致青春

笔者没有读过《致青春》的小说就走进了影院，看后感觉，以毕业为分界，前后两段像是出自不同主创者的手笔。校园生活讲得顺风顺水，张弛有度，犹如一碗满而不溢的水，端平了稳定前行，而当时光移转，众人踏足社会，这碗水就陡然不稳定起来，时而枯竭时而满溢，情绪张力时强时弱。后半段仿佛一个拼拼图的过程，结局已经写定，众人已被安置归宿，只看如何快速归位：于是角色们迫不及待的掏心窝子，倾诉衷肠，聊天的台词不断拿来交代镜头外人物的命运，闪回也一个接一个的解开谜团……一个镜头也不浪费，飞快的推进着故事。

当然我们都知道，影片的编剧和导演都只有一位，不存在集体创作，那么唯一的解释，正如映后笔者请教原著读者得知的，就是影片后半段对小说改编和压缩极大。不过观众若是80后一代，尤其是与角色们在后半段年龄相仿，倒会对这前紧后松的设置产生一份莫名的认同：出了象牙塔几年，生活节奏加快了，风花雪月也没精力了，与之对应的，叙事变得紧凑、“功利”化，不正在默默诉说着生活方式的变迁吗？如此一来，诸如张开突然由街头作家晋升陈孝正合伙人等突兀之处，也变得不那么难接受了，毕竟前面已经有了太多的撕心裂肺和惨不忍睹，也该给点阳光和希望了。

郑微一角有一句台词，爱情不是生活的一切。但从整个故事来看，爱情却是整首青春奏鸣曲的主旋律。你看，除了假小子室友之外，几乎所有主要角色，都被包裹在一段又一段正果或未果的姻缘中，都被扣在一环又一环或明或暗的三角关系中（到了后半段的闪回，墓前祷告还在继续扩大化呢），种种爱情故事，连缀起影片百分之九十的悲喜剧。

而这爱情描摹，并不是通俗可见的漫画式的、心理杠杆两端加码减码的简单逻辑，而是随着真相层层揭开，随着情绪催化剂逐渐释放，头脑发热的冲动，物是人非的感慨，压抑已久的爆发，和豁然开朗的通透，这其中有内疚，也有冷酷，有怯懦，也有决绝，有疯狂，也有隐忍，有情不自禁，也有爱恨交织，完全跳脱了“爱不爱，爱谁”的简单命题，展现的是恋爱男女心理状态的不可捉摸，会从一个极端跳到另一个极端，也会在中间地带游移不定，消极的等待着未知。

影片的爱情观是，爱情里没有全知全能者，也没有付出就有回报的“真爱大胜利”，只有“摸着石头过河”的探险者，无可避免的被刮到鲜血淋漓，甚至失去生命。这是（当然有原著的功劳）最贴近现实的层次感，青春时代的爱情，还不就是这么茫然又炽热，陷入时，叫人不疯魔不成活，面对岔路，又是时时刻刻不知如何是好的举步维艰，不断质疑、权衡、否定着当下的状态，却对迈出崭新的一步战战兢兢。

谈谈印象深刻的演员和角色。赵又廷的流川枫式演法很吸引人，那木讷的脸孔和与众不同的台湾腔反倒成了营造孤傲酷感的天然优势，但他的扮相却并不讨喜，演学生时一看就是老青年装嫩，留起胡子又显得故作沧桑，以他这个年龄，这种长相，也确实挺为难造型师。他最华丽的表演不是失声痛哭，而是屡次义正词严的训斥杨子珊“没有教养”、“胡搅蛮缠”，那时刻真如正能量炸弹在银幕上被引爆了一样，完全可以被我公安机关拿来震慑恶势力，笔者强烈期待赵公子演更多的银幕英雄，而且必须要有正义演说。

杨子珊这种演员天生就适合装嫩，学生时代毫无违和感，一到办公室白骨精就显得底气不足。郑微倒追陈孝正的段子，笔者在大学时代曾目睹过现实版，那姑娘的性格和郑微简直是一个模子刻出来的，关系进展也大同小异，不知原作者是否也来自亲身经历。女调戏男的野蛮俏皮台词十分出彩，恰到好处的无赖，蛮横中蕴藏的小可爱，叫人无法抗拒。关键时刻那句“是不是太小了”，爆笑过之后想想，还真是这种姑娘这时候该说的话。

