和评判。在儿子的墓地与前妻相遇,两人发生了争吵,山姆说:“这是我的错?你的错?还是他的错?我不想老是揪着这一点不放。”
对他而言,死去的不是一个枪击犯,而是与他相依为命的儿子,纵然儿子犯了天大的罪孽,但对做父亲的山姆而言,他依然无法把儿子当作一个邪恶的罪犯。
与昆汀的合作,一是通过演唱那些歌找到了对儿子的思念,二是从昆汀的身上看到了儿子的身影。昆汀也像他儿子一样有天分,也很内向很羞涩。两人决裂后,山姆跑去乐器店买了昆汀最想要的那把名贵吉他送给他,鼓励他不要因为自己放弃梦想。
山姆回到了儿子的学校,看到在枪击案中死去的人的名字被刻在石碑上,他抚摸着石碑痛哭流涕。这是全片中山姆唯一的一次痛哭,他之前一直不接受儿子离去的消息,也是在潜意识里拒绝接受儿子是个杀人犯的事实。
他摸着石碑上的名字痛哭,既是向死去的人忏悔,也是对儿子最深的思念。当他靠在石碑上说:“但,这就是我的孩子啊”时,他只是一个特别特别无助的父亲。
山姆最终把儿子那些简陋的录音带送给了前妻,并告诉已经有了新的小孩的前妻:“希望弟弟以后对他哥哥的了解,不仅仅只是新闻上的那些消息。”
影片最后,山姆一个人又回到了小酒吧,在演出前坦然告诉观众:“我的儿子是josh,他在几年前的枪击案中杀死了6个人,下面这首歌,是他写的。”
听众一开始很很惊讶,甚至愤怒:你竟然敢唱一个枪击犯写的歌?但随着山姆不动声色的演唱,那充满压抑和悲伤的旋律和动人的歌词,诉说出一个犯罪少年内心中单纯而伤感的想法……
伤害、责难、压抑、失去、悲痛、怜悯、心疼……
或许都像歌词里说的:只有爱才是唯一的答案。
一个内心如此细腻的少年,怎么会成为一个罪犯?
有时候仅仅是一念之差,就会造成不可弥补的过错。
儿子的罪行毁掉了山姆美好的生活,但儿子的音乐最终也拯救了山姆的灵魂。
站在旁观者的立场,山姆的儿子是不可原谅的,是罪大恶极的。
但是站在一个父亲的角度,他不推脱他的罪行,也可以承受所有的指责和痛苦,就是不能像旁人那样冷漠的看待自己的儿子。
因为,这是我的孩子啊。
影片中的音乐都非常好听,我一直都在搜集跟音乐有关的电影。
因为我也准备写一个这样的故事,有音乐、有真情实感的故事。
我时常也在想,假如有一天我死了,我给这个世界留下了什么?
人们会记得我吗?会因为什么而记得我?
是一个儿子?一个父亲?一个朋友?一个丈夫?一个同事?
还是一个无足轻重的某某某?
