笔仙2012

言不对题。

据我所知，笔仙是一种民间求仙方法，具体是两个人准备一张纸，写上所求事的可能选项，手背对手背夹住一支笔，笔尖贴到纸上，一段时间后，笔会自动在纸上移动，指向某一选项，也就完成了求仙。
http://baike.baidu.com/view/101.htm

本片与上述笔仙没任何关系。

故事大意为，某女小时被单身妈妈虐待，患上精神病，长大结婚后，虐待自己的儿子而不自知，最终自己拯救了自己，恢复正常。

看到电影下半部分时，已经猜到了两种可能：一是本片为灵异故事，灵异宅院里两母女阴魂不散；二是本片为写实故事，女主精神分裂，以为自己遇到灵异事件，实际是自己幻想。最后发现是第二种。

这种题材的影片还是有迹可循的。比如《可爱的骨头》，你可以理解成女主在关注现实世界并用意念影响世界，也可以理解成女主只能对现实世界进行观察。

所谓唯心唯物，全在于观察点。

此心光明，宁复有他！

“惊悚”二字让人很容易联想到“性”和“暴力”，仿佛这三个词语若是分家便句不成句，当然，单凭这三点就可以轻易拽住匆忙走过的路人驻足。而电影所代表的艺术创作亦随着票房之战充满了非赢即输的铜臭味，是否不再会有单纯为了给人造梦而存在的电影？但要非说是暴利诱惑和审查制度阻碍了惊悚电影前进的道路，也未免太过武断。至少在文艺和商业看似势不两立的拉扯中，《笔仙》是个例外。

　　《笔仙》用一种还算真诚的方式讲诉了一个极为简单的故事，其中充斥了大量爱和恨的描述，碍于审查制度，故事性较弱，正因为没有错综复杂的故事，所以也没有逻辑方面的硬伤，除去亦南一角色的草草结尾有点意外以外，其他都尚且流畅。当然，亦南一角色也可能是全片的彩蛋所在，稍后再做猜想。

　　安兵基导演在韩国的几部惊悚电影都有着不错的票房纪录，他对于惊悚电影的节奏控制和氛围营造都驾轻就熟，相较于国内其他充斥着裸露胴体和廉价血浆的惊悚片，《笔仙》在专心吓人和讲好故事上表现出了些许诚意，娓娓道来了一个单身母亲面对无法把控的生活表现出的惶恐和无措，并无唐突加入男女主角的激情床戏用以在喧嚷情感上的故作高深。

　　值得一提的是，影片中小艾在给儿子讲诉睡前故事的时候，以动画的形式呈现，在烘托影片氛围上也起到了不小的作用，空洞无神的动画小女孩搭配梅婷(微博)飘忽不定的画外音，令这个幻想中故事的惊悚感扩散开来。黑白动画的单一色调与影片古宅的朦胧感微妙的契合在一起，全无跳戏感。当然，将动画技术娴熟的运用到电影语言上的表达方式在大量电影中并不少见，但在惊悚片领域的这一尝试，让此类型片日后在尺度拿捏的坚持和妥协上多了一种可行性。

　　一如前文所言，基于国情《笔仙》的故事性较薄弱，大篇幅的惊悚营造亦无让逻辑出问题，唯有亦南的人物命运在故事的烘托下显得雷声大雨点小。亦南一角在全片中代表的是阳光面，用小艾的话说：“你是我唯一的朋友。”亦南的角色也的确承担了全片的唯一性，他在片中淡定冷静的状态和小艾的歇斯底里形成鲜明对比。当画面和音效因惊悚的灵异事件越发陷入癫狂时，亦南在镜头前的一个短暂闪现便能立刻缓解这紧张的情绪，逐渐恢复明亮的灯光和缓慢的配乐节奏也随亦男出来进去，本以为如此设计自然有他存在的必然性，但亦南的毫无交代的结局还真透着点草率。若以安兵基导演的以往作品做参考，他应该不会出现如此浅显的纰漏。故事的开始是亦南无意将小艾带回她幼时备受折磨的家，并让她有机会恢复记忆并完成对母亲的宽恕对自己的救赎，无巧不成书都成全不了这种假设，但换一种思维，这亦可能是导演早早就埋下的伏笔。

