去有风的地方

刚开始看剧的时候，因为有一些别样的期待，所以会急躁和焦虑。尤其是在看第11集的时候，那冗长的两大段对话，用脚趾头都知道cvb会是一个怎样的走势，觉得镜头语言颇有点乏味。 但从第15集开始，我完全放下了这种自我焦灼，实现了心灵的解放。阿遥一家去上坟的那段戏，我哭了整整半集，缓了一集半。那之后我就觉得，这部剧只要最后不是天雷滚滚把前面的优势都推翻，我就永远认可它是一部好作品。 这部剧很神奇，它打着治愈的旗号，宣传着云南世外桃源般绝美的风景，看似岁月静好，结果哭点一集连着一集。都没有什么明面上的痛彻心扉，是从一个个细节的点戳到心窝里，然后无处发泄只能一哭以表敬意。 看到20集了，我以为我感动遗憾于亲情友情和爱情的失去，但仔细想想，那些情感的核心，其实还是关于生死的命题。 一部用于疗愈的剧，其实讲了很多死亡。红豆的挚友、姥姥，阿遥的妈妈、爷爷，阿遥父亲的妻子，阿奶的丈夫、儿子，凤姨的女儿。可能有重叠，但带着不同的身份，几乎涵盖了人一生中所有重要的人。它不显得那么绝望，是因为她们没有表达出明面上的悲怆，就像剧中红豆的形容一样，就像一根刺，没那么疼，但很有存在感。 看别人评价的时候读到一句话，将这种感觉表达为“不是一场倾盆大雨，是一生的潮湿”（大意），深以为然。 南星过世红豆深夜里一个人痛哭，我跟着哭，红豆深夜打电话让妈妈去给姥姥扫墓，红豆妈在墓前笑，我在屏幕前哭。阿奶支开阿遥一个人在自己过世丈夫坟前的颤抖，更是把我狠狠代入了一个老人孤独的内心世界，哭得几乎崩溃，再加上阿遥爸爸那段笑着说阿遥妈妈过去的事，他们笑得越自然，我内心越难过，因为太真实了，太多表情可以从身边人里面找到影子，然后悲凉感扑面而来。 看到第19集和20集，明明是很好玩的部分，也是男女主感情暧昧升温的大好阶段，我却又为了凤姨一大哭。她失去了她的女儿，还要因为儿子背上债，债已经够苦了，丈夫还因为贫血在田里晕倒，昌叔在田里摇晃的时候我的眼泪止不住，实在看不得足够苦的人继续受苦。后来阿遥和红豆的对话，也许是部分对这段情绪的解答，让人有了些许的醒悟。是啊，生活终究是好起来了。

但苦难终究是存在过的。 还是那句话，苦难就是苦难，但凡可以避开，谁又愿意去做那个吃得苦中苦的人。 以阿奶，凤姨为代表的苦出身的一代人，也是这个时代关于生死的一大考量。她们生于贫苦年代，眼看着事物一点点发展起来，却似乎一辈子都找不到属于自己的出路。就像红豆跟阿奶玩的游戏“拯救企鹅破冰台”，这样的一代老人，能真正意识到“破冰”与自己和解的少之又少，对于他们来说，可能相较于终其一生都在自问意义的年轻人，她们几乎属于“等死的一生”。就像22年八月我奶奶过世，从家里拿出来两大箱码的整整齐齐的锡箔，是老人家还叠得动的时候给自己准备的。年轻一代的人大多数都是告别长辈，最多也就告别同辈，但在她们那个年代，告别自己的孩子小辈几乎也是寻常不过的事情，阿奶如是，凤姨如是，因为太苦了，苦到死亡都司空见惯。 你要这样对比，红豆失去南星在她们那一代的生命长河里，几乎可以算不值一提。但生死又不是可以这样对比的，每一份失去都是生命不可承受之重。就像第一集里，红豆妈妈能顺口说出差点以为得病的是你吓我一跳，而红豆因为这句话几乎泪崩无法跟她妈妈对话。从妈妈的角度，南星毕竟只是自己女儿的一个朋友，跟自己都算不上熟稔，她的表达更多是嘴快展现自己的担惊受怕。可红豆不同，她眼里的南星是顶顶重要的，她听到“还好不是你”的描述只会食不下咽。 这是每个人必经的渡不过的劫，是红豆口中需要带着的重量。这部剧的催泪不在于失去本身，而在于大家对于死亡最现实的表达。那些笑着说出的话，打不着的打火机，跟不太熟的人闲聊家常讲起的悲伤往事，似乎一切都早已随风而去，其实最难过的就是发现这些失去“不过如此”。 因为只会经历得越来越多，无法回头。 这部剧想表达的内容很多，我只写了我最受触动的那一小部分。剧情还在继续，很好奇最后编剧解开红豆心结的方式，希望不要烂尾吧。 一些深夜碎碎念，其实算不上剧评，能有共鸣，就已经很好很好了。

