你永远比那些家伙年轻

电影前半部分节奏和台词都很舒服，特别是她们加了联系方式后，夜晚的第一次通话，聊些有的没的，淡淡的，没那么浓烈，却很想聊下去，这种状态大概只有年轻人才有吧，像两棵小树，成长过程中，偶然触碰，随风欢喜。

尽管电影有不少的暗示，但我对她们女同的走向，还是觉得不妥，在吐露心声后，一吻就够了。

电影中始终让人觉得舒服的画面是两人在一起的时光，在此过程中影片堆积的大吊男，自杀男，自责男后，只能说勉强增加看点，对电影主题和情绪提升意义不大，女同的走向也就比这种堆砌稍微好点。

我有个疑问：猪乃木（女二）是否存在？唯一给出旁观者信息，是女主后辈酒醉后所见。虽然我对这种剧情花活并不青睐，但随着影片的推进，我一度认为是女主小时候的遭遇，导致了她说自己是“波将金”，因为自己是“波将金”，所以可以否认自己小时的遭遇，也正因此，她选择了做儿童福利师，也正因此，她一直对自己为什么选择这份工作的动机含糊不清，也正因此，她被迫有了女同倾向。最后与女二的两次通话，她们都没有真正意义上的见面。

年少的伤害，需要温柔地包裹起来，等到长大后，有机会再面对，毕竟，坚强，不是一天就能学会的。坏人受到惩治是必须的，但受过伤的自己变好才是最重要的。

我还是希望她们俩的戏份再多一点，也希望所有人遇到的温柔更多一点。

从堀贝的大段自白那里开始特别不适。本身“处女”这个物化女性的词在影片开头一遍一遍地重复着就很令人不适了，堀贝自己也这么说，“残次的库存品”，难道一定要成为“非处女”、”被男人使用过”之后，才可以成为“能够察觉别人身上细节的人”去做堀贝想做的儿童救助工作吗？这有任何的关系吗？

电影前面一大半都觉得特别好，值得四五星的样子，从这里开始就觉得很难看了。

堀贝大四了，一个平平无奇的大学女生，甚至身边人都觉得她很奇怪。在校园聚餐会上，大家得知她已经在家乡的儿童福利司找到工作，很多人表示祝贺，也有人趁机发牢骚，几个男生问她什么时候结束处女生涯，她开着玩笑想结束话题，一个男生不依不饶，说她总是故意模糊存在的问题，这是她的性格缺陷，根本无法做“介入他人生活”的工作，堀贝自嘲地说“是啊，那些即将被我这样的人帮助的孩子真可惜啊。”

你只是“奇怪”一点，只是跟很多人不一样一点，但总会被这样没来由的恶意包围。总会有人在你被关注的时候冷嘲热讽、甚至攻击抹黑，如果你没有反应，那就变本加厉，如果你生气了，那就是你“开不起玩笑”。

堀贝的状态能看出来，她显然习惯了这样，所以不喜欢被关注，希望沉默在人海里，过好自己的生活。

也许正是这样，她成为一个迟钝的人，不自信的人，对别人冷淡的人。和她一起打工的安田，每天都喋喋不休地诉说自己的恋爱史，堀贝经常是淡淡的回应，无动于衷。

那次聚餐上，认识了穗峰，他因为私自收留楼下被父母虐待的男孩、却被父母投诉到警局。他们聊得很开心，堀贝就脱口而出：“那我们结婚吧。”穗峰说：“你是那种理想结婚对象会随着每天心情不断变化的人吧。”堀贝说：“哇哦，看人真准啊”

堀贝就是这样，大大咧咧，没心没肺，不怕误解和非议，用口无遮拦为自己竖起一道屏障，仿佛对伤害免疫，仿佛没有情感。

穗峰的突然去世，让堀贝的生活开始发生变化。

这样一个善良的人，曾经有过一面之缘的人，就这么突然消失了，“像早起刷个牙一样消失了”，约好了再见面，但再也见不到了。

生活推着她向前走，她突然开始注意到身边人有那么多隐藏的痛苦和不堪。

安田突然旷工了，因为再次失恋了，因为他的“那个”太大了，每次都失败；穗峰的去世不是事故，是自杀，但是谁都没有发现他表现异常，朋友阿吉前一晚还和他聊天也没有发现，他因此深深的自责。