　　在影片结尾处，当小艾恢复常态道处全片真谛时，导演着重的用镜头强调了小艾书桌上的相框，相框中有小艾年幼时的自己、母亲、儿子和丈夫，却惟独没有亦南的照片。如果做一种大胆猜想，便能轻易解释着首尾的不合理处：亦南其实根本就不存在！他完全是小艾幻想出来的人，既然在影片的最后小艾已经完成了自我救赎，亦南这个幻想出来的角色就应该烟消云散。

　　梳理如下，小艾的应激源应该就是偶闻前夫的出狱的消息，极具恐惧下，分裂出来的人格潜意识带领自己回到了第一个称之为家的地方，并幻想出一个拥有明媚笑容温暖的暧昧好友，小艾身为一个幼年和成年都被自己至亲伤害过的人，内心急缺的便是扑面而来的温暖，没有，就幻想出一个。所以亦南便有了那召之即来挥之即去的能力，每每小艾陷入恐惧时，一声叫喊，亦南便出现。就冲这速度，除了思维还真找不到其他交通方式。

　　说到《笔仙》的最大不同之处，便是它全部由韩国班底制作，在天天倡导着让“国人重拾对电影的信心”的口号下，这么将票房完胜归功于他人也有谦虚过度的嫌疑，至少这次我们的演员在表演上亦可圈可点。

　　梅婷这一角色小艾因精神病而分裂出的两种迥然不同人格在梅婷的演绎下颇为生动，一个暴力冷漠，另一个柔弱无助，两者唯一的共性就是大幅度的肢体动作和面部因恐怖而扭曲的夸张表情，情绪激动时近乎癫狂的小艾能够让你在瞬间忘记这个女人竟是梅婷。话说回来，一部惊悚电影里如一味的沸点燃烧，精彩很快就会蒸发殆尽，聪明的做法是适当的加点冷却剂，张弛有度的刺激观众的感官，才能让惊悚的效果细水长流。《笔仙》看似摸透了这点，从镜头语言、场景设置，再到配乐节奏、灯光效果上不断为别墅的恐惧加温时，郭京飞的角色犹如冷却剂般在即将破表的高温里娴熟的投入了一丝凉意。如果说梅婷负责了《笔仙》里的“张”，那么郭京飞这个“弛”也拿捏的够稳。

　　《笔仙》全片充斥着被遗弃的窒息感，小艾毫无安全感的孤苦童年，那些被强行喂食的糖果所带来的似曾相识，让局外者阵阵心悸的同时，也不禁怀疑，这看似唾手可得的温暖倒成了刺痛冷漠灵魂的硬壳，血淋淋，赤裸裸。

　　当然，既然是电影，它还是留了空间给刻薄影迷们用来吐槽：那来无影去无踪的肮脏布娃娃，翻着白眼事不关己的小女孩，始终虚掩的旧衣柜和那座装修风格实在坑爹的大别墅……

这个故事说的是要多尝试去了解去体谅妈妈，虽然人物都不太正常，但这种戏剧化处理还能理解啦，现实生活中有的人比电影可疯狂多了，每个人年纪小的时候都多少有些承受不了的事情，长大后也许会觉得能看开了，也有可能就是一辈子难以愈合的伤口和阴影，怎么去释放和化解，真的需要自己去选择最适合自己的方式。
我觉得小女孩用失忆去埋藏对妈妈的道歉，感情处理上很好接受，后面情绪宣泄得也很到位，这片子看得进去，能跟主人公一起感同身受，梅婷演技真不错。生活里谁又不是或多或少的失忆和伪装，真正的内在自我，也就夜深人静时才会偶尔闪现吧。
看恐怖片本身也是一种压力的宣泄，最难受的就是看完电影感觉不好，被憋住了，这片子看完有释放的感觉，天这么热，日复一日的工作、生活压力，都在一个漆黑的影院里喊了出来，好爽。