谢天谢地导演请来了刘亦菲来演绎许红豆这个角色、第一次体会到颜值杀人也可以治愈人心的魅力！

刘亦菲整个人、她的颜值、她的声音、她的幽默、她的一举一动都在时时刻刻地治愈着我、一集一集慢悠悠地跟着刘亦菲许红豆摆烂而又舒心自在着。

沉浸在刘亦菲的美丽氛围里、看着有风小院的大妈大婶小妞小哥们的故事、听着舒缓优美的ost、各种猫猫狗狗的卖萌里、感觉整个人被有风轻抚安慰着、懒洋洋的只想躺着跟许红豆一起晒太阳

这真的是一部养眼养心养性的5a级剧啊！

真的太美了，自然、恬静、蓝天、白云、骏马、仙女……

第一集十步杀一人，泪点稍低千万准备好纸巾……

第二集开始，哈哈，编剧很厉害，一悲一喜，无形转换，仙女骑白马，牵马的却是萌萌的现男友！有风，有歌，有味道的一集！

……

这么美的景色，如果女主不是仙儿，我真想不出国内还有那个女演员镇的住，看了仙儿这么多戏，上一次让我觉得景色配得上她还是绝情谷底……

不说了，不想剧透，你们自己看吧，我也要熬夜继续追剧了，拜了个拜！

“从明天起, 做一个幸福的人。喂马, 劈柴, 周游世界。从明天起, 关心粮食和蔬菜。我有一所房子, 面朝大海, 春暖花开。”

借用海子的诗表述我看完几集的感受。

咱就说，觉得不内卷就对不起XXX的，觉得剧情不狗血冲突激情四射就没必要拍的，觉得闺蜜去世不是什么大事，觉得做人就不能怯懦疲怠，觉得田园治愈没什么看头的观众们。这部剧不是你的菜（起码前面不是），不要勉强自己去看与认知完全不贴的东西，然后来批判这部剧，甚至极端地去批判看剧的人。

去有风的地方，也许只是想提醒我们，过了这个冬天，春花弥山亘野，莫负嘉岁。

每一个人都背负着压力，逐渐缩水的钱包，与之相对的却是买不起的房子，激烈的各种竞争。身边不一样的人，年少的，年老的，闲赋的，忙碌的，大家都很久很久没有静下心来，去捕捉一些平淡的美好。

谁年少时，没想过去见诗和远方呢？

我曾经也想和朋友一起，去姑苏城外的寒山寺，在清远钟声里静坐。在鼓浪屿的海角，于睡意里等夕阳。

现在，我的生活就是把自己埋在代码里，戴着眼镜看文件夹里的资料，闲暇时间全部献给了手机游戏，还有短视频。这样按部就班的日子，让我的快乐阈值变高了，再搞笑的视频也只能让我获得多巴胺带来的短暂快乐。

又有多少人和我一样，快乐变得越来越难。总想着考研考公考证，想着工资贷款存款，上网操心国事家事，闲着便寄托于游戏短视频。曾经想过的锦绣春衫，清江村落，面对四位数的余额和屈指可数的朋友，已经成了不可能。

