刻在你心底的名字

3月中旬《刻在你心底的名字》在日本大阪亚洲电影节举行了世界首映。由于疫情开始蔓延，电影节也受到了不小的影响，Q&A环节被迫取消。但本片的导演柳广辉依然来到电影节现场，和观众一同观看了世界首映。有幸在大阪和柳广辉进行了一次长时间的对话。以下是采访的详细内容。

~~~（采访首发于日本媒体“映画.com”（部分）转载请注明）~~~

本片的创作背景

柳广辉：创作背景，它其实是我自己个人的高中时代的故事。在当时的一些环境还不允许喜欢男生这样的事情。刚好那时候台湾也是一个我们所谓“戒严”的时代，如果说对内地观众来讲，那个就是一个讲蒋家的时代啊。就是有点像民国时代的一种特别的权威的象征，所以在那样的时代氛围之下，很多东西是被压抑的。人的情感、人的思想都是被压抑的。刚好在那个时候，因为蒋经国先生过世。在他过世之后台湾就解严了。人就告诉你说，你以后就可以比如说头发可以留长了，在我们念书的时候都可以留长了。然后比如说新闻报纸可以有比较多家了，开始有一些民间的这些声音可以比较自由去表达自己的意见。在这样的背景之下，爱情是什么样子？对，因为我自己经历过这样的一个年代。台湾在去年的时候呢，通过了同性可以结婚的这件事情。从解严的时代到现在经过了30年，台湾才走到这样的一个地步，所以我觉得这个过程也想要让年轻的朋友能够知道，其实不容易。当然生长在台湾的这些这个族群的人，我觉得也很幸运的能够碰上一个这样的时代来临。可是，有一些可能更长辈的这些族群的朋友，他们其实是有点被这个时代……怎么说呢，因为他们可能没有赶上这个比较美好友善的时代，所以就希望这个故事也能说出这些人的一些心声。

关于 “戒严令”

柳广辉：“戒严令”其实就是在当年就是说中国国民党从大陆移到了台湾。之后他们要控制台湾的人，所以就颁布了所谓的“戒严令”。包括比如说晚上几点就不能在路上集会；然后必须要听从所谓的国家的很多政令；比如说你读什么书，有很多书是禁书是不能看的；然后还有很多的语言，你批评一些政治的事情其实是不行的，有很多的背景。这个戒严令在台湾实施了大概有快30年，大概就是1987年的时候才解除了这些禁令，这样子。所以是一个这样的时代背景。那之后人们才好像一切解放了可以做些什么了，这样子。

回想“戒严令”时代

柳广辉：如果是以戒严这件事情来讲，因为小时候就知道有这样的事情存在，可是它真的对我的影响比较是……因为你觉得它是一个叫你不要做的事情，你就想要冲撞，是会有一个这样的心态。会跑出来，特别想要去冲撞它。不行，它叫你不要往东边走，你偏要往东边走，好像有一点这样的心态。然后当它告诉你说你可以往东边走的时候，你就说东边也没什么好去的。这种东西常常就是这样，它越压制，你就越想要反抗。所以整个那时候可能就有一个这样反动的气氛。特别比如说它告诉你说什么样的书不能看，比如说Mao的书我们不能看，可是你就会想去了解Mao是一个什么样的人，所以就会偷偷去看。

拍摄前的调查取材

柳广辉：台湾现有一些同志团体的族群，所以我们就透过他们去访问了不少人。除了比较年长的，也有比较年轻的。甚至还有一个……就是说比较台湾如果这方面的作品，更早期的是白金勇先生写的一个叫《孽子》，他其实也是在戒严时代下一个同志爱的故事。所以它里面其实就有很多所谓戒严时期一个社会氛围在里面。我们做了这些访问之后，还做了很多历史上的一些事实的调查。比如说那时候台湾有一个很重要的一个同志运动的先驱者，叫做祁家威先生，我们就把这个祁家威先生的故事背景也放在这里。他其实当时，大概1980年代他就穿着保险套做的衣服，拿着牌子在路上，他就是要跟这个社会说：同性恋不是病，它不是一种病。我们也把这样的历史背景放进来。然后我们其实有跟祁家威先生有讨论，他愿意让我把他的这个背景放进来，所以我们今天也是向这些同志运动先驱者致敬这样的意思在。

2019年台湾同性婚姻的合法化

柳广辉：其实台湾政府他发表了同志可以结婚的事情，造成台湾社会很大的对立，有很多年纪大的人，他们非常不能接受这样的事情，所以那个时候台湾就举行了一个公投，说我不希望同性恋可以结婚，全台湾有700万人投了这张票。可是，政府觉得这是生而为人的一个权利，所以把它放到法律之前，用行政立法的方式，让这个法能够成立。所以我们其实非常感谢，其实做这个事情非常勇敢。这个对立其实到现在都还在，可是其实有点像是一个世代间的问题。在台湾现在的社会来讲，可能比如说是50岁以上的人，他们不太能接受这样的事情；可是现在二三十岁的年轻人觉得很好啊，他们想喜欢谁就喜欢谁。所以就变成了台湾目前一个世代的对立，这个也还在进行，目前也还有。同志运动在法国、美国都是经历一个这样的过程，社会都是有对立的，而且很多对立是来自于宗教，特别是天主教或基督教一些比较保守的势力。我这个故事背景，因为我自己是生长在一个基督教的家庭，所以我非常了解那一个压力是什么，不只是生活、同学这些，还是一个神在看着你的压力。有神父告诉你这个是不行的，那个是不行的，所以是层层压力之下做出了一个这样的故事。