片子的故事真心很苍白，但拍摄手法上很明显的韩范儿，估计导演也改本子改到无力只能用自己的经验来挽救片子了。但是故事很完整而且还有情绪的释放和主题，这在国产片里还是很少见的，没看见哪个恐怖片子释放过正面力量，化解怨恨这事其实挺感人的，我旁边姐们都看哭了，这片子里有真情，所以支持下，还是值得看看的。

被“笔仙”俩字和梅婷吸引到，决定去看看，之前梅婷的桃花运看得我们全家直乐，觉得她挑的片子应该还是有看头的，演技果然很到位，那大眼，感觉都快掉出来了，电影画面有点太暗了，前面40分钟是为了衬托后边的紧张刺激吗？节奏反差也太大了。结尾一定要看完，全场整齐的叫声太给力了哈哈

观后感加重要提示：上厕所一定要在前面半小时去，电影快完的时候一起看的朋友想要上厕所，憋着没去，结果差点被最后一个镜头吓尿了，哈哈，我就不剧透了，最后一幕感觉挺值得，虽然恐怖片大都有一个反转，但是这片感觉不是一般的到位啊，刺激到了

片名什么的就无力吐槽了，我不是资深的恐怖迷，所以一般惊吓也能被吓到，虽然有听说这片子是“包裹恐怖外衣的温情片”，但是还是吓到我了，而且有感情戏，不是那种无脑的没主题的片子，看得比较舒服，至少可以称之为电影，最近好多片子看了都跟电视剧节选一样也能进影院真是不理解。看了些评论觉得确实太苛刻了，相比去年到现在的好多小破片已经好太多了，有些段落比《绣花鞋》质感更好，个人比较偏好有情感的恐怖片，要是想在国内的电影院体验国外有分级的那种感官刺激还不如去座过山车来得更快更到位。这片子值得鼓励，我会推荐给身边朋友看看。

爱看电影但是恐怖片真心不敢踏足，一年也就看了一部，今年交口的绣花鞋都没敢看下去，去年看了孤岛惊魂，一直在打呵欠，就是片子声音太大了才没睡着，那种声效都不吓人，就是大声而已，今年看的这笔仙还行，前面觉得不会吧，棒子也就拍这样，后面发现导演太贼了，根本就是故意让人放松警惕，后半部分太激烈了，各种反转，好几次打破我各种猜想啊，最后一吓记忆深刻，回味无穷，提前离场的就亏了。中间我偷瞄了一下旁边，好多人都是跟我一样缩在椅子上用东西挡着看的，哈哈，我很欣慰，还是胆小的人多。最后弱弱问一句，笔仙现在都是从电脑里出来了吗？

我很喜欢最后一幕，这片子前戏太长了，迟到进场问题不大，但是提前离场就真是亏大了，后面很精彩，质感挺不错，得鼓励一下，期望别放太高，咱这国情，有这样的看就已经不错了，推荐。

棒子还是发挥了棒子的作用的，我觉得这导演没白请，就咱国内这些烂片导演多少年都摸不出门道一个劲怪审查，一个外来的和尚，从没有限制的各种分级都能拍，到束手束脚的适应咱们国情，出来这种有情有理的完整电影产品我都觉得真难得了，还是要宽容些的，不知道有没有人看出日韩感觉来，我是觉得导演个人色彩挺重的。坑爹了多少回，同样的票价，也就看这片子值。

我被吓到了，所以有没有笔也就无所谓了，感觉这两年电影的宣传真是坑爹啊，鸿门宴不吃饭，画皮也没画变成换皮了，笔仙里就只有小朋友拿2B铅笔、蜡笔一直在作画……片子可以去看看，如果想一群人一起在电影院里喊一喊，尖叫一下释放一下，这片子能达到


妈呀，吓死我了，我从来不看恐怖片的，要不是打赌输了……真是迎着头皮看了笔仙呀，是不是人被过度惊吓反而会笑呢，好可怕，尤其是最后本来被感动了，心情放松了点准备散场，最后吓得我手机都差点被扔掉，爆米花基本没吃，因为要遮眼睛捂耳朵，都没腾出手来喝饮料，好浪费。