“用太久，走不准了，得换个新的。”——《去有风的地方》

钟表需要换掉磨损过度的齿轮，我也需要减少内耗，想要去有风、有篱笆疏落、有朋友的地方寻找快乐。

但没有几个人有女主许红豆的勇气，和同城男友果断分手，在工作十年且即将升职的地方辞职，去往一个陌生的地方住三个月。

许红豆和前男友分手，是因为两人虽在同城，却因为工作压力见不了几面，我都可以想象两人间淡薄的感情。而她选择辞职，却是因为闺蜜陈南星骤然离世。

和同城前男友尚且见不了几面，与她的闺蜜陈南星也是这样。

“我还想看，却没来得及看的世界，你替我去看吧。”

许红豆看着一条条聊天记录，哭得不能自已。很多时候，我们只有哭几场，然后坐在角落一遍遍复盘过往，才知道自己未来想要什么。 一生挚爱，最好的朋友离开身边 ，许红豆才意识到自己忙于工作，一直没有兑现和闺蜜云南游的承诺。

可是，她作为一个酒店经理，一个服务行业人员，哪怕才经历这样悲伤的事情，却也要面带微笑对待客户，甚至只能抽出一些时间去参加陈南星的葬礼，只能在晚上痛哭。

有人说许红豆辞职不负责任，有人指责她这样想过她的父母姐姐还有她负责的VIP客户们吗？要知道，在卷生卷死的首都，多少人梦想在这里扎根，让后代能够享受最好的资源，而许红豆却放弃了一个高新岗位。

我的想法是，作为一个在职场混迹多年，已经具备独立经济能力的人，许红豆的选择没有ooc。有人愿意继续面对生活的苟且，也有许红豆这样找一个远离都市的地方。对一个兢兢业业的社畜，陈南星去世让她意识到，自己工作多年却只有卡里那点存款是一件多么没意义的事，“没房，没车，没对象，只有病”，没时间陪朋友、父母、姐妹。

编剧让许红豆干了一件多少人不敢做的事，让她替我来到大理，让我借她的眼睛看到千里外的自然风光，淳朴民风。

我也突然发现，其实自己幻想的退休生活、暴富生活，渴求的无非是自由和平淡。而这些不用等待几十年后退休，也不用暴富。

目睹过峻砺苍山，耳听过哒哒蹄声，触碰过洱海浪花，有人煮茶伴月，也有人沿街击琴。这里对许红豆而言，再也不用点头哈腰、鞠躬道歉，再也不用顾忌喝不喝水、吃不吃葱姜蒜。对我而言，也好像不用考虑代码数据库，暂时让我的精神来到乌托邦。

“打工人，没有生活。”

“生活，都在别处。”

我也在想，什么时候和自己的闺蜜家人来一次旅行。趁着海未枯，石未烂，花未败，和他们一起买上车票，去喂马野炊，去看春暖花开。

这部剧里，我看到一个能干的姑娘提着行李箱来到云南，逐渐适应这里的白马、蓝天、草地、小院，还将遇见未来的爱人。我们不知道她还会不会回北京，可即便她回去，她也会带回云南飒爽的风，还有满行李箱的快乐。

演员优秀的演技，让我的心情随着剧中女主一起起伏。

面对职场新人，她会友善建议；许红豆处理工作，她游刃有余却也疲惫。陈南星去世，我随着许红豆一起低落，初到小镇，我像她一样好奇这里的一景一物。她认识一个个新朋友，我也和她一起默默记住每个人的名字。