其实都不重要,能不能被人记得,我一点也不关心。
重要的是,当我不在这个世界的时候,我所留下的东西会不会给其他人带去勇气和力量,会不会成为一道光,温暖后人,照亮后人,会不会让他们想起我的时候,即是有眼泪,嘴角也带着笑容。
4 ) 无人引航偏偏又需人引航的人生
看完这片子,当然喜欢音乐的人没办法不提它的配乐。但不想多谈,因为对电影而言,再好的音乐也是服务剧情的;况且本质上,不认为这是一部音乐电影。
从片名说起,无人引航。人生需不需要引航?当然。人生就像行船,无人引航就容易偏航,就像片中感情细腻敏感的Josh。但是人生也不完全等于行船,不可以完全依赖别人的引航,合适的时候就必须懂得自主航行,一如片中的Quentin。家长对于孩子不能不管不顾,也不能只有物质,心灵上的引航才是最为重要的。
当类似校园枪击这样不幸的事件发生的时候,舆论和社会往往谴责加害人,同时给受害人和家属以最大的同情和帮助。但往往忽视了加害人的亲友,相比于受害人的家属,有良知的加害人亲友可能在心理上遭受的痛苦是双倍的。在这一点上,受到困扰的除了Josh的父亲,还有Josh的女友Ann。两次出场情感的巨大反差在某种程度上就是这种伤害的体现。
5 ) my son
josh是个孤独的孩子,他在自己的小屋自弹自唱,在台灯下认真的做着笔记,录着CD,很专注。同学推门进来问:XX在吗,不在,哦。然后把门关好走了。josh把耳机放在了桌上,开始发呆。然后他父亲约他翘课去酒吧,他贫了几句,不置可否。然后去杀了六个同学,并没有去赴约,而父亲也是在酒吧的电视上看到的新闻。对于josh的枪杀同学的动机似乎只有这丁点。
Josh没有母亲,和父亲单独生活,身为老总的父亲并没有足够的关注他,他就像个孤儿,他的歌太孤独了,孤独的绝望。和父亲有的那些音乐和美好,父亲早已放弃,而josh一直孤独的坚持着,在音乐海洋里无人引航,直到在孤独的巨网中绝望,厌世到崩溃,用枪鸣来让世界安静。
在故事的后半段,父亲听到了josh的遗物里,最后一次录CD被人打断后的沉默。父亲似乎懂得了什么,但是留下的只有遗憾。如果父亲早点听到,如果母亲没有再嫁,可惜没有如果。父亲改写了儿子未完成的作品,孤独的弹唱着,sing along,my son.但是至亲已经不待了。
(OST有毒)
Sing along.
Close your eyes and count to ten.
Maybe love's the only answer.
I will find a way to sing your song.
Just sing along.
What is lost can be replaced.
What is gone is not forgotten.
I wish you were here to sing along,
My son,My son。
6 ) 凶手也是受害者之一
说出标题这样的话连自己也惊讶,“凶手也是受害者之一”。
这里有个PS,前提是孩子。
不是影评,只是出于专业有感而发。既然影片叙事视角已经引领着观众从另一个角度看待事件思考问题(这很难得)那麽不妨把这部分留白延伸开。
首先,凶手的确是受害者之一。
在面对这样的青少年犯罪时,除了愤怒和诅咒之外能不能有点别的?更有价值有意义的东西。虽然剧中Josh已经在念大学,但现在的孩子普遍都是身体成熟得很早,然而心智却跟不上身体。上课时老师讲现在心理这个行业比较火的恰恰就是亲子关系这一块,很多父母都意识到跟孩子之间难以沟通又束手无策,所以来咨询,或者干脆自己报个班去学,也是可怜天下父母心了。老师也讲过她亲历的真实事件,大一的学生从小品学兼优,一次期考失利了其实父母也没觉得怎样,没批评,家长前脚出去逛商场,后脚这男孩就从24楼跳下去了。讲到这里老师很唏嘘的问大家:“难道就因为这一次期考?”这孩子心里面指不定装了多少事多少情绪,依靠自己的心智又不足以应付这些东西,沉淀久了必然要爆发。接着老师说了一句让人后背发凉的话,“现在的校园里有很多这样的(存在不同程度心理问题的)孩子,就那麽坐在那上课(没人知道没人管)。”我想说的是,如果运气不好,这样的孩子极有可能变成那个从24楼一跃而下的优等生——或是这部影片里枪杀6人的凶手。你能说他们不是受害者吗?
在发生这样的事之后,哭和骂都是情理之中,但显然是没意义的。而好好的孩子为什麽变成了凶手,从根源处思考,才有可能从根源处解决。
其次,当我们谈论凶手时,我们在谈论什麽。
成年和未成年,是本质上的区别。健全的行为能力和无行为能力,也是本质上的区别。说到这我自己都惭愧,我的老师都说我不适合做咨询师(虽然学心理不都做咨询师)而更像个批判者,我总是觉得“事已至此忏悔和惩罚无济于事”,这样的眼光若真以咨询师的职业道德来看确实是不足够甚至严苛的。但随着学习的深入,我的想法依旧是“事已至此忏悔和惩罚无济于事”,后面更多了一句“如何有效的从根源解决(控制)问题”。出于共情,更多的人会因对受害者的同情而对凶手产生憎恶,然而鲜少有人像我那悲天悯人(我这样说她)的老师去思考谁生下来是为了做一个凶手?