剧本的构思（同性婚姻合法化前）

柳广辉：颁布法令之前就开始构思，最早的构思到现在大概快三年。那时候台湾已经在一个……那时候台湾年轻的同志族群都觉得不可能的，这个法律是不可能过的。所以这些同志的群体，他们也上街去抗争，到那个台湾的立法院前面说。然后隔天，另外一些反对的人也去同一个地方说我们反对你，一直这样子来来回回很久。那时候我们觉得社会压力太大了，觉得这个法律是不可能成功了。可是有一个很重要的事情，就是台湾有一个大法官的会议，他们决定说这个是人民基本的权利，他是宪法里面该保障的人民的权利，所以你不应该用你的偏见来解释这个法律。好，所以大法官做了一个这个解释。他做了这个解释之后……所有的法律都都比不上宪法，宪法是最大的，所以才通过这个法案。

剧本的修改（同性婚姻合法化后）

柳广辉：通过以后呢，其实我们放了一个比较大的连接。我们里面有个神父的角色，然后这个神父他大概是30年前来到台湾。那时候一些传教士他们就来台湾传教，有些是做教育的工作，有些是做医疗的工作。这个神父在离开加拿大的时候，加拿大正在发生“宁静革命”。加拿大当时特别是魁北克省法语区这一边，他们是被教会控制所有的行政系统、教育系统、医疗系统等等。就也是一个神在管理这个地方的法律。所以他们那时候发起这个宁静革命，就说我们要宁静地、安静地抗议这些事情，我们不要再让这些宗教的人来管我们的权利。他们发起的宁静革命是成功的。革命成功之后，这些教会团体退出了加拿大的政治圈。这个神父，因故事里面他姐姐也是同志，可他没有赶上这个美好的时代。他觉得那个时代太压抑了，就想要逃，所以就来台湾。他传教，其实也觉得自己是一个神父，可是如果自己有喜欢的男生的话，这个压力太大了。当他到这个学校，发现阿汉这个角色也喜欢。他就拜托阿汉不要当同志，对他说你不要当同性恋，太辛苦了。可没想到刚好在那年，他目睹了解严的革命。他觉得这已经不是神、上帝压得住的一个事情，爱它就是会长出来，你喜欢上谁就不是自己能够控制的。所以神父的角色跟阿汉这个角色一个是经历的所谓的宁静革命，一个是解严。两个很巧妙地做了一个时代的连接在这里这样子。

同性题材电影与台湾

柳广辉：对，我觉得因为台湾毕竟是一个相对比较自由的环境。台湾虽然只有2300万人，可是其实族群非常的多。您知道有外省的族群、有台湾的原住民的各种族群，然后再加上不同的文化价值碰撞之下，产生了蛮多大家都想要讲一些事情这样子。所以说，那个环境我觉得是很鼓励这样的创作的。特别在前面几年那样的一个状态里面，讲同志的题材还是比较压抑的，那现在就是刚好经过这样子。可是我们其实在拍这个电影的时候也受到一些干扰。比如说我们要去找一个赞助商，他们会说可能同志题材我们也不太愿意去碰触等等。所以虽然法律已经通过了这个事情，可是整个社还得慢慢跟上。

拍摄过程

柳广辉：影片中有很多宗教的场景，我记得我们去借那个神父所在的教堂，后来他就发现我们在拍这个。我们跟他借的时候其实没有告诉他，我们说我们要拍一个校园电影，里面刚好是一个天主教学校，说我们觉得你这教堂很漂亮所以来借。那是在台湾乡下的一个教堂，管理教堂的一个大哥说来看一看。那后来他就拍拍我们肩膀说，你们就好好去拍吧。我觉得那个就特别的感动，这样子。这个事情没有让他们上面的主教知道，有点是这样的状态，还是有一些压力在的。

关于选角

柳广辉：因为我们必须是高中生，其实一开始也非常困扰。在选角的时候，能够选择的演员就非常有限。大概你知道有点名气的，他可能就是二十四五岁。相对视觉上就还是会又有点……就是说你得去装小，我自己又不太希望那样，所以我们就选了一圈之后，就看到陈昊森。我们先接触了陈昊森，然后就知道他演了一些有点腐剧的那种戏。我说他这个还挺帅的，就找了他来聊天。找来聊天以后，我们就说很像金城武。可是我觉得除了这个之外，他有一个非常非常特别的背景——他家里也有也有同志的亲人。一开始他是非常不能够理解为什么家人会喜欢同性，所以他是非常抗争的。一直到最后他这个家人有一个和解，他也知道了其实他们就是很普通的人。他把这个亲身的经历跟我们分享，我就说他非常适合这个角色，所以我们就决定了陈昊森来演。