说到实感，最经得起考验的还属包贝尔饰演的张开，该片所有角色都带有不同程度的戏剧化，惟独张同学高度写实，笔者特地琢磨了一下，他的每一句台词，每一个举止，放进现实里都毫无做作，事实上，谁读书时候周围没一两个这种人呢，讲义气的老油子，外表混不吝的洒脱，心里有从不示人的酸楚。而阮莞一角则被不可避免的“演义化”，作为一个真正意义上的女神，她的出场风光无限，但走下神坛后，却是被命运一步步摧毁的最彻底的人。悲剧是把美好的事物破坏给人看，如果观众事先察觉这美好之物早已千疮百孔，倒并不觉得太过悲戚，只是哀其不幸之余，实在狠不下心怒其不争。

影片种种校园景致，令笔者找回几缕象牙塔时的回忆，但仔细品味，却不难发现时代感的混乱：BP机、红白游戏机和DVD影碟共存，实在不知身处哪个年代；“七年不见”的台词，结合后半段的布景，也有诸多不对劲的地方，犯了跟《唐山大地震》一样的失误。另外，很多对白也很不对味，明明是两人对话，却反复加上对方全名，非常缺乏生活感，这方面香港做的好多了，角色只有在见面招呼、强调、争执和多人场合才会先称呼全名再说话，所以港片有一种独特的“市井味”，相比之下，《致青春》比台湾的《那些年》好些，但还是有一份挥散不去的做作。

种种与现实的错位，犹如一层隐形却坚韧的薄膜，阻止了青年观众代入电影世界，无法像短暂陷入童话的郑微一样，沉浸在真伪难辨的世界，而只能透过银幕，窥探一场属于别人的青春。那一幕幕悲喜人生，一段段爱恨别离，如同平行世界中的翻版，童话王国的传奇，并不是我们切实拥有过的青春。但是，正如科幻片可以影射当下，恶搞片可以讽刺现实，这部看似架空现实的作品，仍揭示了关于青春的某种真谛，影片最后一个场景，虽受谎言蒙蔽，却笑靥如花、欢蹦乱跳的郑微，向我们传达着：趁还有青春，如果爱了，就请深深爱，来日若不能圆满，那也不必遗憾，因为青春终将逝去，唯有对青春的回忆不朽。

文/方聿南

自从成为所谓的“高端大气上档次”政经记者后，我就多年不写这些“小情小调”的小影评了。但既然看了提前映，不出来得瑟两下好像也说不过去。
片子看完。第一感觉是，这不像一部处女作。全片的成熟、自信和强烈的个人风格绝不像是一个初出茅庐的新人之作。我想这来自赵薇对于个人价值观的强烈自信，来自于李樯的老辣狠准，来自于关锦鹏的游刃掌度。
在这部电影里，最让人惊讶也惊喜的是如此多的粗暴凶猛桥段。你很难想象它竟出自一个女导演之手——但如果你熟悉赵薇，你会感受到她内心的女权主义色彩是浓厚的。所以，即便她初执导筒，也不会颤颤巍巍的只是玩一些小打小闹的把戏。她大胆而直白的植入自己的价值观，并颠覆世界。
电影能取得这样的状态一部分要归功于李樯，在这部电影里，你依然能看到《立春》《孔雀》式的猛准狠，李樯试图再次用他惯有的冷静、残酷、猛烈，在你享受生活的无意义安乐时，狠狠的扇你一耳光。但这种耳光有时扇到位了，让你醍醐灌顶。没扇到位，你会觉得它只是个耳光而已——只不过它是李樯扇的。
这正是这部电影还不能成为绝佳文艺片的根本原因，在全片的观影过程中，我没有受到那种击碎心骨的震动，好几次，影片正准备开始勾起你哲学式的情感体悟时，却突然戛然而止——大家都知道，一切绝佳的文艺片都必须成为哲学，至少接近哲学。
但我并不生气，也不苛求。因为在当下的大众电影语境里，它的确是一部好看的电影：有非常多的五花八门的电影中难得自然又聪明的爆笑场景；有一点都不低劣甚至非常讲究的台词对白；有一群看起来不靠谱但实际演得一点都不为电影减分的演员；有很好的配乐以及虽然不“明信片”但是构图考究的画面；有流畅自然毫不突兀的起承转合（虽然个别地方略显拖沓）。
所以从商业片的角度来说，这也是部好电影——但不能称为绝佳的商业片，因为它具备的娱乐元素并不十分足够。
另一件事也让我暗自意外于赵薇的成熟。群像电影最考导演功力，大部分电影不是在戏份“分赃不均”上败北，就是顾此失彼人物个个成鸡肋。但这部片子里，导演驾驭得刚刚好，每一个人都鲜活如生，恰当的安放在各自的位置，并各有所指。
几年前，在我知道赵薇要导戏的时候，第一反应是不靠谱。因为我认为她没有那种惊世骇俗的创造才华或运用小聪明投机取巧的性格（这在当前中国几乎是成功的两种必然路径）。
但这一次，她却用一种又笨拙又聪明的方式完成了一部好作品。它的意义不在于是多优秀的文艺片，也不在是能赚到多少钱的票房片，而是第一次，能有人将文艺和商业都做到了优秀水平，并衔接得如此巧妙、自然。
所以，这是一部文艺片与商业片的绝佳结合，但如果你想让自己更满足一点，就千万不要拆开来看。
作为一部处女作，这已经够了。但要成为一名大神级导演，赵薇不可能永远都脚踏两只船。左脚多迈几步，赵薇或许能成为许鞍华那样的里程碑式人物；右脚多迈几步，努力做女版冯小刚也未尝不可。
但前提是，她必须对自己狠些、再狠一些。