梅婷的独角戏，一个人挑大梁不容易，两个小孩都不错，很看好，小女孩太适合演鬼娃娃了，可爱里透着邪气，只是梅婷的孩子为什么要叫小辛呢，太破坏气场了，一喊就让我想起蜡笔小新，汗……片子没有出现玩笔仙的内容，又只有小男孩拿着笔，大胆猜想下，难不成小男孩跟小女孩玩了笔仙被剪掉了？总不至于笔仙从电脑出来吧，那就太牵强了。

豆瓣有三种片子的评分不能信，一个是文艺片，一个是科幻片，还有一个就是恐怖片。
总的来说，笔仙还是不错的。当然，比起安导之前的韩版笔仙差了至少5个等级。但是比起青魇之类国产鬼片，其制作不可谓不精良了。
鉴于国产片的限制，在类型片的道路上，对于导演和编剧的难度是成倍增加的。不能有鬼，那恐怖片最终只有两到三种不会有明显BUG，可以接受的结局。但是这三种结局只是勉强可写而已，真看上去依旧是坑爹无比。有看到鬼，必然是神经病。（不愿意用精分，没那么高级），看不到鬼那就是人为。所以，结局的合理性在国产恐怖片里不占那么大的比率。
笔仙的前半段有闪灵的影子，应该是有意为之。但是，比闪灵差了10个等级。孩子画画借鉴太多了，最经典的就是寂静岭吧。影片，70分钟左右，讲结尾交代了个一干二净。该知道的都知道了，不该知道的也知道了。所以从编剧角度来说，最多是两星。
但，电影不仅仅是编剧的艺术，更是全体创作人员的结晶。从音效，化妆，演员，导演手法，剪辑来讲，都是及格的。
梅婷不用演，大眼睛一瞪就挺吓人。音效的点用的也不错，恐怖点出的有两三处出乎意料，结尾的彩蛋确实被吓到一下。
虽然没有脱离靠一惊一乍吓人的套路，但是，恐惧感已经足够小男友带着小女友看了吓一跳然后带到宾馆安慰安慰啪啪啪了。能看出来这是一部算是用心的电影，韩国导演有经验当然也是很有本事的，比国产30W拿DV找个古镇找个嫩模随便拍完了赚钱要好的多。
到现在这部电影可以打3星了。但是，为什么打4星呢，因为总觉得可以给个善良的奖励分，让大家知道这是国产恐怖片的底线。不做成这样就别拍恐怖片。安兵基在中国成立工作室，估计要扎根一段时间，以恐怖片为生。给个有些虚高的分，让国产导演们有点惊醒，您已经被人拉在后面连烟都看不见了。

开场小女孩吐出糖果的桥段，让我想起了《鬼来电》。然后老别墅的内饰又有着《蔷花红莲》的影子，之后出现了《畅销小说》的剧情，往后看不断有《捉迷藏》的感觉，然后《小岛惊魂》《孤堡惊情》也都不时跑出来露下脸。

但我就是楞没看出和笔仙有毛关系？也许真的是指用电脑写作就是这个时代的笔？而电脑自己写出大段文字就暗指了这位现代笔仙的操控？anyway，就是一部各种经典片段和剧情、各种老套吓人手段的大拼盘。

那么这样一部乏善可陈的电影，为什么还要给四星？

首先，如果这部片子是日韩或者欧美出品而非中国恐怖片（导演是韩国人抛开不说，仅指可以在大陆院线公映的恐怖片），那么很有可能就沦为一部非常普通中规中矩甚至没有亮点的三星到两星半水准的电影。

但是这是在天朝，在自产恐怖类型片已经沦为喜剧的天朝，在《异度公寓》《笔仙惊魂》《午夜出租车》反复挑战观众智商和下限的天朝。

这样说起来，尽管韩国导演没有任何创新，没有发扬中国式恐怖的精髓，但如此正常的剧本画面配乐表演已经在国内恐怖片中遥遥领先了。

起码这是部像电影的电影，没有电视剧甚至DV一样业余应付粗糙的制作，没有愚蠢可笑毫无诚意的表演，没有无耻的导演嚷着不吓人就退钱的吹嘘。没办法，在GDZJ的制度下，天朝观众对恐怖片的要求真的已经很低，这样就足够了。