然后接下来就是敬骅的这个角色。我们想要跟陈昊森配，那颜值也是挺重要的，因为这样的。然后那时候都还没有找到适合的，都没有那个一眼就觉得是他的。那我们就听说有个新人刚演完《返校》，可那时候返校还没上。我们就说好，那我们就请他来试个镜。一开始跟我们聊天的时候，我们就这样聊天，他眼睛都不敢看我，他就在看着下面。我们问他一句话，他大概想了两分钟才“哦，哦，好啊”，那个反应是非常延迟的，我们就想，天呐，他这样能演戏吗？后来他的经纪人就跟我们沟通，因为他跟这个圈子也不熟悉，因为是新人。就是被李烈姐看上，然后就演了返校，所以他其实有比较单纯的生活背景，对。后来我们再请它试一段戏，他就表现得非常的好。我们就说就是他个性有一个反差在。我们就觉得他可以来演Birdy这个角色，大概是这样的过程。

在我们找到两个年轻的帅哥以后，那再来就得找老帅哥。那老帅哥又必须是演电影的，其实就非常少了。你还得长得帅，这又更困难了一点。戴立忍是公认的帅哥，一方面他是我学弟，他年龄其实比我大，因为当完兵什么，他比较晚念我们台北艺术大学这样子。然后我就想说，那问问看立忍要不要演哈，大宝哥。然后问了一下，他就说“嗯，好啊”，他愿意演。我们特别惊讶，因为他没演过这样的角色，他以前演的都是很刚硬的、很什么样的这样的角。我就跟大宝哥聊，我们在艺术大学的时候，其实非常多的同志族群。他在学校里面就是已经见怪不怪，所以说他有非常多的可以参考的人、表演的一些例子可以用。对，所以大宝哥就定下来了。接下来是要定Birdy，也是经过一番周折。就又问了很多人，我都不好说。比如问过言承旭要不要演这一种的，就是就找了一圈。这些当然不太可能，太梦幻了这个名单，后来就问到了识贤哥这样子。王识贤也是想要尝试一些不一样的角色。因为他以前演的都是什么黑道老大，然后就是警察啊什么这种非常硬的角色这样。我们想两个老男人放在一起不知道有没有火花，我们觉得两位的表演都非常的好。立忍有很多细节呢，就是让我们都觉得会心一笑。刚刚在戏院里我就看到大家看到他的回眸，噗嗤一下大家都乐乐这样子。

各地反响（采访时间为3月，台湾本土尚未正式公映）

柳广辉：目前是因为参加影展，之前也去柏林也去了市场展，做了两场试映，其实很多人都非常关注这个电影，反映都非常好，给我们很多的回馈。很多女生看了这个电影，她们就觉得特别感动，她们说这两个就得谈恋爱，因为长得太帅了。帅当然是，可这算是一个同志的故事，我们更希望传达了这爱情这件事情嘛。就是说爱情它没有分性别，它没有分族群。当爱发生的时候，你应该很勇敢。这个时代也允许你勇敢，我就希望每个人都可以谈一个轰轰烈烈的初恋。即使不成功也要用力的去谈。

此外，因为以前有些同志电影，就是让你觉得这就是同志电影。我们就很担心，很多人因为知道是同志电影，然后我就不想看了。从我们试映的回馈来看，都觉得说即使不是同志也会喜欢这个电影，希望是可以这个样子。

大阪亚洲电影节的世界首映

柳广辉：我刚刚也是从首映出来，我一开始都非常紧张，然后呢，刚刚主办方就跟我们说，我们其实那个票是卖光的，这样子。我说“哇，真的吗”，然后又下着雨，我看大家在那边排队，我其实就开始有点情绪，有点激动。哇，这样大家还愿意来看，要是我肯定不来了什么什么这种感觉。看见大家这么排队，然后进场。在现场放映的过程中，其实我都没有认真在看电影，我在看大家的反应是怎么样。我听到这边有鼻子在抽泣的声音，我想说是不是呼吸不太好还是怎么，然后我就看好像有人在擦眼泪呀，什么什么。就是好像整个气氛应该还是挺多人挺感动的。我就觉得特别的感谢他们可以给我们这么好的反应这样子。

台湾电影与内地电影

柳：我觉得大陆电影对台湾的影响其实不大，因为其实台湾人看大陆片基本上还是比较少的。一些影展作品，比如说贾樟柯的电影，如果是电影圈，大家都会关注。像我记得贾樟柯导演的《天注定》，它首映其实是在台湾，因为好像中国上不了。后来其实像比如张艺谋导演的一些电影，其实还是会有人看，就是受众比较少。然后现在因为这些OTT进来了，像Netflix进来，比如说《少年的你》或者刘若英那个《后来的我们》，他们直接就上OTT了。大家反而是透过这样的管道，直接看到内地的一些很优秀的作品。以电影产业来讲，我觉得都是要讲自己的题材。我觉得像《少年的你》，这次也有来大阪，我觉得是非常非常好的一个作品。我自己也是看了，觉得“哇！太厉害了”，它其实是也是一个混血的电影，是香港导演、香港团队做的这样子。

柳广辉与日本

