触不可及2014

谈到为何要拍《触不可及》赵宝刚导演说“我一直想怕一部电影，是那种戳人心窝子的，让人看完特别有感触的。”其实对于“戳心窝子”和让人“有感触”这两件事儿而言，赵宝刚导演实在是太拿手了，从当年的《渴望》（挂名导播）、《过把瘾》、《编辑部的故事》到海岩三部曲《一场风花雪月的事儿、《永不瞑目》、《拿什么拯救你，我的爱人》再到青春三部曲《奋斗》、《我的青春谁做主》、《北京青年》，一部比一部戳心窝子，一部比一部让人有感触。
你可能会忘记《渴望》中宋大成和刘慧芳之间的旷世纯爱，你可能记不得《过把瘾》中杜梅和方言爱到何等缠绵爆裂，你也可能想不起《编辑部的故事中》李东宝对戈玲是多么一往情深，但你一定会记得肖童和欧庆春，更会时不时想起陆涛、夏琳和米莱，甚至常常把那些任性“作女”直接统称为杨晓芸，“重走青春路”这句口号甚至改变过你对人生的想法和态度。
如果某人说他的人生观、爱情观的形成，基本仰仗于赵宝刚的电视剧，我一点儿都不会觉得惊讶，应该有很多人就是这样一路看着赵宝刚导演的电视剧一路长大的，剧中那些那男女女的爱情故事或缠绵悱恻、感人至深或青春洋溢、反应时代潮流，无数人在剧中找到共鸣、获益良多。
耳顺之年，赵宝刚导演终于拍出导演处女作《触不可及》，乍一看，这电影格局很大，时间跨越近70年，历史背景庞大，从1927年四一二政变开始一直写到上世纪90年代，中间包括抗日战争、解放战争等等，故事内容丰富包含谍战、反特、动作、悬系、爱情、舞蹈等诸多元素。
赵宝刚导演第一次出手，手里摆出的这幅牌面就是一部国产主旋律谍战爱情悬疑大片，加上几位实力派演员的加盟，这副牌可谓是华丽至极，按常理来讲，有这幅好牌在手就应该打出霸气，打出气势。谍战要反复铺陈，要多悬疑有多悬疑；正面人物智勇双全，始终游走在刀锋边缘，即使没有力敌千钧的豪迈，也要风流倜傥，足智多谋；反派要狡猾凶恶，要对正面人物形成巨大威慑，几近不可战胜；爱情要纠结缠绵，要多腻歪有多捏握；当然最重要的，鬼子的出现的时候一定要让他们死的凄惨，死的离奇。
如果真如如上所诉，那么《触不可及》就是只是一部看上去华丽的电影而已，却不是赵宝刚的电影，正如导演所说他要拍是一部能够触动人心的电影，于是他按照自己的思路调配各种元素所占的，突出重点，弱化细枝末节，把看似庞大而杂乱的故事线索变得清晰明了而又不失味道。与其贪多求全，不如抓住重点。虽然“谍战“戏码吸引眼球，动作枪战痛快过瘾，家国情仇让人热血沸腾，但唯有坚贞不渝的爱情故事才会让所有观众刻骨铭心，爱情的美好、爱情的伟大、爱情的坚贞、爱情的历久铭心，才是赵宝刚导演要在这部电影中所表达的情绪和情怀，那些庞大的历史背景、复杂的社会环境，不过是爱情故事的陪衬而已，即使一个人能够在双重身份和家国大义之间游刃有余吗，但当其面对爱情时依然会不知所措，纵使你得救了整个国家，对得起整个民族，但在爱情面前你依然是一个失败者，那一步之遥的爱情故事是所有人挥之不去的遗憾。一个男人就这样爱了这个女人一辈子，虽然他们从不曾生活在一起，但这爱在男人心里存了一辈子，那些信仰和主义也许会在某一瞬间坍塌，但这爱情却永远不会，这是人类之间情感的精华所在，所谓的海枯石烂，也许就是铭记一个人一辈子吧。
中国人的爱情观里，一直有着这种从一而终的传统，《触不可及》这种对爱情单纯的坚守是符合这种传统的。这也许就是赵宝刚对待爱情的独特情怀，如果说在电视剧中他一直在讲述别人的爱情故事，那么《触不可及》给了他一次最自由的表达自己爱情观的机会。一个60岁的人，还能对爱情有如此执着和单纯的观感，这本身就是一件挺让人感动的事情。
《触不可及》这部电影的动人之处，不在于其考究的镜头设计、动听的背景音乐、考究的布景道具、而在于导演对于自己想要表达的情绪和态度的贯穿始终的坚持，一起编排和铺陈都是为了突出爱情的真挚和美好，以及命运弄人所带来的一步之遥的遗憾。
一首曲子婉转动人，乐曲背后是一段刻骨铭心的爱恋，片中男女主角几次共舞，情绪都有所递进，舞蹈成为了两个人示爱的仪式，虽不及《色戒》中的仪式那般赤裸，但在叙事上的作用几乎是相同的。舞曲串起了整个故事，见证了一段曲折的爱情故事是多么婉转动人。
遥想在那样的时代背景下，爱情是多么奢侈的一件艺术品，远远观赏已经让人激动不已，更别说能在性命攸关的环境下与自己心爱的人共舞一曲，这种浪漫需要何等的气度，而这种险境中的唯美和浪漫正是赵宝刚导演所要呈现的。把残酷的时代背景弱化，用一种浪漫主义的方法来展现时代、歌颂爱情。
一想到战争，你的第一反应是血腥、杀戮和伤痛，那么那些被战争摧毁的爱情又何尝不是一种残酷。与其用暴力的方式展现特殊年代的故事，倒不如演一出那个时代的浪漫爱情，战死沙场并不可怕，怕只怕战争让相爱的人永远都触不可及，这无法触及的爱情甚至比战争本身还要残酷。
    赵宝刚导演通过《触不可及》讲述了一个爱情故事，这故事里有他对爱情的看法和态度，情怀不是来自于家国大义，而是道尽了为何爱情如此凄婉却始终不曾泯灭。