站在道德制高点上去谴责甚至谩骂,已经成为了一种司空见怪的风气。这阵子的精神病男子无故暴打幼童事件,舆论几乎一边倒,更不要说网络上无数口水横飞的谩骂,叫嚷着精神病人更要重罚。群众的愤慨是理所应当的,但你如果是心理学专业或心理学工作者,你绝对不会说出那样武断的话。心智不成熟的孩子和无行为能力的精神疾病患者,从某种角度来说他们都是弱势群体,健全的常人都会犯错犯罪,为何对待弱势群体却格外憎恶?
最后,事件主人公的家人。
无论是凶手还是受害者,极端事件中死者的家属都是最需要帮助的人。说句糙话,死了的两眼一闭什麽都不知道了,而活着的还要继续好好活。不说PTSD,起码短期之内想过好是挺艰难了,可事实是,事件最获得关注的时间恰巧是悲剧刚刚发生,热乎劲一过人们的视线自然也就转移(包括媒体,包括上面说到的那些满腔愤慨正义感爆棚的漫骂者),毕竟这世界每天都有新鲜事。
关于电影,并不是音乐打动人心继而成功洗白Josh,罪就是罪,法就是法,这也更符合我本身的性格。杀人偿命,惩罚除了正义之外更有警示作用,但这世界上有很多很多人对警示视若无睹,除却那些邪恶的人渣,剩下的根本不知道自己在做什麽。
7 ) 校园枪击案的凶手是我的儿子 The Murder is My Son
第38部:无人引航 Rudderless
看网上有人把这部影片和「爆裂鼓手」相比较,我觉得「音乐」是它们的互通之处,但主题却差了好多。
「爆」更倾向于表现鼓手对乐器的狂热,通片下来几乎是枯燥乏味的架子鼓SOLO,极致但也极端,看完略有不适感。而这部则关乎「亲情」「友情」,音乐起到了纽带的作用,主基调温情暖人,不时让人潸然泪下,还有几首OST可供单曲循环...
我认为和这部影片有可比性的是「音乐改变人生」,凯拉·奈特莉主演,可供延伸观影。再高冷偏点,不妨看看「醉乡民谣」。
言归正传...
民谣创作才子在与「金领」老爹约会当天,枪杀了六名同校学生,当然也包括他自己。由于一心投入工作而忽视了儿子的成长,枪击案发生后,父亲便活在内疚中从此一蹶不振,过度饮酒麻痹自己,工作也辞掉了,成了大胡子拉碴的油漆工,住进自己的游艇里。
音乐是父子俩相同的爱好,整理遗物时父亲发现了儿子生前录制的DEMO,他重又编曲并在酒吧煽情独唱,凑巧的是被同是音乐狂热爱好者的小青年发现并组了乐队,在一次次的演出中,父亲慢慢地走出阴影,「文青大叔与三枚小鲜肉」乐队也有了不小的名气,听众与日俱增。
可伤痛哪有那么容易就褪去,只是被岁月的尘埃慢慢盖住了而已,或者是被打包放在了一个我们不想看见的角落。弹开灰尘,伤依旧是伤。在儿子学校立的墓碑上,清晰地写着六名受害者的名字,「为无辜逝去的年轻生命默哀」,父亲还是忍不住的哭了,喊着「My son, My son, My son...」是啊,即使是持枪者,对父母而言,也是独一无二的孩子,是一生都为其骄傲的孩子。和受害者的父母一样,持枪者的父母也很受伤,甚至是更严重的伤,因为他们还背负着舆论的谴责。
在乐队里与父亲关系最近的小青年(这厮帅爆),我觉得这个人物安排的很讨巧,他的年龄与男主的儿子相仿,也同样有着音乐创作的爱好与激情,就像上天又给了男主一次当个称职父亲的机会,男主买了他最喜欢的吉他,帮他打扮带他去追小女生,那些未曾付出过的父爱,终要得到平衡。
最后一首歌,唱哭了影片里的人,也唱哭了观影者:
Take a breath and count the stars
Let the world go round without you
If you're somewhere you can hear this song
Then sing a long
My song
My son ......
影片以「Maybe love is the only answer」的字幕结尾......
独立电影的光芒。
2014最佳原声!