柳广辉：当年轻的时候，就是还是所谓文艺青年的时候，就是看黑泽明啊小津安二郞，大家都经过一个这样的时期。这几年呢，有一段时间我非常喜欢有一位叫做中岛哲也的作品，他就是做那个《告白》，还有《令人讨厌的松子的一生》。最一开始是一部叫《下妻物语》，是深田恭子演的。他视觉非常漂亮，因为是做广告的一个导演。这几年当然是枝裕和，他也是在台湾文青界非常有名这样子，我也非常喜欢是枝裕和的作品。是枝裕和导演又说他受到侯孝贤的影响。我觉得电影是一个这样互相的一个不同的世代看到的东西，其实互相的那个交流都是很有意思的这样子。所以我自己也受到这些东西的影响。我觉得因为日本文化是源自于中国的文化，所以一开始我就觉得说，哎，为什么日本的汉字，它的解读跟我们的解读，有不一样的一些韵味在那里？它可能更古典一点，或者是怎么样。为什么日本这样的文化背景里面又可以有新的、这些西洋的东西进来？它那个片假名永远学不完，永远有新的词汇出现。可是呢，又可以有这么古典的融合的一种美。所以我觉得日本文化是包容性非常强的，我觉得这样的文化才能够活得很强大。文化应该是要有多些包容性，可是自己的根得找出来。

“干嘛为了爱情打架？”神父平静地问道。

是不是在中年人的心中“爱情”真的没多大打架的必要呢？

“我不知道要说什么。” 阿汉哈了一口气道。

是啊，正沉醉在爱情中的热血男儿，又能说什么呢？

这个开头的对话发生在故事高潮部分后，阿汉和神父的探讨。电影就在这场探讨和阿汉的回忆中展开了。

阿汉和转校生Birdy泳池初遇，互相关注

1987年，小岛解严初期，阿汉和Birdy相识于泳池。Birdy看阿汉时只咽着口水没说话，或许阿汉对美好肉体的心动难以抑制，所以主动问好了。

可能阿汉是Birdy来这个学校第一个认识的人，又或许是阿汉一开始对他Birdy很友好，再或者Birdy只是单纯为了来看阿汉找个借口，所以晚上Birdy会专门跑来阿汉宿舍找阿汉借肥皂。(看阿汉舍友态度，Birdy应该是他们宿舍常客了)

查寝后阿汉被舍友们带着一起翻墙到外面夜游，和约好的辣妹们做爱，可阿汉其实是同性恋，对坐在身上辣妹的撩拨不起生理反应，只能抱歉的对着那女人说：对不起。

对女人不来电的阿汉

虽然两人在不同的班组，不同的宿舍，但因为都加入了学校乐队，几乎每天都会在一起。

在乐队的排练间隙，神父和队友们说他和自己的爱人是在舞会上认识的，“我看她的时候，她也正在看我”，听到这句话的阿汉默默看向Birdy，他发现Birdy也正在看他，并冲他笑，阿汉强撑着矜持抿嘴掩笑。可以看出阿汉此时是不敢正视自己性取向的。

互生情愫的阿汉和Birdy

Birdy半夜翻墙外出买东西吃，第二天被舍监发现外卖餐具，导致男生宿舍加强管理，一众男生失去了溜出校外的机会。

Birdy因此被舍监惩罚打屁股，阿汉在走廊看被毒打的Birdy时，却发现Birdy在得意的看着他。

阿汉看Birdy被打时Birdy一脸得意看着他

目睹Birdy被打伤的阿汉晚上带着祛瘀药在只剩冷水的浴室找到Birdy。阿汉离开，恰巧遇到舍友大巴一行凌辱同性恋学弟，指责学弟告密，并要求阿汉一起施虐。Birdy直接走出带走了学弟，大巴一行置疑阿汉和Birdy从一个浴室出来，阿汉矢口否认。

其实Birdy的外卖餐具被发现或许是Birdy故意为之的，前面Birdy跟着舍监屁股后面进阿汉宿舍充分展示了舍监是个很呆很不找事的人，这么粗枝大叶的舍监能发现Birdy的外卖餐具，更多的可能是故意让他看到。所以这事儿根本和学弟告密无关。Birdy的目的是通过此举使管理加强而阻挠阿汉宿舍男生半夜带着阿汉出校约炮，以方便他制造更多和阿汉的相处机会。他之所以看阿汉面带得意，或许是想阿汉终于有更多和我一起的机会了，终于不用被大巴他们带出去约炮了……。

(补充：翻墙外出被抓的事，电影里从始至终没一个人觉得是舍监自己发现问题才使宿舍加强管理，都只认为是被告密的，可见舍监的粗枝大叶是众所周知的)

很快，Birdy又带着从舍监那里偷来的核桃半夜爬到阿汉的床上邀他一起吃，阿汉问Birdy你就那样带走学弟不怕大巴他们找你麻烦吗？但Birdy不答，只把话题转移到核桃上。之后Birdy带着阿汉出去，Birdy还向舍监的车里撒尿报复。(你看，阿汉不能夜游了他还可以半夜来找他一起玩了，他和阿汉的时间不能被他人分走了。)

Birdy带着核桃爬阿汉床头， 阿汉给Birdy喂核桃。

他们岛上的元老逝世。校领导说可以请公假去台北为元老谒陵，阿汉和Birdy在默哀时互使眼色，相约一起请公假上台北谒陵。

集体默哀时两人默契的睁眼互使眼色

台北对初入大城市的他们充满新鲜，他们一起假模假样的哭丧，Birdy吐槽虽然不知道领导人有什么功劳但还是祝福，接着不忘转头看着认真祷告的阿汉，然后默默浅笑。

他们在录像厅看Birdy名字来源的电影《鸟人》，中途阿汉发现Birdy似乎睡着了，阿汉看着Birdy情不自禁，默默亲上了Birdy，被工作人员看见后他依旧狡辩，像在学校被大巴置疑和Birdy从同一间淋浴间出来一样狡辩，不承认不正视不接受。

鸟人 (1984)

8.3

1984 / 美国 / 剧情 战争 / 艾伦·帕克 / 马修·莫迪恩 尼古拉斯·凯奇

在录像厅阿汉偷亲睡着的Birdy被工作人员隔着门玻璃目睹