去有风的地方最让人共情的是，当咱们疲惫于工作学习，倦怠于人际交往，就想找一个没人认识的地方安静地摆烂。

谁会不想像她那样来一场旅行呢？

谁不想轻衣素履，简行便装，从北国去往山那边的南国。以山水清气，洗却心底深墨。

我看了这剧，也算去大理走了一圈，也感受了一场治愈之旅。

去有风的地方绝对是一部很好的下饭剧，无论是演员颜值、剧本台词，还是置景服化，都赏心悦目至极。我就是在一个安静些的夜晚，和这部剧来一次邂逅，然后半夜激情下单。

看后最清晰的想法是，我要把王维诗里的红豆、空山、琴瑟一一写入我的旅行手账，把清泉叮咚、松间明月排进我的计划书。

大理人家的篱笆疏落，户户都开满如云的花朵，不去一趟将会多么可惜。我也要走在洱海边，骑着白马，再买上一束白色桔梗花，和最爱的人感受大理的风。

再写写其他想法，剧方的目的绝对不是为了拍一部“云南宣传片”或者“剧版向往的生活”，也不局限于用美景美人治愈屏幕前的观众。

稍微细心一些，会发现导演早就埋好很多伏笔。用宅基地建的有风小院，老木雕师傅和徒弟的冲突，很多传统的手艺面对着现代工艺品的冲击，以及必定是重点的谢之遥事业线。

我更期待，许红豆能够在这里找到另一条实现自我价值的路，她拥有的经验能让她在大部分服务行业中站稳脚跟。对她而言，哪怕不想在都市中沉沉浮浮，以后在一个小镇扎根也不是问题。服务对象从首都的五星级酒店客户们，变成来到大理旅游的人们，从都市打工人，到帮助当地发展，也许也是实现自我价值的方式。

等着看后续剧情，等我看完再来写完这篇长评。

《去有风的地方》于23年1月3日正式上线，自上线以来，它受过不少攻击，不少嘲笑，也赢得无数赞誉，无数褒奖。攻击嘲笑它的人，事实上，嘲笑的也不是剧集本身，而是对该片主演刘亦菲的攻击。而赞扬它的人，除了有来自主演的吸引力外，更多的，还是出于剧集本身的温暖治愈。当我在想象如何描述这部剧的时候，我看到了《论语》中的这句话——乐而不淫，哀而不伤。这八个字，用在《有风》上也恰如其分。

《去有风的地方》从女主的视角缓缓展开，十年社畜许红豆遭遇了最大的生命挫折——闺蜜陈南星的去世，而面对这个逝去的生命，数十年相依为命的闺蜜，她却并没有过度哀伤的资格。在送走闺蜜后，她还像往常一样谈笑，交流，工作，似乎什么都没有发生，可是她知道，她心理的某个地方已经濒临崩溃，直到——她看到的酒店钟表零件的更换，她看着更换的零件，一瞬间，心理防线彻底崩溃，因为她知道，她和这钟表一样，只是为了酒店服务。而这个酒店，只在意零件是否能运转，会不会耽误酒店的工作，而零件，叫“许红豆”也好，“王红豆”也罢，无人在意。对于这个北京这个城市来说，“许红豆”这个人也是多一个不多，少一个不少，无人在意。

于是她逃了，逃到一个谁都不会认识她的地方，想要认认真真地去做一个废人。

我追随着女主的视角，到了一个叫云苗村的地方。

看着二到六集，我感觉这个叫云苗村的地方真是世外桃源。这里山青，水秀，有苍山，有洱海，这里民风淳朴，有热情的老板，有可爱的阿奶，有善良的村民，还有奇奇怪怪却总能聊到一起的朋友。

如果故事仅仅到第六集，那么我对于某些“旅游Vlog”论的观点还是非常赞同的，可是这部电视剧偏偏不落俗套。你们不是说云苗村是世外桃源吗？我就偏偏要让你看一出“围城”，远方的许红豆到乡村治愈，里面的谢晓夏、杨旭等寻求出去，而他们的出走，引着我们深入云苗村内里，也让我们看到了云苗村并非“桃源”的一面。

阿奶说她从来没玩过，小时候穷，后来结了婚，大儿子小时罹患心脏病，背上了半辈子债，但因为医疗条件有限，终究没了命；

凤姨的儿子谢强因为偷盗进了监狱，两口子先是挨家挨户的借钱，后来没日没夜的赚钱，以至于丈夫贫血晕倒在地里，还有小村子里那些红口白牙，真是不见血的刀，刀刀插在她的心坎儿上；

宝瓶婶看着幸福，一子一女都在身边，但是她一个寡妇，在丈夫离世的这些年里如何将自己的这一双儿女拉扯长大，其中又有多少艰辛呢？

阿桂婶是个话痨，见着人总要炫耀一下自己一双优秀的儿女，但是她也是苦过来的，从一个全村数一数二的穷家一步步走到现在，大洋小溪一次次拒绝她去青岛的时候，她的心里在想什么呢？