妈个鸡以为是星际片拖着没看!看了以为蓝孩子被杀父亲唱着他的歌完成他的梦想有多温馨!果然我天真!应不应该唱杀人犯的歌,有争议值得思考!中译名不错!
歌是好听的,可这迷一样的节奏让人摸不着影片的情绪点,是该悲伤?自责?还是救赎?再加上站在凶手角度,感觉有那么一点洗白。影片如同名字一样迷一样无人引航。 @2017-04-25 00:11:07
儿子因为厌世,杀了同学又自杀,父亲陷入悲恸,慢慢由儿子的音乐开始了解儿子,并自我救赎。题目是无人引航,是其中乐队的名字,虽说无人引航,但剧情里处处都有人在进行引航,生命中时刻都有人在引航,我们需要的只是跟随心声,宽恕世界,宽恕自己
一部能让耳朵足够愉悦的片子,音乐永远都是抚慰和激励人心的最佳良药,剧情并没多大亮点,甚至有点寡淡和意料之中,但就是这种自然生活化的脱变过程反倒更能戳中心窝,最后直面的言辞和演唱非常感人,弹着吉他唱着民谣有颜有范的BC超有魅力,导演还挺让人眼前一亮的。
找了很久很久才又找到这个电影的名字,无人引航但还是要坚持。虽然叙事的两条线都有些弱,但是不妨碍真挚的音乐打动我。我心中2014年最佳电影
单听歌就愿意给满分
年度十佳。同样是"受创受挫后在音乐和同伴的治愈下或走出阴影驶上正轨或重新发现自我找到存在价值"的主题,在我看来却比Begin Again水灵更多,不知是不是原创曲目更得我心的缘故呢~BTW那个唱whore之歌的搞笑妞是Raj的逃跑女友吗!另外,麻麻我好想组乐队TOT
“我儿子的名字叫Josh Manning,两年前,他谋杀了6个人,这是他的歌…Sing Along” 简单浅显的治愈电影,音乐超越了故事本身。我们一直逃避和不敢面对的,其实就是我们自己。另一部“歌曲改变人生”,2014容易忽视的好片。
有钱人就是烦恼多,不像我们穷人每天忙得要死,哪还有时间东想西想。
父亲通过演奏吟唱凶手儿子的音乐作品,与儿子的灵魂深处对话,也让自己的生命重拾意义,完成某种程度上的自我救赎。故事有动人之处,音乐是最好的疗伤灵药。威廉H梅西有意淡化了校园枪击案的动机,让俗套故事在忧伤情绪和兴奋鼓点中推进。父亲失孤的悲痛及新生的欲望是感同身受的,BillyCrudup演得很好
同樣是音樂題材,Rudderless比Frank好一萬倍。質樸,感動,心靈救贖不裝逼。順便,OST值得循環聽。
这个电影需要时间才能让大家理解它的好,也许没有荡气回肠,也许没有斗志昂扬,但有时平淡的东西深入人心,那是最永久的感动,最彻底的救赎,take a breath , and counting star
不止是简单的音乐
站在父亲的角度真的没有矫揉造作。
比利·克鲁德普这回简直帅到没朋友,虽然威廉姆·H·梅西把这当成美剧拍了,但这种片子只要音乐够动听,基本上就不用担心冷场。还以为是那种亲情救赎故事呢,结果故事并没有在中年父亲的心结和痛苦上用力太多,而转向了另外一群年轻人的青春和梦想,大叔只是从他们的生命中经过,然后激励彼此。★★★
到最后忘了唱的是my song还是my son。影片过半,以为大叔的悲伤已化解,却又往人心上捅一刀,事实分明摆在那儿,是我想无视也不去那样想。到最后也没能疗伤,my son my son,唱一句捅一刀。安东尤金的年轻气盛和音乐梦则是电影向阳的部分 PS:安东尤金总有大叔小男友的即视感(不
真正的“有了孩子你就懂了”
歌是今年目前为止看过的片里最好听的,不看不知道Billy Crudup还有一把好嗓子。这个选材和叙述视角有一点不好就是如果你前几场场戏猜到了包袱那大可当作一部疗伤独立片看,没猜到的话就会有产生一种片子在洗白什么的错觉。但还是挺喜欢。