从录像厅出来后，他们在繁华的都市徜徉，聊着三毛，Birdy借书里的话表意，“如果你给我的，跟你给别人的是一样的，那我就不要了”。

之后Birdy说地球人多，觉得自己是多余的人，阿汉说：“那以后我们不要生啦?”Birdy说：“好，反正我跟你本来就不能生，笨蛋！”虽然含蓄，但这是他们的一种双向告白。

从台北回来的前晚，疲惫的他们互换了外套在商场角落睡觉(可能钱不够住店)，镜头里Birdy一直往阿汉身上挤，手似乎也在阿汉身上抚摸，阿汉表情在变化但没反抗Birdy

日复一日的相处下来，阿汉对Birdy的爱已浓烈到一日不见，如隔三秋的地步，他满脑子只有Birdy，在没有Birdy的夏日午后阿汉盖着被子发着和Birdy零距离接触的春梦，这算是阿汉的身体对他性取向的正式确认。

阿汉春梦的镜头展示了阿汉卧室全员男人的海报墙

暑假里，他们俩经常玩在一起、睡在一起。

而Birdy对阿汉的爱也不一般，有次从电影院疯完，偷海报回来，二人一起睡觉，阿汉妈就目睹阿汉的头压着Birdy的手腕，但Birdy不在意，也不抽手，阿汉妈对此若有所思但终究没有吱声…

这场景颇有汉哀帝和董贤的断袖之意

阿汉妈目睹阿汉的头枕在Birdy的手腕里

转折发生在新学期Birdy的疏离。

大巴一行见曾经的室友和Birdy亲密无间，又想起Birdy曾从他们手上直接带走同性恋学弟，不禁认定Birdy是同性恋，对Birdy进行群殴，逃跑中Birdy 想鸟一样从二楼阳台跳下，幸而无事。但Birdy也明白了和阿汉在一起的后果。

大巴一行目睹Birdy和阿汉关系亲密

Birdy又曾目睹阿汉妈被学校老师请来告知：阿汉成绩下降，所以新学期只能分到社会组。所以阿汉才会跟他这种差生分在一个班。

这两件事都让Birdy开始意识到他和阿汉在一起的严重性后果，他决定和阿汉分开。

恰逢这一学期，男校开放了发禁招收了女生。一个昵称为“班班”的高一女生闯入了他俩的世界，这是个和Birdy一样敢直接对抗领导的学生。所以班班会想当然的跑去对Birdy说：别人不懂你，我懂你。

Birdy对班班玩摸头杀，故意气走阿汉

眼见着阿汉的不开心，Birdy不仅和班班更亲密了，还劝说阿汉要找个女朋友而不是一直跟着他，甚至让班班给他介绍女朋友。

阿汉：我以为这世界是围着我俩转的，怎么突然我像是别人？

对此，阿汉慌了，他充满了嫉妒和不安，他感觉自己被遗弃了，他不知道怎么办了，他甚至直接叫Birdy 不要和女生走那么近，但只得到Birdy的你这样和教官有什么两样？

他跑去问同性恋学弟：你什么时候开始喜欢男生的？有想过找女朋友么？有想过看医生么？

“我从小就喜欢男生，以后也不会变！”

他问学弟其实也是问自己，但学弟的坚定，让他心理开始接受了他的性取向，接受了他爱上了一个男生的事实。

Birdy的告白气球

很快，Birdy用和阿汉一起准备的气球和阿汉给他的暗语，进行了一场被全校见证的告白，但全程Birdy却是对着班班挤眉弄眼的挑逗。阿汉对此愤懑难平，他跑去公园散心，并忍不住给Birdy的call机留言，要他来见他。

一直等不到回应的阿汉遇到了寂寞的老人和他搭讪，夜幕降临，阿汉失落的呆在原地，老人试图和他发生亲密关系，阿汉愤怒的推开了他，并大声嚷嚷道：为什么你要这样？我跟你不是一种人。干！

“这种人”是哪种人？同性恋？不是的，阿汉此时已经接受自己喜欢Birdy这个男生的事实，“这种人”是指：找陌生男人发泄爱，看到男人就想上去啃的寂寞老gay。而阿汉爱的只是Birdy，他和老人当然不是一种人喽！

… 但这个老人的撩拨已经激起了他和Birdy发生关系的强烈欲望！他要主动出击了。

适逢Birdy 意外发生车祸，摔脱臼了手臂。

阿汉，是Birdy危难关头第一个想到的人。

细节：车祸现场Birdy穿着的外套是阿汉的

包扎好后，在浴室，阿汉强行帮不方便又不肯接受他帮助的Birdy洗澡了，并在洗澡过程中强行给Birdy打手枪，阿汉换来了Birdy的吻，而Birdy，只能说：“对不起”，Birdy面对阿汉终究克制不住自己。他不想这样，他要拒绝阿汉的，可他没有做到。

这之后，Birdy 较之前更冷漠更疏离了。于是接下来Birdy公然用大气球示爱之事东窗事发了，Birdy的父亲是权贵，还是本校学生会会长，所以男生Birdy留校察看，女生班班被勒令退学。不用想，这是阿汉举报的。Birdy的冷漠态度激化了他，他不服，因为他认定那件事明明是Birdy对我张家汉的告白，凭什么要被无关的女生班班顶替掉！

Birdy父亲在学校公然殴打儿子，阿汉冲来保护Birdy被其父打伤，阿汉向教官自首替Birdy顶罪，Birdy不领情，他们俩厮打成团...