刚认识的学妹猪乃木，话不多，眼神低沉，她们两个却莫名的投契。堀贝大概很少谈到自己的内心，她说起小时候曾经被人打，从此以后不管怎么输都觉得无所谓了。

猪乃木说，那时没能在你身边帮你，真的好不甘心。

突然的关爱，堀贝呆了一下。

堀贝继续说起为什么做儿童福利司。有一个小男孩中上明，失踪十三年了，高二看电视时知道的，她像着了魔一样，特别关心这件事，一想到男孩的处境就寝食难安，但就算想做点什么，也深感无能为力。这种无力感太强了。所以就发誓，一定要在茫茫人海中找到他。

其实自己也觉得是不切实际的幻想，所以从来没对人说过。

“无力感”，这是观看这部将近两个小时的电影最大的感受。堀贝无力助人，也无力助己，穗峰、阿吉、安田、猪乃木，都陷在漩涡里，无力逃脱。

堀贝曾让穗峰帮忙做毕业论文的问卷调查，阿吉把穗峰的那份转交给堀贝。人生理想那栏，穗峰写的是：“开一家没有顾客也能经营下去的运动酒吧”，问卷的背后，穗峰画了一个卡通人，举着手，喊着“加油”。到最后，穗峰也是个温暖的人。

毕业舞会那天，堀贝放弃了，跑到猪乃木家一起吃火锅。

酒酣耳热后，堀贝压抑已久的情感突然宣泄出来，她不管不顾，一口气说完：

为什么我还是处女，是因为我的灵魂在搞鬼。

我是一个对他人一无所知人，而且无知至极。这是因为我缺少了对一般人来说再普通不过的东西。缺少了很基本的特质。如果问我是缺少什么，我也说不上来，我只知道确实是缺少了些什么，一般人都会注意到的事，我却注意不到；别人的简简单单就能做到的事，我却做不到；证据就是，我到现在还是处女。

对于我是处女这个事实，我不觉得可耻，或孤单寂寞，只是觉得痛苦与绝望，因为这就像有人冲着我说你是一个没有人想碰的缺陷品，像你这种不良库存品，是不会理解他人的心情的，怎么会有资格去介入别人的人生，像被人这样一针见血的评价。

就像我一直没发现你耳朵上的伤，这本来是我应该注意到的。

猪乃木小时候放学回家路上被陌生人强暴、伤害，脸侧因此留下很大疤痕，父母也因此离婚，她跟着奶奶长大。这让她比同龄人更闭塞，更显得落落寡欢。

电影前期有很多细节，比如喜欢收集裸女海报，暗示堀贝的性取向。堀贝和猪乃木微妙的眼神互动也显示她们的感情超越了一般的友情。尽管猪乃木主动亲吻了堀贝，甚至发生了关系，但整部电影其实一直把同性元素处理的很清淡，没有刻意渲染，这是两个女孩的爱情，也可能已经超越了爱情。编导巧妙地加入了同性情节，但也不做结论，他们关注的是另一个同样深刻的主题——怎样面对充满伤害的世界。

这些无力的人，都被生活当成了“缺陷品”“残次品”，生活无意抛弃他们，只是选择了忽视、淡漠、遗忘，他们成了“不幸”“苦难”“罪恶”的符号，忘掉他们，也就忘掉了黑暗与残酷，忘掉了拯救的责任，忘掉了逃避的无耻。选择性遗忘是美丽新世界的遮羞布。

穗峰太温柔了，他选择了离开，不做解释；阿吉没有拯救朋友，一直活在自责内疚中；猪乃木最后选择了退学，她们也再没见过面，问她为什么退学，她说，大概是因为累了吧。

穗峰的遗书最后被发现，他说希望大家能替他向楼下的男孩告别，堀贝坚持着一定要帮他完成心愿，冒着危险从阳台爬到楼下，赫然发现了再次被父母遗弃在凌乱如垃圾场的家中的男孩。她没能找到失踪男孩小明，但救了另一个男孩。

堀贝最后如愿成为一名儿童福利社工。

电影片名来自堀贝内心想对小明说的话：

“总有一天，我会找到你。你不要放弃，一定要等我。那些把你绑走的，让你的身体和心灵遭受苦难的人，会渐渐年老衰弱的，所以你一定不要放弃。

你永远比那些家伙年轻。”

