长安道

范伟演的万正纲说的最多的一句话是：我是知识分子，不看重钱。他骄傲于或者说热衷标榜自己的出淤泥而不染，这是文艺爱好者最容易陷入的一种刻奇。这个犯罪电影，讲的是一个文艺中年的毁灭。

万正纲不但是文艺中年，而且是脑内剧场一触即发的文艺中年的顶配。动不动就能从文字创作上升到帝王将相酷吏诗人附体的高潮。他哀求着保留着最后一期电视节目，理由是有话要说否则会憋死，这种执着压倒了一般知识分子非同小可的尊严。

他当然是才高八斗还在恰当的遇到了知音兼伯乐兼财神，物质来得太容易，太充裕，也太抽象。于是可以在活在云端，假装不跟泥泞发生关系，哪怕泥浆已经没到了大腿根。

警察和罪犯一度都迷惑于他的动机，但拥有上帝视角的我们可以看到并确信，他对女儿的赎罪欲是真的，对历史的狂热痴迷是真的，对庞大名利的留恋是真的，对红杏出墙的憎恶是真的，对干净体面的洁癖也是真的。

但这些真，没法兼容在一个真的人身上。当他试图同时维持这些人设，就被它们的矛盾点中了死穴。就像一个声色犬马的名人试图维持纯情形象，就像大字不识的暴发户要装作饱读诗书。

前半段电影里万正纲是充满喜感的，喜感来自于他笨拙地处理突如其来的父女关系，无厘头地抚平妻子的愤怒，似乎是范伟喜剧形象的延续。但到后来我们会发现，那种喜感其实来自于多种人设冲撞后的凸起爆裂。

从赵红雨答应认爹的那一刻，万正纲已经毫无悬念走上了末路。曾经事事老练得体的他，突然失去了平衡内心的能力。

他处心积虑地展开复仇，策划出螳螂在后的计谋，与此同时却对联名卡会有短信提示这样的常识置若罔闻。那一部分没有没有作喜剧处理，但贯穿在这个角色身上的喜感被放大到轰轰烈烈。

这个电影里有很多犯罪分子，投行老板，公司老总，盗墓分子，他们伏法后至少都坦荡地招供。

他们很清楚自己求的是财，富贵险中求，本来就是赌命游戏，愿赌服输，所以心平气和。就像警察也很单纯，案子破了就K歌庆祝。他们都有光滑的定位，没有自我拉扯。

而自以为无欲则刚的万正纲，对精神的沟壑束手无策。多年的穷经皓首，包办一切的太太，让他早就迷失了真实世界的结构（邵宽城可以看做是万正纲年轻时的倒影）。

所以万正纲后知后觉，一败涂地。贪婪确实没有从物质上腐蚀他，却在精神战场把他杀得片甲不留。

电影的最后，万正纲近乎狰狞地嘶吼着真相不存在。自欺欺人自诩清白了那么久，他终于不得不双手沾血，终于不得不声誉扫地，终于不得不面对无法否定的自己而陷入分裂。

如果他再无耻一点就不至于这样了，或者哪怕是再贪财一点呢。

评论往下翻 好多都是看都没看完给低评的

Md这也能收钱尬黑 也是牛 女警也演的真心不错。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

[心](以下涉及剧透慎看)[心] 这部电影的灵魂人物就是万正纲，赵红雨在血泊里死去的那一段我流泪了，为了那纠结难选但又痛苦万分的人生而流泪。万正纲的思女之情，那因女儿一声爸爸的喜悦激动，那为了女儿突破底线被拉下水的奉献……所有慈父心肠，在他的名声和脸面面前瞬间消失殆尽。为了名声和脸面他可以看着女儿在血泊里一点点死去，可能倒在血泊里的并不是他女儿，他喜欢的只是那个“吃糖的俊俊”。 眼睁睁看着女儿死在血泊里的万正纲是真的，满身鲜血抱着女儿冲进医院疯狂求助的万正纲也是真的，到底哪个才是真的他？到底是女儿骗了他还是他自己骗了自己？范伟老师把一个虚伪、酸臭、有点痴又有点迂的知识分子万正纲演得恰到好处。人性从来都不是非黑即白啊，它是一个不知道是个什么颜色和形状的多面体。