一向很怂的阿汉不接受Birdy现在的怂！他完全无法接受一向勇敢洒脱的Birdy不肯坦诚和他的爱。

其实电影里Birdy的身份是 转校生，说到转校生我想到陈昊森的一部同志剧《红色气球》，剧中已婚体育老师因为世俗压力对李向晚始乱终弃使其被迫转学。 之所以提到这个，我是想说Birdy高二后突然转校，应该也是个有故事的男同学。

电影中也有两次交代Birdy的父亲对Birdy的失望，(台北游时Birdy告诉阿汉，他父亲后悔当初没掐死他，以及后来Birdy父亲在学校亲口说宁可没生他！)

相较于阿汉家里至少有个善解人意的温柔母亲，Birdy除了父亲似乎只有3个优秀的姐姐，而父亲一直对叛逆的他不满，他或许很早就受过很多伤害，他渴望自由，所以相比于他人会疯狂，更是以《鸟人》的Birdy自诩。 记得在《断背山》里，恩尼斯对杰克的爱放不开，为什么？因为他小时候见证过世人对同性恋的残害，所以畏惧。而这部电影的Birdy呢？他为什么敢直接从人群里带走被霸凌的同性恋学弟？是不是可以理解为Birdy是受过类似伤害的，他知道这种无助感，所以不惧大巴一行的人多势众。

而Birdy和阿汉也曾在台北街头对维权的同性恋无力相助。他知道同性恋的处境，知道他无能为力去改变世俗眼光。他爱阿汉，所以不想阿汉和他一起去承受世俗的歧视和唾弃。

再加上他和阿汉在一起后阿汉成绩下滑分到他所在的差班，他越发清晰的意识到阿汉和他相爱的后果，他知道他们再这么亲密下去在这个世道会很惨，他知道他如果真的爱阿汉就必须放手。

然后就是电影开局，阿汉和欧神父的对话了……

正好欧神父告诉阿汉，他曾因为不够勇敢而错失所爱。而当晚Birdy又去了阿汉家和阿汉父母说阿汉和他抢女朋友，表明要和阿汉划清界限专心备考。原本Birdy只是想通过家长方的压力使阿汉抽身，却不知他现在的所作所为就是给正想勇敢的阿汉用激将法，阿汉差点就直接当着父母亲的面说出他喜欢的是Birdy了，阿汉用外语的同性恋发音说自己是同性恋，敢承认自己喜欢谁！责怪Birdy不敢坦诚爱，而Birdy只回应：你可不可以不是同性恋啊！(同性恋用的外语发音)

面对Birdy的不坦诚，阿汉在崩溃边缘疯狂挣扎，他气愤离家 ，不放心的Birdy一路跟着他，两人一起坐车坐船到了海边，在一番唯美MV后，一切归于平静，阿汉主动去亲吻着Birdy，Birdy也抬头回应着阿汉的吻……

终于他们俩都彻底的打开了自己，坦诚了彼此的爱。

Birdy抬起头回应阿汉的吻

之后，Birdy依旧以备考为由，表示不再见面。

但联考后Birdy没有考上大学，只有阿汉考到了台北的大学。然后Birdy搬家了，也换新电话号码了。

直到第二年Birdy重考前夕，阿汉Call机响起。

“你是Birdy么？…Birdy?…Birdy?”

“嗨，好久不见”

电话接通了很久Birdy才回复。

阿汉鼓励Birdy重考加油，他可以的，并责备Birdy搬家了都不告诉他，并关心的问Birdy和班班的情况。

“她说和我在一起很像在拍琼瑶电影，不真实”

尽管已经一年没见了，但他们还是放不下彼此，虽然此时阿汉还有所期待，但Birdy依旧坚持着抽离，不再表心意，…没聊几句后，阿汉在电话里为Birdy放了歌:《刻在我心底的名字》

刻在我心底的名字

9.1

陈昊森 / 2020

表示会珍藏这份感情在心底，他们双双哭到不能自己，尽管阿汉拼命的投币，但终究抵不过长途电话的费钱速度，不知不觉在忙音中结束了这次联络。

Birdy没有去台北的大学找过阿汉，

阿汉也抽身了。

他们从此失联。

同性恋被歧视被当怪物的年代，爱一个人，终究希望他好，阿汉同样也不能因为爱Birdy去纠缠他，而毁了他的人生。

但他们彼此的名字深刻对方心底了。

这里不禁想到《爱在暹罗》的台词：

“我们不能在一起了，但这并不代表我不爱你。”

爱在暹罗 (2007)

8.3

2007 / 泰国 / 剧情 爱情 同性 / 楚克·萨克瑞科 / 维特维斯特·海伦亚沃恩酷 马里奥·毛瑞尔

“我们不能在一起了，但这并不代表我不爱你。”

转眼镜头定格在30年后的同学会上。

中年阿汉戴的手表和Birdy少年时戴的一样

剧情交代这是阿汉30年来首次参加，阿汉游离在同学会角落四处张望但并没有看到昔日的爱人。或许是因为此时小岛同性恋已经合法化了，阿汉才决定去见昔日不能在一起的爱人吧。他拿到最新通讯录后有些忐忑不安，拿起又放下，但终究还是打电话给Birdy了，接电话的人是班班。

和班班会面后，他知道Birdy和班班结婚生子后不久就离婚了，班班潸然泪下地说：后来才懂，有的男生喜欢男生是天生的，早知道我就不努力了，害了我一生...