    为什么齐刷刷地都是贬低这部电影的人呢？

    在看这部电影之前，我没有看过《闻香识女人》，但我喜欢阿尔·帕西诺，他在《教父》中的表演让我觉得他当年是一个年轻有为的演员，得知《教父》系列他顶多只是提名而没有获奖，我还很为他惋惜。有人说，《触不可及》在毁《闻香识女人》，在毁阿尔·帕西诺，我能想象到心爱的作品被毁的心情，也能想象到“曾经沧海难为水”的观影体验。也有人说，这部电影不伦不类，谍战的感觉从徐静蕾关窗挡住了孙红雷那一刻就结束了，后面都是一些完全不合常理，不合战争背景的爱情片，甚至这段感情都来得莫名其妙，他们说出了很多电影处理不好的地方，他们说得都很对。但是，我不能理解这些人那种尖酸刻薄充满戾气的嘲笑语言。

    我自己看这部电影的时候，出自男性的角度，我对孙红雷的遭遇和感情抉择比较关注。工作了5年多的女同志（徐静蕾）为了保护他，牺牲了自己。徐死前曾经问孙，“你知道你最大的敌人是什么吗？”，孙答道“寂寞，……”，徐说“是感情”。这5年多的潜伏中，孙红雷是主动把心思放在工作上的，他知道自己为了工作可能会面临内心的孤独，但是他时刻主动地在克服这种孤独，即便有一起战斗的那种情谊，即便这种情谊很容易演变成为一种相守的男女暧昧，但是孙还是努力让自己保持一个战斗状态，不揭开这层暧昧关系的面纱。等到徐为了他牺牲时，他带了枪去了医院，他这个行为不是理智的，但却是出自内心情感，这足以说明徐在他心上是有分量的。