可惜这一波演员了。看过提前场后，现场听了陈数老师和焦俊艳老师的采访，能感受到她们都模模糊糊摸到角色的真正底色了，除了被说滥了“人性复杂”之外。可惜就差那么一层窗户纸没有捅破，但又不是有意留白。电影有很多无语、套路以及浅薄的地方，对角色的描绘和理解都太浅薄。相比于演员们在暴裂无声、不成问题的问题里的表现，能感觉到每个演员有更强实力和更深潜力，可电影只让显露这么多，真可惜。

我在这详细说一下为什么觉得长安道浅薄和可惜了吧，把笔记上的东西搬上来。

浅薄在于导演的想法、要表达的主旨、对角色的认识理解和表现手法浅薄，流于形式；可惜在于，有的演员已经摸到门槛，缺人临门一脚踢他/她进去，都是好演员或者非常有潜力的演员，可惜了。

比如说陈数扮演的妻子。她爱万教授吗？爱他哪点？尽心费力地经营他的节目目的是什么？当万教授说两人一开始是知音时，旁人听起来只会觉得虚假做作和绿茶，那两人没有孩子却能相伴多年，这感情基础或者利益基础是什么？特别是万教授吃了多年软饭的情况下。

此外，陈数的角色反映出男性对蛇蝎美人一如既往的蔑视和意淫。陈数那段诱惑戏，既不符合两人之间的相处模式，也和主持人高知人设矛盾，更让女性观众看着哑然失笑，非常突兀。这段戏更像是导演要塑造一个自己心目中的蛇蝎美人（和武惠妃相呼应），还觉得陈数合适才描绘出来的。而陈数自己对这段戏的感受呢？我很好奇。这个男性视角下的女性角色，她发挥不出来。

然后是焦俊艳的假小子女警形象。这也是符合导演和部分粉丝的设想。这个角色可挖掘的点很多，特别是最后一场。

当时，女儿是带着轻松愉悦的心情去见父亲，被击中后的开枪只是下意识动作。当女儿发现她父亲不准备送她去医院不准备自首时，她的心境就会从愉悦到震惊，再到失望，最后绝望的变化。而她吃糖的动机也会很复杂，只是单纯站在正义一边留下线索吗？不是。她吃糖会有几层意义，一是吃糖回忆过往，在弥留之际留下美好回忆，以及对人生的不甘心和不舍。二是可惜和怜悯，这种情绪既是对她父亲，也是对自己。吃糖的动机如果被发现了，她父亲不会逃脱，可那是她父亲啊，她死之后她父亲也没亲人在世了，她会怜悯和可怜他和他的结局。她同时也可惜怜悯自己，可惜自己的大好年华，可惜自己的人生意义。假如自己要坚持正义，要死得有意义，那就一定要让父亲身陷囹圄，如果父亲不被抓，那自己死的意义何在？所以一定会有对自己的情绪。这段戏里情绪转折会有三四起，复杂的层次多达四五层，而呈现出来的只有两三层，太可惜了。

最后是导演和范伟对万教授的定位，“渣男”。也许符合了当下快速贴标签的潮流，但对人物的深刻性上远远不够。

归根结底，导演编剧要表达的主旨是“没有真相”“人性的多面性和恶”，说实话，他对这两点的理解，对角色的理解，都太浅薄了。

可惜了这个题材和演员班底。

影片最后一段老万借武惠妃之死的真相，将整部影片升华，让观影者思考人生与人性。

老万认为的真相：红雨中枪后，老万惊恐的跑过去，“红雨”的呼叫女儿，但一看到红雨身边的枪，他一愣，问红雨为什么有枪，红雨说她是警察，老万痛哭，我做的这一切都是为了你，为了补偿你。在他的时间线上，他的前妻不懂他的研究，他每次给她说他的成果，她会听睡着，或者打断他的分享，而林白玉却在听他讲唐史时，泪流满面，所以他选择离婚再娶，但从未想过不养女儿，而前妻痛恨他，不让他见女儿，多次搬家，他最接近一次看到女儿的时候，前妻说了一个字“滚”，在他第二天再去的时候，前妻又搬家了，从此就再也找不到了，而林白玉的话也证实，他确实在找女儿。再见女儿，他获得的信息是，前妻得抑郁早逝，而女儿变成了个混混，可能靠出卖肉体才长大，他要弥补，而林白玉劝他做介绍的事情时，也是拿的红雨做的借口。所以红雨中枪说她是警察的时候，他伤心欲绝，说她骗他，她们都骗他，而他是为了多给女儿钱弥补她，才铤而走险的盗墓，顺便报复陈数和林涛。他的真相是，他为知己才选择离婚，他一直找女儿，却找不到她，再见时，他要弥补女儿，为女儿才铤而走险，他尽量做一个称职的父亲。而这一系列的欺骗最终让他走上犯罪的道路，让他不得不砸碎手机，他不想坐牢，只要他女儿说不抓他，他肯定会救，但她女儿生命垂危，还在说抓他。没有人可以在道德的制高点批评他，他觉得，这一切都是迫不得已。