同妻班班诉说辛酸潸然泪下

不久阿汉远赴加拿大为欧神父谒陵， 他还见到了神父的同性恋人Alex，他明白了当初欧神父为何对他百般阻挠。从欧神父恋人处，阿汉得知Birdy近些年常来见欧神父。

在魁北克街头同性恋人已经像异性恋人一样敢在公共场所大方亲吻。阿汉看见了Birdy ，一时慌张不已，于是躲避不见。可能是觉得相见不如怀念还是不要见了吧！

阿汉看着肆意亲昵的同性恋人却躲避Birdy

但导演终究安排他们相见了，他们的见面没有年轻时的歇斯底里，都很平静。

（除了中年阿汉很奇怪的捂嘴了一下，不懂，只觉得突兀）

还记得少年阿汉因为解严后专制的爸爸往大陆老家寄钱却不肯给他钱买机车而问阿妈：

你为什么和爸爸结婚？

“不结婚怎么会有你呢？”

“这根本就是繁衍，所以你根本不爱他，对不对？”

“久了就爱啦”

日久会生情，习惯了就好。

终究是“遍阅人情,始识疏狂之足贵;备尝世味,方知淡泊之为真”

中年Birdy直接告诉中年阿汉：

其实那个时候我真的很爱你耶。

再爱终究也会在岁月中逐渐回归平淡。

不久阿汉到了，和Birdy在门口互道着曾经的暗语“晚安（我爱你 爱你）分开，阿汉又追上Birdy表示要陪他再走一段。

”恍惚间，他们似乎看到了年少时的阿汉和Birdy在这加拿大的巷弄里嬉闹着、弹着吉他合唱着《刻在我心底的名字》 。

中年阿汉和Birdy似乎看到了少年时的自己

其实这段对他们曾经的分离又补充了一下。

少年Birdy说：你很烂耶，考试考不好哦？…你以后靠什么生活呀？

言外之意是不是可以理解为：你为了和我一起，学业都放弃了，以后怎么生存呢？

Birdy是真的很不愿耽误阿汉的前程啊！

而阿汉也只能唱着“忘记你……”(合唱主题曲)告诉自己去忘记。奈何这份感情深刻心底无法抹去。

这本该发生在最美好年华的甜蜜爱情在时代的不允许下只能在中年以后续上，时代让他们把彼此的名字深刻心底，可这份深刻终究让他们留下痛彻心扉的伤痕，好在他们活到了同性爱被允许的时代……

电影最后，两个年少时曾爱的要死要活而错失彼此的半百男人，年少时浓烈外溢的情感早已沉淀的淡泊难惊，在他们那恍惚间的少时嬉闹弹唱后，少年Birdy 丢弃了他们刚刚互相玩的球，他们远去、他们消失。最后的镜头只留下还亮着路灯的空旷街道和被丢弃的球。而那时，天空已泛白。 这是不是天亮了梦醒了？

我会想，是否中年阿汉与中年Birdy还是会回归各自的人生，这次重逢不过是两个走在不同轨道的人的一次碰头？就像少年Birdy 丢弃了他刚才还和少年阿汉一起玩的球、就像中年阿汉的那句“我再陪你走一段好了”是否都暗示了 “相见亦无事，别后常忆君。暖风纵有情，桃花难再寻。” 终究时过境迁，各就各位继续彼此不再相干的人生？和只剩可以回味的往事？

这部电影114分钟将近两个小时，全片以阿汉为人物主线，阿汉会出现在所有场景里，明明时长已经够长的了，提到的点涉及的面也很多却大都没有表现好。既然年少时大都是阿汉视角，以阿汉和神父的探讨展开，那如果30年后的戏份一定要有的话，为什么不设置成Birdy视角啊？欧神父同性恋人不是有说Birdy近些年有来看望欧神父，那为什么不从Birdy和欧神父的探讨展开30年后的故事，那样不是能更好的二人彼此的心意嘛？是因为阿汉在情节里大多是被动的，（电影里大多时候阿汉的喜怒哀乐是被birdy左右着的） 所以内心戏更多嘛？还有阿汉妈在那个暑假目睹睡在一起的阿汉和Birdy不是若有所思嘛？除了她老关心Birdy到底结婚了没？后续为什么不再交代一下她对阿汉的人生态度？阿汉一直单身没有婚娶过吗？那他30年是怎么面对流言蜚语怎么生活的？……

我们回到电影开头：

“干嘛为了爱情打架？”。

“Birdy不肯坦诚爱情令人发疯”或许你会这么说吧！

我的回答和阿汉一样

“我不知道要说什么。”

因为这只是阿汉身份认同后的一次勇敢问爱。

毕竟年轻人的行为是最纯粹的，或许有一天你也会发现年轻时的初恋是平淡人生中最难得的一笔浓墨重彩，单恋也好，相爱也好，那份纯粹的爱，不管余生会如何平淡，但有个名字会刻在你心底最深处永远不会被忘记……

刻在你心底的名字 (2020)

7.4

2020 / 中国台湾 / 剧情 同性 / 柳广辉 / 陈昊森 曾敬骅

推荐指数：★★★⭐⭐

双男主颜值：★

陈昊森演技：★

电影主题曲：★

扣分点：

1.宗教和情欲冲突太刻意，神父和阿汉的对话在不合时宜的时候出现，不仅导致剧情碎，也割裂了剧情调动起的观众情绪。

2.30年后的重逢戏演绎的很尴尬，强行拉大格局却并没有表现好。30年前阿汉和神父倾诉对Birdy的爱，那30年后完全可以设置成中年Birdy视角去和神父爱人Alex倾诉他年轻时对阿汉的心意啊！再和中年阿汉重逢相望，这样的结局更有说服力一点吧。

ps:片尾字幕背景有很多正片没有的

少年阿汉、少年Birdy有爱瞬间，

也许我们的青春从来就不感人

——写给《刻在你心底的名字》

作为一个男性，你有没有为另一个男性动过心呢，哪怕只是短短的一刹那？

你认为男人爱上男人是一件可耻的事情吗？

又或者，你爱上过一个类似王柏德的男孩吗？

张家汉（陈昊森）与王柏德（曾敬骅），谁才是刻在你心底的名字呢。