与此同时，顺便在表扬一下之前的纯国产惊悚片《绝录求生》，还要为牛朝阳的《半夜不要照镜子》正名。这两部虽然也被痛批，但其实是有诚意的真正的电影。

而我又要忍不住再痛骂《笔仙惊魂》和《异度公寓》还有那个搞了几部烂片的编剧？导演？管他是干嘛的——张江南，都去死吧。

其次，大概因为个人经历的关系，这部片的内涵有戳到我的泪点。在最后揭晓的高潮，令人感同身受。

我能理解那种恐惧和痛苦，亦能感受到主角的精神。一切梦魇，与其说源自于儿时的惊吓、冷漠、阴影，其实最后都逐渐演变成了成年后的深深自责与愧疚。

梅婷的表演入木三分，小辛的部分在剧情上有些难以自圆其说，小女孩。。。脸肥了点。倒是扮演妈妈的演员蛮漂亮的。
虽然吓人手段烂俗，无非是一惊一乍的音效和阴森森的氛围。小女孩眼神极力阴冷但还是让人出戏。女鬼的造型亦毫无突破和惊吓点。

但是在影院观看的话，想必还算是不错的体验。
毕竟能在大陆的影院看到如此正常水准偏上的恐怖片，太难了。

对于片名和海报与内容的联系也许真如文章一开始猜想的那样，或者有其他原因也未可知，无需纠结。起码几乎同期上映的大烂片《笔仙惊魂》确实是勉强与笔仙有关了，那又如何？

如果你想要挣大钱，最常见的做法是拍震撼的片子。如果你想要拿大奖，可以试试看拍细腻严谨的片子。如果你想要上头条，就要拍前卫富有争议的片子，准能把你推上舆论的风口浪尖。但如果你是个屌丝电影人又渴望逆袭，那就别多想了，拍吓人的片子去吧。

作为屌丝电影人逆袭的首选，投资少见效快的吓人的片子，一直是电影里的一朵奇葩。吓人的片子大概分为两类，一类是惊悚片，一类是恐怖片，二者的区别大致在于影迷智商的高低，前者需要调动大量的感官与脑细胞，拼凑线索猜测结局。后者需要屏蔽大量的感官并且停止逻辑思考，才能在旁人吓得屁滚尿流的时候轻轻吐出一句“切！这有什么好怕的！”这两者的诀窍大概在于，前者的逻辑性重要，可以当小说看。后者的节奏感重要，可以当游戏玩。

最近有一部叫《笔仙》的片子，就是一部屌丝片子。有个爱看恐怖片的朋友，下午闲着没事把我拉过去了。片子的导演，是指导过韩版《笔仙》的导演，据说因为原版《笔仙》震惊亚洲的安兵基，反正我没听说过，演员除了梅婷，也是一个都没见过，只是出品人里，韩三平的名字让我楞了一愣——没想到韩三平还真是大小通吃，什么也都要把名字放上去。片子吓人的元素，就是莫名其妙震一下音效，冷不防出来一张鬼脸，看着还算吓人。故事前半部分梗概为，女人为了躲避前夫，带着孩子躲进偏远的情夫家闹鬼豪宅。但是看着看着，觉得有些眼熟……主角是个作家……带着全家来到一所偏远的奇怪房子……作家没有创作灵感，到了这里开始写奇奇怪怪的东西……小孩能感知鬼大人却无法感知……看着看着我开始有些似曾相识的感觉，直到他们跑到外面的树林里，我才反应过来——这是尼玛《闪灵》啊！笔仙你妹夫啊笔仙！哪门子笔仙！别说召唤笔仙了电影里连支笔都没出现！叫你妹的笔仙啊！去你妈了个笔的啊！接下来的观影体验是一种奇妙的快感，在这部名叫《笔仙》的片子里，我乐此不疲地寻找《闪灵》的元素，直到主角找到鬼，和她对话，同意留下来陪伴鬼的时候，我简直要高潮了，这是赤裸裸的《闪灵》啊！这是一种什么样的快感？这是去工地对面的洗头房里随便找了一个，干着干着发现尼玛长得像苍井空啊！越干越像，脸像胸像屁股像……