永远相信光明，光明永远倔强，永远茁壮。

看前半部分会觉得电影的重心在于表现当代日本年轻人的一种状态：疏离淡漠的人际关系、脆弱敏感的心灵、面对暴力的无力感以及对于人生和未来的迷茫。到后半部分又觉得电影开始有意聚焦于童年经历与创伤，好为结尾的升华蓄力。 但我觉得电影想要认真探讨的，还是当代日本年轻人的身心状态。 电影一开始，围绕主角掘贝，每个出场的人物就像一个个原子，彼此似乎存在关联，但并不深刻，好像随时可以退场，掘贝在与他人相处的过程中，看似笑嘻嘻很有元气，但她并没有真正交心的朋友，对于已经内定的工作也不确定自己是否真的合适，甚至对自我产生怀疑，觉得自己是别人眼中的瑕疵品。因缘际会之下，她与穗峰、猪乃木、安田产生了联系和羁绊，她逐渐走进他们的内心，也尝试向他人展现自己的内心，并在与他人有意义的交往与谈话中，开始反思自己究竟是一个什么样的人，以及自己真正想要的是什么。 所以我觉得电影想说的，不是创伤，而是治愈，而能治愈伤口的，是人，是深刻的人际羁绊，是人与人之间互舐伤口、相互扶持、互道加油。 电影的缺点也挺明显的，有着日本文艺片的通病，过分松散的叙事结构，以及病态式的情绪渲染，使观众在观影过程中捉不住重点，也容易产生无病呻吟之观感。不过缺点与优点又是相对的，松散自由的叙事结构打破了固有的叙事模式，过分的情绪渲染使电影人物的内心呈现更为细腻。我个人比较偏爱日本文艺片，喜欢那种云淡风轻谈论人生哲学的腔调，也喜欢那种不动声色揭露人生苦痛的残忍，虽然看多了真的会审美疲劳。

ps：安田因为自己jj太大而苦恼那一段，我觉得太有意思了。感觉也不是为了揶揄或反讽日本男性吧。掘贝一开始也不把安田的这个烦恼当回事儿，后来看到安田非常认真的态度，她才意识到，这个世界上真的存在各种各样的烦恼，我们觉得很可笑甚至很离谱的事，在当事人心里是挥之不去、每天都在努力想要解决的烦恼。所以不要看轻任何人的烦恼与痛苦。另一方面，安田的这一段也折射出当代年轻人心灵的敏感脆弱，一根稻草就能压倒一个人。当然这只是我的个人理解。

日系小清新之中滲入世代的傷痛，每個人的青春成長都有苦處，在歡笑的面孔下，埋下一副怎樣的面具。今天你還見到的人，明天已不能再見。《永遠比那些笨蛋年輕》即使不再是20歲的年青人也如一面鏡子看到自己的迷茫，看到青年人在想什麼，無聊的、其實無聊也不是壞事，亦沒什麼好批評的。最近香港連續有幾宗年輕人自殺的個案，在討論區看到其中一單個案的家人分享，勸勉其它人不要愛得太遲，難免感人落淚。以前讀中學時亦曾有同窗自殺，不要當年輕人不明白人間疾苦，責任是成年人沒有建立一個美麗的世界。批評一句自殺是懦弱的行為很容易，但我們也無經歷別人的人生與痛苦，是永遠也不會明白當中的因由。看這部電影看到當今日本大學生的憂愁，在他們的文化與語境下說出不能言語的心裡話，還是有感受與明白的。從中我們可以學習與體會「旁觀他人之痛」，在戲裡有一句話提到：「對不起，那時候不能在你身邊」，對於聽者來說是一句溫暖的話，也體會了日本人對人的同理心。有些痛，過去了就要咬實牙關過日子，總要面對現實。這部電影裡的年輕人正是要面對惡與我們的距離，如何去克服，如何去學習與它共存。

年輕人們的心事

在《永》片中的年輕人他們也各懷心事與悔恨，青春命題永遠也不會過時，成長、家庭背景與社會影響個人的想法。戲裡的堀貝（佐久間由衣飾）因小時候被欺凌的事與接觸的新聞而影響到她對職業的選擇，戲裡幾個年青人都有他們的迷惘，穗峰同學是一位會幫助小孩子，有一日無聲無色他消失在人間，他的死是自殺，事後的遺書還牽掛著那位小孩子。阿吉是穗峰的死黨，他為自己察覺不到穗峰的死亡預告而感內疚，亦因內心的罪責而遷怒堀貝。安田是堀貝兼職工作的同事，要前輩聽他追女孩的種種，然而他因陽具大，不能插入而自卑。大學四年要完結了，堀貝要完成畢業論文發放問卷，從而有各條支線側寫年輕人的處境。