邵警官认为的真相：是老万故意开枪杀了红雨，或是即使是林白玉开的枪，但是也是老万为了自己的名誉和地位不及时救红雨而导致的红雨去世。

林白玉认为的真相：老万所有的钱转账她都收得到，所以知道他给红雨买基金，只不过她没有吭声，然后看到大笔国外的转帐，推测老万拿她和林涛当替死鬼，还是以前的那个，让她心动的运筹帷幄的男子，希望通过和以前一样的手段，让老万拜倒在她的石榴裙下。

我认为的真相：老万作为历史学家，精神需求极高，前妻无法理解他的追求，林白玉作为一个色艺双绝，又迎合他创作的女子，是一个更好的婚配对象；离婚后，他想尽父亲的责任，但前妻恨这个婚内出轨的男人，不许女儿与其相见，后来老万便不了了之了，但由于年岁增长，林白玉不想生孩子的情况下，他又开始找女儿了（林白玉也说过他近几年开始找女儿），此时，他应该知道了林白玉与林涛有一腿，而女儿也成为他未来老年时心灵的寄托。但当他被派出所电联要他认女儿时，警察给他的真相是，他前妻得抑郁症死去，女儿成了混混，而当他亲眼目睹女儿在KTV与混混打架的一场戏时，深以为然。而林白玉此时，一再强调，这别墅等都是她的财产不是老万的，他开始为女儿谋划，也同时报复林白玉和林涛，一箭双雕。而到底是不是他杀的女儿，或是见死不救，已经不重要了，就像他说武惠妃之死一样，“没有真相”。

其实，如果，他的前妻不制止他看女儿，让他尽一个父亲的责任；如果，女儿再出现在他面前不是以混混的形态；如果，他的妻子没有背叛他，一直将吃她的、住她的放在口边；如果，他女儿不当他面说出他老婆出轨；他不会从一个历史学家变成一个窃贼。人性是经不起考验的，而人也不可能道德上没有一点瑕疵。同时，人也不是能活在谎言中的，他的计谋不算差，只是天网恢恢，疏而不漏，他女儿不是混混，是警察，而且拍下了罪犯的鞋子，而那双鞋子又是双限量版的鞋子。如果，他的女儿不出现，他不会放下底线，去碰触古玩。正如他女儿死前说的，“两清了”。他害死了她，她也害死了他。

题记：“你们凭什么这样对待一个做学问的人，而且是你们的父辈！”

——在面对揭穿了自己的犯罪事实的警察面前，万教授这样吼道。

1.自视

范伟所饰演的万教授可称为是戏眼。他自诩知识分子，然而在万的心中脸面尊严大于道德法律，男权和父权重于学术知识。这部戏所设置的矛盾冲突，在于剖开男权和父权，然后给观众看清万教授这场悲剧的肌理，这把刀正是封建男性最怕的——妻不贤子不孝。

不忠的妻子是对封建社会中男人的最大羞辱。出轨就像一根针，轻轻一戳就能把所有以男为尊、仰视男性的幻象泡泡戳破。讽刺的是，万教授掐住妻子的脖子对其咒骂，却忘了是自己也出轨过，甚至差点毁了女儿的一生。

但万教授理直气壮地解释为——无关风月。

同样是违背婚姻中的契约，甚至万教授还伤害了无辜的孩子，为什么他比妻子更高贵呢？

因为万这种人的自视，永远是带着圣光的特效，加上厚厚的滤镜，用显微镜寻找自己的优点，仰视自身的高尚。

不得不承认的是，士一直是自视高人一等的。士在几千年的中国历史中是各种传统美德的载体，微妙的是，这话反过来说也可。在掌握了几千年的话语权后，士好像天生就是高风亮节的，铮铮铁骨的。甚至发展为，如果一个人“留取丹心照汗青”，就认为他奉行了士的道，而不是道本身。