去看《致青春》之前，我以为这是一部爱情电影。毕竟看过原著小说，觉得还算是写的很不错的一个小言故事。里面有一些小感动，小代入；也有那种姑娘看完言情小说的小幻想。

看完电影之后我却震惊了，赵薇不简单。凌晨2点，我给潘妹打完电话，抱臂站在窗前。突然很想给和我一起走过青春的尾巴的那个人发个消息，告诉他“郑微放下了，希望陈孝正也能放下，豁达的面对即将到来的生活”。当然我没发，看完一场电影犯个贱太不值得了。

青春是什么呢？是乱糟糟的宿舍，是室友之间的小嫌隙，是楼道里永远被占用的电话，是挂满一宿舍滴着水的衣服，是想打架的荷尔蒙，是情窦初开的青涩，是占不到座位的自习室，是午夜的收音机，是小礼堂的尖叫，是羞涩的钱包，是看不完的碟片，是啤酒和摇滚乐，当然也包括懵懂的性。

但其实最重要的，是你那一颗勇敢无畏的心。

所以，当郑微在礼堂里大胆的唱起《红日》时，我有鼻酸的冲动。

“命运就算颠沛流离，命运就算曲折离奇，命运就算恐吓着你做人没趣味。别流泪心酸，更不应舍弃，我愿能永远陪伴你。”唱这首歌的人当时还不明白，什么是颠沛流离和曲折离奇，但是她那么真的，想陪伴在你的左右。

只有年轻和热血的我们，不懂得“成本”两个字，还没有学会计算着回报再付出，才能干出在日后被我们称之为“傻X”的行为。

所以带劲的阮莞为了守护心中的爱，原谅一个根本不可能被原谅的错误。

所以朱小北为了尊严拼死一搏，换来一生挥之不去的痛楚。

甚至连陈孝正也是不计成本的想换取想要的生活，却到最后发现生活根本欺骗了他，最终让他变成自己最讨厌的人。

张开毕业的时候念着苏轼的词“何日功成名遂了，还乡，醉笑陪君三万场。不诉离殇，痛饮从来别有肠。”带着些许壮志难酬的清醒。如果你跟我一样，毕业已经7年，也许你会懂为什么我在这个最没哭点的地方流了眼泪。

电影的前半段拥有着大量的青春符号，笑点不少，轻松让你回想起那些往事和那一个时期陪伴在你身边的人。但是我却更喜欢被很多影评人和观众称之为失控的后半段，关于逝去。

其实这电影需要心里有点故事的人才能看明白，而更悲剧的是，我恰巧还是一个站在青春的尾巴上偶尔回望的人。

因为青春期的后半段，恰巧就是失控的。当你以为一切都会按照你想象的步奏去走，他却突然间曳然而止，不问缘由的将你扯入另一段的生活。我们以为的超凡脱俗，出人头地，掌控命运，为爱痴狂，终究都只是一场绮梦而已。无论你的人生进展到哪个阶段，哪个地位，在青春期即将结束的时候，你都只能轻叹一声：对，原来人生中有太多的事情我们无能为力。