而最主要的支線是堀貝與豬乃木的不期而遇，堀貝幫朋友做等價交換時遇上了豬乃木（奈緒飾），雙方開始聊起各自的背景，以年輕人的語言對話。問卷是堀貝連繫他人的工具，從中知對方的夢想與家庭，而她的論文題目是「成功與成長背景的關係」，因為她自己也來至單親家庭所以有關係吧，於是她與豬乃木有交流，問卷就是載體拉近她們的距離。從而透過社會問題打開心扉談起被性侵，父母不知如何面對女兒的問題。堀貝要畢業回老家當社工，而且得到份公務員的優差，同學質疑她一帆風順的人生，是否有能力介入別人的人生。在堀貝心中始終覺得自己觀察力不足，經驗不足，對自我質疑。這部戲描寫的是年輕人的群像，不帶道德批判與質疑而說他們的故事，對堀貝來說體驗別人的人生亦是做社工前的田野考察。

在看完這部戲的第一個念頭是要珍惜年青人，社會常說一代不如一代，但一代一代的成長背景與社會轉變也不同，不能用過去的標準看待。社會問題、個人情緒、虐兒、性侵是會一直存在，在日本校園欺凌情況也普遍，青年人有很多心事、矛盾是大人無法介入與疏理，而往往大人又會以自己的標準底線批判，先入為主的觀點。甚至在校園欺凌的個案，老師亦有份使用語言暴力。成長之中有萬重障礙，但請青年人抹去你的憂傷，很多事情可以解決亦終究會過去，有很多人跟你們一起同行。

性、女同志身份的迷思

除了描寫年輕人的群像與心事外，堀貝的性身份與電影對性的壓抑也可以討論一下，這部戲的重點其實摸不清，主要圍繞青年人的創傷與過去，同時也圍繞他們的內心世界與世界觀。就例如豬乃木問堀貝有什麼說話要跟失蹤的孩子說，堀貝講到這不是你的錯，那些玩弄你身心的人會比你先老去，永遠比那些笨蛋年輕。這番說話牽起了豬乃木的心事，及後她和堀貝談起自己的創傷打開心扉，互相慰藉。堀貝從豬乃木與死去的穗峰同學身上得到勇氣，拯救了被父母拋棄的孩子，雖然在結尾她不肯定自己有沒有做社工的能力，但她不是一無事處，在她的內心裡有一份原始的初心。

電影的重要也許摸不清，但年青人、大學生也會有感覺，都會回憶自己的青蔥歲月，每年大學也有人跳樓，每個人都有自己的故事，有校園欺凌、亦有快樂與無憂無慮的時光。在這部戲裡讓人找到的是理想與目標，堀貝一帆風順找到工作是稀有的例子。她不用經歷社會對年輕人殘酷的考驗，反觀其它同學要做社畜，要忙於見工，三年級的豬乃木也過了讀書的蜜月期要進入學習面試技巧的公式化人生。在結尾，她卻做出異樣的選擇一輟學。在社會角度，不讀大學，不安份守己就會被人貶低，大學學位是入場券，但當你讀過大學，可能得到的只是知識，而對世界是無知的。這部片雖沒有大道理與文藝腔，在故事上平淡而曖昧，能得到年輕人的青睞是因為共鳴與懷念。而成年人的不負責任，令年輕人不想成為他們眼中的大人，可是一說出來就會有先入為主的批評與雞湯式的勸勉，也令人煩厭，他們寧願把心事鎖在心裡，所以這部電影也是一部青年問題的電影。

除了青年問題外，電影對性向、性身份、性的壓抑也有所反映。比如是堀貝因處女身份而被同學取笑，本身對她不是困擾，但女性沒愛戀沒性經驗就會被視為怪異，她的女性形象與一般女性化的有不同，性格也比較陽剛。這部電影可以理解為一個女同志的出櫃與尋找自己的身份，奈何電影不打算為此定調。為什麼說堀貝是女同志是有跡可尋，一是形象，二是對女性寫真的喜好、三是一段女同之間的一夜情與永遠守護豬乃木的愛的宣言，四是她應該會對男性身體好奇，安田給她看性器官時明顯的抗拒，五是她試探豬乃木的感情生活時提到如果我有一個女朋友會如何如何。在電影不刻意談女同志但兩個女生的感情就是同志情誼，心動了、更有一段一夜情關係解開禁忌大門。可惜又立場曖昧，可謂是電影的缺點，似有還無的感情，無菱兩可的相戀。在女同志以外，男性的性亦是壓抑的，安田在性上面遇上困擾，無法進入心愛的女孩子的身體。心生自卑要靠西洋大波妹增加自己的剛陽氣質，可是他面對大波妹沒法得到性的快感；當堀貝取笑他的大波妹相片時就感到羞恥與尷尬，而且堀貝如獲至寶。而安田在醉酒後也發現了堀貝的秘密一收藏女性寫真，而堀貝仍未意識到有女同的傾向，只是減壓而已。 電影沒把女生的情誼放大，有考量因素的，同志題材是小眾的，在主流市場難以被接納，再者最主要描寫大學生的生活、瑣碎與對社會的關心與敏感。