因为是围绕在真理旁边最近的一群人，有些士大夫们看待自己仿佛也像看待真理一样。把真理弄得云山雾罩，并时常攀扯上道德法律加以混淆，是许多士大夫中的败类所为。

那么士是一群怎样的人呢？——用一句废话来形容，就是人罢了。他们并没有比普通人强。电影甚至一针见血地指出：他们中的有些人甚至不如普通人。掐住出轨妻子的脖子的时候，著名唐史教授喊的是“在唐朝我可以宰了你们”，冷漠看着女儿死去的时候，这位慈父说的是：“我最喜欢吃糖的俊俊”。

追求精神自由的人，恰恰是画地为牢的傻子。《长安道》可谓刀刀见肉。

2.罪责

在《长安道》的预告片中，有这样一句话：“父责难逃，父罪难赎。”

这部电影的亮点之一在于处处体现着狰狞的矛盾和巨大的讽刺感。万教授为补偿女儿不惜违法犯罪，最后女儿仍死于他的懦弱和冷漠。逃脱的父责用父罪来偿还，就如同先把女儿的童年打碎，然后把她按在一地玻璃渣中。亡羊毁牢，令人心悸。

电影在此处有一个巧喻。红雨是万教授的亲生女儿，倾注一生心血的唐史研究也如同万的孩子一样。但是对这两个血脉和精神上的孩子，他却能说弃就弃。其中不能说没有真情实意，究其根底，对女儿抛弃补偿又杀害，是在处境与道德满足感之间精细衡量结果，对学术的痴迷和背叛也不过是出于对尊严的痴迷和膜拜。

不管是学术研究还是父权、男权、史学家的地位、士大夫的自尊，不过是自私冷漠的遮羞布而已。不管是面对妻子、女儿还是警察，万振纲最爱强调的是“我”这个概念，只不过这种唯我独尊的虚妄，在女儿面前被放到了最大。

其实学术、妻子和女儿三个设定，是电影设置的三面镜子，用来对比他自视的过高与他视中的可憎。逐步反射出万教授自我观念的无限大，。亲手害死红雨，他还在说：“谢谢你管我叫爸爸”；红雨质问他当年的背叛，他动情地描述起一个利欲熏心的女人对自己的虚情假意。

在其后面对警察的过程中，他仍然是一身正气、不惧风雨的高傲文人模样。其实当家人用生命把他赖以为生的皮剥下后，这个人物形象自然而然地走到警察所代表的法律面前。然而已经被电影解剖到筋肉的他，仍然是一副不惧风雨的高傲文人模样。

万教授的天真很可怕。他对道德法律视而不见，自诩被发跣足的仙人，高唱“吾欲揽六龙，回车挂扶桑”，可以“三杯吐然诺，五岳倒为轻”。

可终究是责难逃，罪难赎。

3.漫思

这部电影用解剖针把知识分子的浪漫剖开了，把公平客观的目光投入一个藏在封建角落里的知识分子的灵魂中，于是他失明而疯。原来浪漫并不可笑，而有时候在扭曲和压抑的心理下，浪漫变成了冷漠和恶毒的蒙眼布，让人待在安逸的黑暗里，直到迎头撞上南墙。

万教授珍视自己的面子，就像珍爱眼睛一样。看顾尊严和荣耀时他化身列文虎克，在面对自己施加给别人的苦难时，又仿佛长着看到他错误的眼睛就是原罪。于是一眼洞若观火，一眼蒙上白翳，首鼠两端，最后只剩下一张一戳就破的皮。

原著小说名为《长安盗》，意为以一座古墓为点，写千年两端的故事。可是连接千年哪需一座唐墓？万教授这样的人便延续了千年。其实人生处处是此与彼、表与里、自我和他人、灵魂和躯体的选择，无关职业和风月。悲剧也不是时代的，而是人潮涌动中的一抹暗色。作为科研工作者，勉强能够得上知识分子的笔者看完电影心情沉重，惟愿知识分子的浪漫是化作推翻旧说的勇气，自视的眼神是对人性深刻的反思，才不枉寒窗几十年的求索。这也是笔者对自己的鞭策。