这恰恰是赵薇牛逼的地方。她用她的视听语言告诉你，我理解你所遭遇的一切，就算你自认为是个loser屌丝，但明天会来的一切也许并不比我们预想中的另一种幸福生活糟糕。

对陈孝正这个人物的改编，是最见用心的。如果你看过原著，你会对这个懦弱的男人咬牙切齿，连自己都面对不了的男人他没资格获得幸福。电影里的这个人物，你能感觉到导演和编剧看待他时有一种悲悯心在其中。每一个决定的背后，同样是撕心裂肺的痛苦；他所承受的，并不比郑微少。

同样的改编还在阮莞的ex赵世勇身上，原著小说里这个小男人简直贱的无以复加。电影里面同样贱格，但终究流露出那么一刻的温情。

我想这个温情是属于女导演赵薇的。同样出自李樯手的《姨妈的后现代生活》，斯琴高娃最后黯淡无光的眼神，是要吞没一切念想的。而青春，都留了一个隐隐的希望在。

而同样极具赵薇个人风格的，还有对爱情关系的刻画。这部戏里，虽然女人是观察者也是核心人物，但是所有女人和他们的男人的关系，既不是依附也不是凌驾，而是完全对等的相互依赖。女人既不崇拜男人，男人也不奉承、讨好女人。

谁说赵薇是女权主义者？如果由女权主义者来拍这部电影，那陈孝正等渣男估计要被批判的体无完肤了。但是赵薇完全没有批判谁，而是悲悯的去看待每一个角色，给予充分的同情和理解，为每一个角色留下了重新开始的可能性。

这其实是导演的大情怀。

所以我非常喜欢这个结局，不是女主角追求现世安稳，留下一个男主角追悔莫及痛哭流涕伤春悲秋。而是一切再来过，但始于现在，伤痕累累却无比真实的我们。

也喜欢关于阮莞结局的改编，最后一次与前男友相见，是为了给自己的青春画一个完整的句号，而不是为了放不下的那个他。

一部以爱情开头的电影，结尾却与爱情无关了。爱或者不爱，还重要吗？在逝去的青春之后，我们获得了新生。

所以，青春无悔。

关于电影本身，他有瑕疵，不完美，轻微失控，但是我想作为导演赵薇的处女作他是可以被原谅的。我觉得最好的一点是，他很好的安慰了我，放下青春期里所有的敏感、伤痛和不完美，因为正是种种的错误、挫折和不如意荡涤了我，让我往我要的我一步步靠近。

最后，感谢在青春期里和我一起喝过酒的朋友。

不要看经典电影，尤其是经典的老电影。IMDB前300名通通不要看。那些经受住了时间考验的，让你能一遍遍地回味的影片，最好不要看。

这样做会提高你的口味。而由俭入奢易，由奢入俭难。口味高了，就不容易吃到满意的东西。

多看国产电影，什么大特技啊，大明星扎堆的那种，水军铺天盖地，软文遍布各大门户网站，各大娱乐频道纷纷采访，各种脑残粉无脑刷分。明星在上映前一准闹个绯闻。

对，多看这种电影，看多了，你的品味就会迅速被拉低。阈值一低，你就会经常有惊喜。

比如，觉得《致青春》拍的还不错。

你相信吗？这个世界有一个玩意儿是存在永恒的，它可以永远镌刻在你心灵最深处，也许是一道鲜血淋漓的伤痕，也许是一串爱恨交织的泪珠，也许是一群早已远去的旧人。你永远也不会遗忘，那就是青春的回忆。

      《致青春》这部电影，一上映就很火，其实就我个人认为，这部戏之所以这么卖座，主要的原因还在于青春二字。青春二字看似平凡，没有什么特殊的寓意但是却能勾起人们尘封已久而且是早已腐朽的记忆。

　　春风吹拂，流年往复，时光一去不复返，我们带着梦想着走在理想的海角前，却又无法抑制的怀念过去，或许我们真的太过平庸，经不起流年往事的烹煮。

　　生活中有太多的人，喜欢依靠回忆度日，喜欢将青春那些泛黄了的书页拿出来重新翻读，待到悲怆的秋风吹散时光的诺言，才猛然发现，原来美好的梦不等于昨天。

　　看完《致青春》之后，说实话我很喜欢。不过要问我最喜欢这里的哪个人物，我会毫不犹豫的选择郑微，这样一个敢爱敢恨的女孩，可以为了自己的爱情，放弃自己高考的志愿，千里追寻青梅竹马的林浩，一份真情让我感动。奈何命运最喜欢的事情就是捉弄人，在这样一个巧合众多的校园里，偏偏上演了这样一场人情冷暖的时差。