谢和顺以前是十里八乡有名的木雕师傅，后来被评为非遗传承人，但这个非遗传承却因机雕而几乎失去市场，他的徒弟一个个闹着要走，他难不难？

阿亮小小年纪就辍学，阿妈家里穷，阿爸的电话已经是空号，他一个人早早的踏入社会，抽烟喝酒无人管，看似自由，心中又有多少苦涩呢？

还有困扰着年轻一辈如杨旭、红红的“穷”，离开云苗村就等于将老小抛在这篇土地上，从此千山万水，只有视频里能相见，而守在这片土地，就意味着生活难以为继……人生实难啊！如何不为一个“哀”字呢？

如上，既然外面并非净土，云苗村也并非桃源，那么这部电视剧的“治愈”二字从何说起呢？

电视剧第七集起，故事的节奏开始慢慢变快，这也许与女主许红豆的心境息息相关。她开始以积极健康的心态面对生活，开始想要知道自己的理想是什么，想要实现自己的人生价值，或许那时她还不知道，但她已经开始努力了。而这种努力，我们在云苗村的人身上几乎都能看到：

阿奶即使人生多坎坷，但依旧努力，八十岁还坚持出摊，还给两个孙子攒钱，在她身上还能看到少女的俏丽；

宝瓶婶、阿桂婶、凤姨等中年女性或许身上有这样那样的毛病，但是她们也从未停止过干活，劳动，她们守着最朴实的责任感和价值观，也真心诚意的爱护自己的子女，家人，邻居，在她们身上，我看见了年长女性的智慧和包容；

而那些年轻的女孩子，像未经世事的小琴，小月，鸽子，她们的人生也并非只有谈恋爱，她们也有自己的喜乐和主见。尤其是小琴（因为她的戏份较多），当她遭到男主再三拒绝的时候，潇洒离去，另觅新欢的姿态实在太可爱了……

剧中的男性也是如此，他们也有自己的毛病，比如谢四平，谢和顺，杨阿公等老一辈人固执，谢晓夏、谢之远、阿亮等小一辈傻气，杨旭，红红丈夫等中生代“出走”……可是他们都在努力，他们没有多么大的理想，他们只是朴实的想着多干点活，多赚点钱，让家里人过的更好些。而这，也是我们普通人内心中最深的希望。

今天看到电影《流浪地球2》，里面说：希望，是这个时代像钻石一样珍贵的东西。一方面，《去有风的地方》正是用这钻石般的希望和真实的劳作铺成温暖的底色，用时间慢慢治愈那些痛苦的，致郁的一切，做到“哀而不伤”。而另一方面，当我们被剧中人的亲情、爱情、友情甜到失语，笑到脸僵的时候，还有如针一般细细麻麻的故事告诉我们，亲爱的，还是要回到现实，是为“乐而不淫”。

用阿桂婶的话为我这一月来的追剧生涯结个尾吧：人这一辈子光着屁股哭着来，两手空空哭着走，很辛苦的，哎，你不能因为反正是要死的，你就不活了吗？除了呼吸新鲜空气不要钱，吃喝拉撒睡什么不要？你还坐得住吗？既然你坐不住，那么你就出去打工吗，为什么一定要当老板呢？话讲回来啊，就算你当了老板，亿万富翁，赚了很多很多的钱，有一天你走了呢，这些东西你可带的走？

或许人生就是走走停停吧，走累了，就停下来休息休息；休息够了，就再出发。接着走吧朋友们！

我为什么这么爱有风这部剧？ 平淡厚重的亲情、坦诚相待的友情、心灵契合的爱情，从很早开始就是温润在人类土壤的情感力量。有风这部剧的成功点不在于为了治愈而创造治愈，实际上它把现实生活的真实情节艺术化地复刻出来，没有教条式的鸡汤输出，没有爆炸式的情感迸发，也没有天马行空的脱离实际的海市蜃楼，它说农村生活里阿奶阿婶阿叔阿爷们日常的故事，描述她们的闲聊、勤奋、不修边幅，她们不是理想国里完美无缺的单一淳朴形象，但她们确实淳朴，她们或许知识不丰富，但却拥有历经岁月获得的智慧，她们或许不精致高雅，却满热心肠，“大俗”中浸润着深厚情谊与衷肯，她们的话简单粗糙，反而让自以为思维缜密的人生困苦者、迷茫者豁然贯通。