但是，随着谜底一步步揭开，原来一切的鬼怪都是女主角自己精神分裂YY出来的，这所房子是女主角小时候所住，看到的小鬼是小时候的自己，大鬼是当初自杀的妈妈。失踪的儿子也是被自己的另一个人格藏起来的……我只见女主角亲手把儿子裹成了粽子，塞进旅行包，藏进柜子里。靠着柜子深吸一口气，忽然触电了一般，紧接着惊恐地瞪大眼睛问：“儿子呢！”打开柜子看了一遍，对于亲手塞进去的箱子视而不见，关上柜子，看着屋顶YY出一个鬼来……这败笔就像在干我的苍井空的时候，猛然间发现她有狐臭，顿时兴致全无。而前面虽然零敲碎打但也苦心孤诣积攒的恐怖氛围，就在本该高潮的一刻早泄了，原先充满了尖叫声的电影院里，顿时充满了快活的空气，人们畅快地笑着，仿佛在和十元店的小妹欢畅时，对方一个动作不熟练把身体拉伤了，两人略有尴尬，不由自主地笑了起来。我却笑不痛快，因为我面前的分明不是十元店的小妹，而是苍井空，他们全然不顾我的苍井空，畅快地笑着，而我此时此刻发现我的苍井空居然TMD有狐臭……我只能在一阵阵畅笑中，苦笑着摇摇头。

据爱看恐怖片的人说，原先的韩版是很不错的恐怖片，不然也不会想要请导演来翻拍。但是小演员的表演生硬，导演的节奏把握失当，编剧的故事架构老套，看到开头就能猜出结尾，（或者可以看做致敬库布里克的《闪灵》），最大的硬伤在于，名叫《笔仙》的片子，居然没有一支笔出现，真是去你妈了个笔。

虽然恐怖片在影史的地位总体不高，但是从吓人的角度来看，吓人的片子也是有高低贵贱之分，三六九等的。最高级的，惊悚片首推《闪灵》《电锯惊魂1》《精神病患者》。恐怖片首推《咒怨》《午夜凶铃》，以及动作片化了的恐怖片《生化危机》，虽然都不为文艺小清新所齿，但是吓人功力是实实在在的，也可以被恐怖片影迷奉为恐怖片里的《教父》《阿甘正传》的。

但是国产恐怖片的实力一直差强人意，至今没有什么出色的片子。和《笔仙》差不多档期的《青魇》也是一部小成本吓人的片，整部片子除了薛凯琪一个人都不认识，连名字也看得不知所云。但是在豆瓣上的评分比《笔仙》高了整整一分，看电影的观众反响也好很多。严格地说《青魇》吓人的手段比较丰富，梦境里闪现的鬼脸可以吓人，身着黑雨衣的杀手可以吓人，诡异的女朋友的突然打搅可以吓人，就是什么都不干，音效也在吓人（音效确实被很多人赞许了）……而《笔仙》一直徘徊在布娃娃吓人，小女鬼吓人，布娃娃吓人，小女鬼吓人，布娃娃……最终大女鬼出来其实是挺严肃的，因为那是妈妈，所以其实不吓人的。而《青魇》的最后，谜底揭晓，原来男主角被人催眠，用来治疗心结，一切的一切都是男主角自己YY的，是因为小时候的看见舅舅杀人，心魔挥之不去的缘故。这就让我很惋惜了，因为世界级的恐怖片，鬼怪什么的都是实实在在的，不论贞子、阿娘还是什么什么别的鬼怪。为什么我天朝的鬼都是YY出来的心魔？使得前面不断积攒起来的恐惧在最后一刻消逝，不能给人致命一击。就像有人忽悠我，哆啦a梦的结局，是痴呆的大雄YY出了一切的一切，让我难以接受。