    在监听桂纶镁的时候，孙红雷喜欢上了桂纶镁，我不知道他刚开始喜欢的时候是不是将徐静蕾的那份爱转移了，但是，当孙红雷听着监听器里面的乐曲跳起舞时，这份喜欢已经真实存在了，那种感觉就像当你开始不由自已地关注一个人的爱好、习惯的时候，可以肯定你已经喜欢上她了。孙红雷下一个性情的片段就是枪杀芳贺元藏的那一段，为了保护桂的安全，他想擅自改变行动方案，那样，桂可以活下来，他一定会被打死。很鲁莽不是吗？甚至有些刚愎自用，而且对某个人犯了过度责任心，不够聪明，没有carry全场，完全是在犯二，可是这个行为有没有唤起一点儿小共鸣？反正我是有的。

    后来抗日胜利了，不错的机会，跟桂重逢，辞掉两边的职务，把房子好好装修一番，生几个孩子，过上幸福相守的日子，这一切多美，可是国共又要打仗了，他几乎出自本能地去送出了一个情报，然后选择放弃相守的日子，担起使命，继续自己的事业，呵呵，这种抉择难道不是每个人身边都会发生的吗？“明明我已昼夜无间踏尽面前路，梦想中的彼岸为何还未到”当你马不停蹄地在为生活而奔波的时候，难道内心没有一个召唤你停下来的声音吗，你每次却又不得不继续赶路。

    孙选择继续他的使命，桂选择等待，桂说“仗总会打完吧”。就这样，两个人各自生活到49年，桂来到重庆寻找孙。又是一次卸甲归田的机会摆在眼前。这时候使命又一次向孙招手：继续工作吧，等到来年在北京庆功。有完没完？有完没完！使命感再次促使孙选择继续工作，桂等怕了，但孙还是踏上了新的征程。我不得不苦笑自己，高考完了，又要考研，考研完了，还要努力工作，每一步我都奋力在做，但从没有人宣布过哪一次之后我就可以一劳永逸，当下一次的挑战来临时，我还是斗志满满地往前冲。刚开始，我知道总有人在等我，我的爸爸妈妈在等着享受我的成功，所以我义无反顾；可是到后来，或许他们会看不到我功成名就的那一刻，但我还得义无反顾。
  
    孙老了，终于功成名就了，他回到北京，寻找桂，想要补上当年的那个遗憾，想要为当年内心的呼喊画上句号。可是，桂早已经去世了，就在他最后一次接受新任务的那个晚上。多少年的努力难道不是希望有朝一日可以享受天伦之乐吗？可凄风苦雨多少年之后，结果却是那个梦早已经在你努力的时候悄悄破碎了，这种遗憾谁来赔偿？

    

《触不可及》

若非孙红雷，故事苍白茫。
唉，用尽各类手法诠释、臆造那些年代的生生死死，应该已经不能引发任何有效回音了，除非比神剧还神！

----《触“电”可及》
导演，赵宝刚，大名鼎鼎。
从《编辑部的故事》到《过把瘾》，从《永不瞑目》到《奋斗》，再到《北京青年》，赵宝刚的履历表华丽得让人高山仰止。那些年与这些年的收视率、影响力、造星数，累加起来的长度，不知要绕北京六环多少圈。内地偶像剧教父的脚一哆嗦，华语圈娱乐史恐怕就要重新书写。在六十耳顺之年，赵宝刚干了一件从心所欲之事，从小荧屏跨到大银幕，执导了一部电影

不明白为什么那么多的人给了这部片子差评，作为一个单纯的看者，我觉得这部片子给了我很大的冲击力，遗憾的结局最是让人印象深刻，觉得只是再差一点点，他们就可以走到一起了，所以才更加让人难忘，画面也很唯美，探戈本就是一种透着暧昧的舞蹈，我觉得孙红雷和桂纶镁诠释的很好；在那个战乱的年代，战争带给人的往往不仅仅是血腥混乱的场面，更多的是家破人亡，连一对小小的恋人在一起也可能是一种奢侈，因为他们随时面临分离...在我看来，这是一部非常出色的电影！

1.孙红雷狙击准备开枪的时候说“擦汗”