有风脱离了我们对“田园”的刻板印象，田园不仅仅是漂亮的木屋、翠绿的森林和一望无际的青草、数不尽的可爱动物，有风展现了一个时代的中国真实的“田园”的样子，它是中国现时代乡村村民生活的真实映象，从情节的设置到演员神态形态的表演、服装道具场景的挑选，都让人感受到制作团队满满的诚意。

弹幕里有人感慨，扫墓的场景终于不是规整的墓园，就是荒山杂草丛生的一处，需要人拿着镰刀锄头把杂草清除。

还有人说，阿桂婶开着三轮车戴着遮阳帽的样子仿佛看到了自己的妈妈。

阿凤婶和阿昌叔两口子家里的摆置简陋，与国产剧被群嘲的“穷人陋室”形成鲜明对比，立马让观众信服两口子背后的一系列背景设置，还有简单的两盘饭菜，就是儿女不在家冷清的家里父母平日生活的样子。

太多太多的细节在我们的现实生活中都能找到影子，我们感同身受，我们才能发掘力量。

能够治愈我们的力量不是超现实的，恰恰是现实本身，恰恰是现实本身就存在的、或许被我们忽略的一系列美好。

有风怎么不算是如今电视剧作品泛滥背景下的一股清流呢？它发现中国当下，娓娓道来中国当下的美好故事，立足于现实，谱写未来美好的画卷，让人们去获取力量，去展望未来。

去有风的地方如一股清风徐来，开启大家的一段心灵治愈之旅。在2023的起始，很高兴能够成为有风众多观众中的一位。

————分割线————2023.1.29

追完40集啦～

“风的本质就是空气流动，冷空气向热空气流动，就形成了风。人在感到寒冷疲惫的时候，也需要向温暖的地方流动。”

这个世界上的善意像泉水，灌溉着人类精神的绿植。温暖的风就是家人或许笨拙但真切的爱，是朋友恰到好处的陪伴与支持，甚至是与陌生人眼神交汇时感受到的温暖热流。

光怪陆离的时代里，所有人都在往前走，我们不断追逐远方的风景，却忘却当下才是我们所能拥有和决定的时刻。

这个时刻里，自己并非不可或缺的世界在周而复始地运转，渺小如我们。但在春天，我们看到路边丛生的蒲公英，夏天的风迎面吹来，孩子们在蝉鸣鸟叫中赤着脚，秋天牵着心爱人的手漫步在金色铺就的小径，冬天的自己本身就是温暖源。

有风的地方无须大费周折地寻觅。

2023年，祝愿大家接受美好，释放美好，守护万物有灵且美，美好是现实存在并值得为之践行、容忍、奋进、坚守的。

以前看一些上头剧都是某些点戳中了我就猛烈地上头，就是那种在屏幕前边看边抓住一个朋友就乱摇晃她的身体然后抱在一起大叫“啊！啊！啊！啊！”的状态，要不然就是拍桌子叫爽！就好比有一支箭猛烈地射中我。然后我就特想隔空喊话播放平台催更，等不及看到之后的剧情，一天天心都是紧绷的扑在上面。虽然很爽但也略显浮躁。

而有风让我温柔地上头，就好比一丝温暖、细腻、轻柔的微风徐徐吹来，在一点一点占据我的心，我的精神，那股风在一丝一丝渗透我的骨髓，我开始感觉到痒，感觉到美，感到舒服，感到新颖……这是一种慵懒的痒，不是揪心的，也不是隔靴的，这种痒力度恰到好处，抓得我很想继续追踪有风小院的故事，在屏幕前是那种“啊～好温馨，呼～好舒服，哇～好惬意，呀～真享受……”的状态，再也不会抓着朋友胡乱摇晃了，而是轻拍她的肩膀说，“真的好自然，好治愈，你应该也会喜欢的吧！”然后吃着点心伸着懒腰跟着红豆一起呼吸新鲜空气，感受云南美景和风土人情。

享受完美人、美景、美好剧情，睡前躺在床上回味的时候，又会从中思考一些关于生活的命题，感觉好像顿时就想通了很多事，心态也放宽了，很多事也不着急了，觉得应该放慢脚步仔细领悟。