“你不知道么，大陆公映的片子，鬼都不能是真的。”爱看恐怖片的朋友轻蔑的解答更像是在嘲笑我。

我挠了挠头，细细一想，的确是这样，大陆公映的片子，坏人不能逍遥法外，于是就有了《无间道》大陆独有的光明的结局。大陆公映的片子，不能有色情画面，于是有了《泰坦尼克号》里那对3D的34D惨遭剪刀手屠戮。大陆公映的片子，不能反映大陆的阴暗面，于是顾长卫反应艾滋病人的心血之作《魔术外传》被硬生生做成了章子怡卖肉郭富城秀演技的《最爱》。大陆公映的片子，不能对华人乱来，于是《黑衣人3》里中餐馆大战被突兀地拿掉。大陆公映的片子，更不能容许小国放肆，于是《三傻大闹宝莱坞》最后一段戏份被减掉，因为那是中印争执的领土。我终于明白，为什么韩三平的名字会出现了！那是我们纯洁善良的天朝人民的祥瑞辟邪呐！只要能看到这个名字，只要片子是大陆公映，就不用担心有任何的不和谐，就连鬼神，也不敢是真的，所以不用担心，放心地看下去吧。不会有《霸王别姬》，不会有《活着》，不会有《苏州河》，不会有《魔术外传》，国外优秀的文艺片不会引进的，国内犀利的新电影不会副职的，可谓人挡杀人，佛挡杀佛，何况是区区鬼神呢？对吧？

最后，我还想吐槽一句片名，内容被辟邪镇住了无妨，《笔仙》里你倒是弄支笔呀！《青魇》你倒是让我弄清楚啥是青魇。电影本身不说，名字都起得不知所云，《笔仙》是纯粹借着原版的名字骗钱。不过回头看一看同样名字起得不知所云的《搜索》，故事讲得还没有某些恐怖片顺溜，还被支持国货的人认为是优秀的心血之作，回头看看陈凯歌的金字招牌，便无力吐槽了。但是我又能说什么呢，能在大陆禁鬼的大前提下，能做到这些，便也是让我们苦中作乐，在早泄之前，能给人一些美好的幻想，屌丝恐怖片们也挺不容易了。中国电影如今已经不缺能力，许多人都能够做出足够优秀的影片，但屌丝电影人头顶上那只威武的辟邪，却把屌丝们狠狠压在身下，抹去棱角，卸了兵刃，撒了傲气，再松开爪子扔出去。

如果你想要挣大钱，最常见的做法是拍震撼的片子。如果你想要拿大奖，可以试试看拍细腻严谨的片子。如果你想要上头条，就要拍前卫富有争议的片子，准能把你推上舆论的风口浪尖。但如果你是个屌丝电影人又渴望逆袭，那就别多想了，拍吓人的片子去吧……但是记住！一定要和谐，否则等你不和谐的片子被辟邪压在身下的时候，你无能为力，只能干嚎一句——我去你妈了个笔的辟邪

第一，有些人觉得笔仙里连笔都没有，为何叫笔仙。其实笔仙的本意是人与鬼可以交流，电影里用电脑写小说可以说是代替了笔的作用，而且这样更符合现实中的信息社会啊。
第二，导演加制作人都是韩国的，可以说与传统的国产恐怖片截然不同，很多西方恐怖片的感觉能体现在里面，而且还有很多中国传统的恐怖点，比如青砖的房子，包围房子的松柏等，中西结合的很成功。
第三，就是电影里恐怖的点真的很多，我相信只要去电影院看了的都会觉得恐怖，尤其是最后那一幕，确实很吓人，哈哈
第四，表面上看电影写的没有鬼，其实是导演太聪明骗过了导演的眼睛，至少有两个情节证明，就是撞车的情节，两个男的看到了鬼，还有就是最后一幕了，既证明了有鬼也留下了悬念
总体来看，作为国产恐怖片，笔仙真的拍得不错，至少你真的会被吓到。