由《百合戀人》進化一佐久間由衣的魅力

對佐久間由衣的關注始於日劇《百合戀人》(2015)，這幾年成為名模與開始拍更多電視劇與電影，今次是第二部電影出演女主角。佐久間由衣的外型與一般長髮女性化的女生不同，一頭短髮是屬於陰陽同體，她有參與拍攝內衣廣告，身材也不錯，在這部片與《百合戀人》都找她演陽剛氣質的女主角是合適的選角，而有趣的是當時佐久間由衣年紀比伊藤莎莉稍小點，卻是做姐姐的角色。在劇集中上演再婚家庭的姊妹相戀GL劇，是日本當代開宗明義的第一部GL劇集，日後才有《大叔的愛》。《百合戀人》時佐久間的演技較木獨，但當你看到她的樣子就會被她吸引，即使她是花瓶也有種氣質，無論身材、抑或是高度都很標青，再加上戲裡的性感出浴畫面，令人想入非非。

在佐久間的另一部當女主角的電影就是較女性化，做渣女的。現在在演藝圈浸淫了五六年，演技與打扮都依然小鳥依人與吸引，將會是性格演員，縱然大部份劇集也是當配角。這次以她為女主角而且演一個性格上怪奇、開朗的女士是別出生面的，而且演技也有進步。美中不足的是電影的結局是個遺憾，為什麼豬乃木要輟學，要避開堀貝又突然說很想再見面。看來要閱讀原著《等待放晴的日子》（津村記久子著）才會明白到了。

佐久間由衣最新的寫真集

每个人都来自一个孩子，每个孩子都不同。每个人都是一个生命，每个生命都不同。

经历了浩劫的猪乃木，用尽了所有运气活成了一个普通人。穗峰是一个忍受着巨大痛苦（并被吞噬）的普通人。翔吾以及中上明本可成为普通人。安田是普通人，又把“我”衬成了更普通的人。

普通人、普通人，江月何年初照普通人？江畔何人初见月呢（获得/被赋予不普通）？在青春这个梦想与希望的巅峰时期，普通的意义在哪，不普通的分界在哪？路漫漫其修远，有些伤感。

事与孤鸿去，我们在茫茫人海里平平庸庸，几人可在俯仰人生特立独行，我们以为自己是一块顽石，有怀疑自己是一粒灰尘。每个人心中都（曾）有一团火，可外人看到的只是烟，是谁在不甘，尽是伤离意绪。

青春的伤痛缘于人生的短暂，给出来便失去，藏心底成虚无，毕竟东流去，却不知道得到了什么，不知道失去了什么，没有平时宇宙。此情可待成追忆，只是当时重到须惊，并且欲归道无因 。

普通人通过精神沟通，打破了自我的壁垒，成为彼此的不普通。但我们又在可以看见的天地中、可以预见的时光中匆匆变质、消失、 极宴娱心意，戚戚何所迫。不但我们，我们所珍惜的、纪念的也都消失了，珍惜我们的、纪念我们的也会消失，浩浩阴阳移， 所遇无故物， 年命如朝露 。

2022.6.17 北京国际电影节

我真的好久没有看这么大大方方的电影了。

说大方，无非是因为大陆电影院的银幕上出现了没有任何马赛克、没有任何审查的两位女性接吻亲密的镜头。

我突然意识到，原来这才是一种正常。我们现在过的生活，从种种层面上来说，不正常已经渐渐变成了一种正常。

看见两位女性接吻镜头的那一瞬间，我突然反应过来，原来以前在电影院看电影的感觉是这样子的。这感觉短暂地把我从不正常的泥沼中拉了出来，呼吸了几下自由的空气。

你永远会比那些家伙年轻，潜台词是在说，你应该活得比他们更久，他们会死在你前面，你要活着看见他们死去。

这一天总会到的。