晚上睡觉做的梦感觉都是带风的，清甜的风。我会想象，红豆和阿遥的故事会如何继续，马爷为什么爱打坐，阿奶怎么那么可爱，阿桂婶、宝瓶婶、凤姨们背后有什么故事，她们会如何开展温情的八卦，大麦如何突破创作瓶颈，老胡能写出怎样的歌，娜娜的甜品好不好吃，杨冠军的烧烤卖的怎么样，晓春姐会不会去暴打前夫，那几个突然乖巧的小朋友是不是传出阿远拉裤子的“罪魁祸首”，有风三傻能不能开窍，村口杂货店的老板小琴还会带来什么搞笑语录，红米会不会去找红豆玩，豆爸豆妈又会怎样继续鞭策我们年轻人……

第二天醒来打开专组和官微，就像清晨在林中木屋推开了一扇带着白纱窗帘的窗户，一股带着花香味的清新空气扑鼻而来，感觉美好的一天又开始了，我沉浸在有风给我构筑的世界和氛围里，同时也不忘认清现实的生活还在继续。我还是很好奇也很期待后面的剧情，也很想快点看到，但是我不会催更了，我应该放下脚步来感受我对这部剧的好奇，因为有风值得我的等待。我会在每一个等待更新的白日好好过我的生活，闲暇时间逛逛专组和大家交流交流，晚上回家再好好看有风。而且，我知道，生活不会因为我的催促而更新，也不会因为我的留恋而停驻。所以就让这股温暖的清风再继续温柔地爬升吧！

文：石头

追平了《去有风的地方》，大抵明白了这部剧所谓的治愈。 它时刻让我们怀念起，那些对世界最初的期盼与美好。 你看，我们都希望过像谢阿奶一般有趣的长辈，充满着人生阅历带来的睿智和蔼又能与年轻人无话不谈。我们都敬佩过执拗的谢师傅，为手艺奉献一生仍然秉持着工匠精神，我们都偏执过，想像谢晓夏一样自己闯荡一番天地，无知者无畏。我们都曾像谢之远那样赤诚简单，以为青春的糗事是世上最难，我们也曾觉得父母的爱情像许红豆的爸妈一样永远温馨甜蜜，觉得兄弟姐妹血浓于水，不论是收到红豆亲手做的鲜花饼倍感骄傲的冰冷总裁许红米，还是刀子嘴豆腐心的谢晓春，都让人艳羡。我们都一样，在踏入这一片湍流的世界之前，是有过期盼的。 这些东西，都是我们曾经以为的世界，是我们曾经期盼的长大，是我们匆匆步入人生急于追寻却又不可得的东西。《去有风的地方》用最温柔的一击又一击，让我再次想起这个世界的最温暖。 然而《有风》最可贵的地方，就在于它并不执着于描绘一个精神乌托邦，而是尽力描绘真实。 所以你会看到，只有请假才能看病的打工人，毕业几年除了生病一无所有的年轻人，被世界遗忘的老人，被父母遗落的少年人，时刻担忧的父母，从不服输的儿女。你会看到，走久了的齿轮发条终究会断，人和时间赛跑永远会输，村里的墙很厚但全都透风，自己拥有的才是自己的，生活的巴掌远比长辈的巴掌更疼。你会看到，最爱的亲人或许已不在，最好的朋友也会离开。外面的人想进来，里面的人想出去。少年们汲汲长大，大人们只想回家。有人忙着生活，有人忙着生存。 人们终会明白，这些与想象的落差，叫做长大。 这或许也是有风小院的意义：它是旅途疲惫之人的一方天地，但它也只是一个小院，走出去，就是广袤而的世间。 正是这些真实与美好的交替，散落在每一帧云南如梦似幻的风景，在每一首灵巧的配乐里，才构成了鲜活的，生动的、温暖的有风小院。它让我们想起世界最初的模样，想起我们最初的模样。让那些被我们忽略的、丢失的、遗忘的美好，都重新熠熠闪光起来。 如果找到了重新出发的力量，那一定是因为，我们找回了最初的自己。