2.在重庆重逢的时候，俩人激情热吻，紧接着传来桂纶镁的喘息声，镜头一转，原来是孙红雷在他妈的在给她看受伤的脚！！

3.撤离重庆的雪夜，俩人跳TANGO的时候，来帮他们撤离的共产党同志估计也是看醉了。

4.桂纶镁撤离重庆的的时候，从船上跳了下来，以为她是要殉情，结果水深不及1米……

5.桂纶镁被炸飞的时候，后期“毫无PS痕迹”。

6.BUG：突袭日军，围攻舞蹈教室，一片枪林弹雨。然后过了N年之后，孙红雷回到舞蹈教室，那个留声机居然没坏！这不科学！

7.最后一幕是鬼片

其他有待补充。

看完“触不可及”，我忍不住想写一篇剧透。不为别的，这毕竟是我生平第一次看得忍不下去提前离场的电影。我觉得有个必要留个纪念，也是给广大还没去看，又想去看的同学们提个醒，挣钱不易，莫要轻易浪费人民币！看！这就是人生自有真情在！
～～～剧透分割线～～～
电影一开场，孙红雷像“生化危机5”里的中岛美嘉一样撑着小洋伞袅袅婷婷的走了出来。剧情快速介绍了他和徐静蕾潜伏身份以及他与老徐之间颇为暧昧的情愫。镜头一转，多多爸被国军捕获，为了保护妻儿，多爸供出了老徐的身份。孙红雷为了救静蕾逃离虎口，不惜以身犯险，在这个时候第一次见到桂纶镁。然后静蕾为了爱情，牺牲了自己的生命，保住了孙红雷。并在临死前叮嘱小镁“他比我的命还重要”。为了老徐这句话，也有可能是因为被孙红雷看到了自己大小便失禁的样子，总之，小镁无怨无悔不依不饶的就爱上孙红雷了。并且在老徐尸骨未寒之时，老孙和小镁像啪啪啪一样的跳了一支“一步之遥”。，一曲舞后两人脸色潮红，气喘吁吁。估计老孙器大活好，小镁打定主意，下半辈子非红雷叔不嫁。也是自这个桥段以后，“一步之遥”变成了一个剧情推进开关。赵导不惜余力的把这支曲子重复重复再重复，但凡音乐响起，一切阶级斗争都是浮云，老孙和小镁必然相拥而舞，然后一笑泯恩仇。其中穿插了一次暗杀日本人的行动，孙红雷在那次激战中挨了一枪，我满心欢喜的以为电影快结束了。结果故事瞬间跳到七年后，日本投降，孙红雷蓬头垢面的从监狱里出来，凭借新蓄的小胡子造型莫名迅速俘获美艳小寡妇蒋勤勤的真心。于是孙红雷在少妇少女中左右为难并且游刃有余。最终他虽然为了事业嫁给蒋勤勤，但也没有失去桂纶镁的爱情。在蒋勤勤怀着一颗感恩的心去了台湾以后，老孙和小镁理所当然的再续前缘。终于剧情发展到桂纶镁在爱情的感召下从上海徒步到重庆的时候，我离场了！后来据豆瓣影评来看，桂纶镁在孙红雷怀里香消玉殒，老孙去了呆湾。一别经年，再次回到大陆的老孙已然白发苍苍，然后两位埋到了一起。据说桂纶镁还升仙了。
整部电影中孙红雷像开了外挂一样，无论情场战场都是所向披靡，无往不利。哪怕在方中信眼皮子底下大搞谍战活动，方叔叔也毫不怀疑。甚至在重庆期间，孙红雷还穿着国民党军服和共党坐在一起吃着火锅唱着歌的交换情报。赵导，你这部电影好歹披了张谍战皮，你严肃点好不啦！！！
另外还想说一句，多多爸一家三口的死本来应该是惨烈又煽情的一幕。爸爸护着妈妈，妈妈护着孩子。但是请原谅我，在看到他们的尸体被一个一个扒拉开时，我觉得好像一朵包心菜吖～～～
啰嗦了半天，我老公总结了一句话。他说这部片子应该叫“没头脑和不高兴”，导演拍得没头脑，观众们看得不高兴。