       但喜欢这部影片也仅限于喜欢剧情，喜欢我一直对青春片的执念，但对于里面有些角色的选取是的确是无法认同的。所以还是给不了高分。

    好人缘不等于好电影。不知赵导看着“视觉盛宴，震撼心灵，跨时代青春史诗"这种评价作何感想，我是被森森滴恶心到了。
    时间最终会给电影一个公正的分数。现在终于拉回到七分下了，真尼玛欣慰。不过中国的电影环境就是，烂片一样可以高票房。

    不值得上电影院看的电影。说什么看过小说的，不用看这电影，但是没看过小说的，压根看不懂这电影好么？剪辑叙述混乱，情节过分跳跃，打着青春的噱头，失望。
   小说前半部校园生活简单幼稚，后面进入社会了反而好看了起来。林静的光辉也逐步确立。
　而电影前半段对校园的描写好看，后半段大量通过旁白推进，基本没有情节支撑，像是为了交待人物命运的快进，林静整个就是打酱油。
　赵微说原著小说对于她来说太轻了，但是我真没有看到很期待的她的深刻。相比原著。这不是一个看似开放的阳光的结局就可以做到的。
    韩庚演林静，还能再没说服力一点么。抛开原著小说，林静在电影里成了大配，还是太缺乏竞争力的男二。和女主根本没几场对手戏，然后突然被女主求婚了，又突然被女主甩了。

     没了进入社会后的情节铺垫，郑微和赵又廷的校园重逢，那些心理交织的斗争，根本无法在电影中体现出来。包括后面郑微转向林静求婚，其实小说里都是有很多现实和工作的事情在推进人物的情感变化，但电影压缩了过后，编剧并没有填补进能支撑人物情感的内容。给人的感觉就是后半部垮掉了，不过是人物命运迅速归位，看的有些乏味。
    陈孝正差点洗白了，林静被黑惨了。林静你是肿么了，你根本没有必要在这电影里出现！郑微的爱情观根本无从表现，导致影片毫无重心。
      前半部确实是可圈可点，虽然也有些道具和植入广告等时间上的矛盾违和，但整体氛围营造OK了，校园的怀旧感做的也不错。比较喜欢的情节是，老张和许公子拷问胖子，就你也配喜欢阮莞？哈哈。前半部是瞪大眼睛看的，后半部情节没能抓住人，有点出戏。女主一直在心灵鸡汤，狂喷各种小说经典语录。几个片段剪接就激发了女主动不动的大彻大悟。赵导，电影是演出来的，不是念出来的啊。
      总体来讲未能勾起对青春的什么怀念，也没有什么特别震撼的地方，电影总体受导演自身品味和能力限制，演员完成度不错。前半部小情节不算生硬偶有亮点。
     其实赵薇这些年在电影学院在女文青的圈子里混着，对她是有一点期待的。看完不得不承认，有些东西再熏也熏不出来。

     PS:其实很希望许开阳和假小子朱北在一起。食堂拽过来揉头发那段很有爱啊有木有。
    
0.为毛赵薇当个导演就是致敬青春了。真TM贴金，真TM脸皮厚。
1.这里边林静的角色就是为了让大家吐槽韩庚而存在的。
但是韩庚问题是选他的人的问题，他自己还真是尽力的样子了。
2.女生宿舍真有辣么疯狂么。像走过雷区一样。女生宿舍多的不是明争，是暗斗啊。勾心斗角的小心计，可不是这样直接的你来我往吧。
3.无处不在的伊利让我出戏了。
4.微观世界这个名字我很喜欢，算是李樯对电影的唯一贡献了。
5.看到片头，赫然写着，导演赵薇，而不是像某些大导演第一眼就告诉你这是“赵薇导演作品”，好感度加分。也许碍着关锦鹏，没好意思。
6.朱北那段砸超市的戏还是挺戳人心的。但整部电影我不知道拍出来意义何在。
7.小桥段小聪明用的再多也永远不足以撑起一部好电影。