与以往同类青春题材不同，《刻在你心底的名字》并不是一部讨大众喜欢的电影，即使导演找来了两位自带偶像光环的英俊少年。本片故事并不复杂，一个男孩以他心性的全部纯真面对令他义无反顾的另一个男孩，另一个男孩及其所在的世界却以略带三分戏谑的讥讽予以回应。他愈是认真，他所在的世界就愈显荒谬；爱情的诞生在于另一颗心灵的互相呼应，男孩明明察觉到了两人之间的“心有灵犀”，但等他想更进一步之际，对方却不无挖苦地反问道：张家汉你可不可以不要总是一个人跟着我出去？这个时候的张家汉与王柏德，两个男孩一弯一直的人设反差似已成立。我猜不少观众会在心里感喟一声：看吧，又是一个gay爱上一个直男的老套故事。这个时候的张家汉，无论他多么认真投入，无论他自认自己多么“在理”，在大多数观众眼里，他的呐喊只不过是声嘶力竭的徒劳，与王柏德相比，他只是一个“反常”又“可笑”的存在。假如故事也就停留在这个层面，也许我们会看到不少观众诸如此类的观后感：珍爱生命，远离直男；或者：同性恋请不要意淫直男等等。

大多数观众为什么不喜欢这个片子？首先，这个故事的人物设定违背了生活在异性恋语境中的大众看待同性恋的惯常认知。同性恋故事里的青春帅气常被质疑为“不真实”，男性之间的亲密关系或者互相扶持常被包括LGBT群体在内的观众讥讽为“卖腐”。也许在不少人看来，公园里那个扑向张家汉的饥渴老头或者成都MC浴室里的所谓“滥 交”才具有“写实”意义的存在资格。但是他们可能忘记了，老头并不是生来就是老头；他们也似乎忘记了就此的追问，为什么有些人只能在不见光的隐秘角落宣泄自身对同性的情欲呢，同性恋的世界只有赤裸裸的性吗，再进一步，我们每个人的身体是属于自己的吗，身体权利对每个人又意味着什么？滥 交一词究竟应该如何界定？由谁来定义？我们的身体是否拥有他人不可随意侵犯的隐私权？为什么人们可以肆意辱骂被偷拍的对象而不是侵犯他人隐私的偷拍者呢？等等。

当然，大众不喜欢也懒怠于思考，因为思考意味着生活疑窦丛生的处境。人们并不情愿面对真相，尤其是令他们不喜欢的真相。这个故事也破坏了喜欢言情叙事的观众脑海中对爱情男主角一如既往的浪漫想象：在一个存在男女交往禁忌的封闭环境之内，为喜欢的女孩偷气球，甚至当众公开爱情宣言的勇敢男孩怎么可能会是一个gay呢。这可能也是本片最具有讽喻意味的一个情节设定了。王柏德可以为了学校禁止男女交往愤怒发声，却无法坦然面对内心深处真实的情欲来源，甚至劝说“好兄弟”尝试与女生交往。放在异性恋的文化语境里，王柏德的所有作为看上去都散发着浓郁的直男味道，也就是人们通常认定的身为一个男人的“正常”。

一个男人所有被认定“正常”的行为最终却被导演“强行”推翻了，这是不是矛盾呢，是不是导演叙事的问题呢。

男生不准偷看女生！男生不许骚扰女生！如果有男生胆敢逾越铁网，请女同学立即向训导处报告！……这样的声音尖锐、响亮，充斥在80年代戒律森严的教会学校。但正如王柏德们所意识到的，被公开列入“禁忌”名单的事物并不会消弱人们对其的好奇心，正相反，“禁忌”反而会给未知领域蒙上一层神秘色彩的面纱，面纱之后究竟隐藏了什么，只会激起人们一探究竟的好奇心。异性之间的“禁忌”与社会默认的异性情欲关系通道及异性婚姻法则形成某种带有反讽色彩的对照。王柏德与吴若菲们深知，这种为了高考所设立的“禁忌”非但不会对考生起到家长所预期的作用，更由于它违背了“异性相吸”主流舆论的文化背景，迟早有一天会被当做过时老套的迂腐之举扫入历史的尘埃。从此角度来讲，王柏德挺身而出的愤怒发声固然称得上“有种”，甚至可谓“精彩”，但他的“勇敢”倒也算得上众望所归。

影片的前半段，导演多方位地呈现了王柏德诸多带有个性色彩的叛逆所为。怒怼训导处教官、小便浇洒舍监的车、为被欺凌的同志学弟解围、甚至阳台上富有挑战色彩的纵身一跃，……等等。这些行为彰显出一个青春期男生敢于冒天下之大不韪的勇气，也让这个有着俊美轮廓的男孩焕发出身为“男子汉”应有的魅力光彩。

剧照1

王柏德有没有让你想起《盛夏光年》的守恒或者《故园风雨后》之查尔斯呢。显然，对比这个男孩有声有色的铿锵有力，张家汉的人物色彩立时显得黯淡了许多。更不要说影片后半段张家汉不时哭鼻子的种种“难堪”。与王柏德光芒四射的帅气相比，导演好像有点故意让张家汉出丑的意思。两个男孩之间的关系也似乎有那么一点我们常见套路的影子：一个爱上直男的同志男孩，但并不感人。

如果你对这个故事的理解仅仅停留在此层面，那我也能理解你对这个故事“没有讲好”的诸多不满。但是你也可能搞错了一点：导演也许从来就没有想过要讲一个类似盛夏光年般的故事。在导演心中，爱上“直男”这件事并不值得一再传唱。他更想做的可能是撕开类似《盛夏光年》抒情华美的外衣，让观众看到内里一再被遮蔽的伤疤。对于活在“男人爱女人”舆论环境中的gay来讲，同性恋的情感也从来就不仅仅只是爱情那么简单。异性恋的“爱情”可以就是爱情那么简单纯粹，但同性恋不同。同志不能再一味沉湎于“自我感动”，我们更需要的是面对“真实”，真实的生活与真实的自我。这也是绝大多数所谓“腐女”永远不能真正领会的一点。我还要告诉你，导演心中的所谓“男子汉”也许根本就不是王柏德，而是那个有些“出丑”的张家汉。虽然在我们现有的社会中，“男人”这一社会身份的构建中从来就没有给予容纳男同性恋空间的余地。

吴若菲对王柏德有句发自肺腑的感喟：和王柏德在一起就像拍琼瑶电影，一切都太不真实了。这句点评可谓入木三分。较之有些木讷的张家汉，王柏德的很多行为都带着一种类似舞台表演的夸张色彩。诸如放飞气球的爱情宣言，这样的广而告之多么像戏剧舞台上男主角的表演。它看上去浪漫无比，却也正如轻飘虚浮的美丽气球，稍许一戳就可以化为泡影。

“如果你给别人的和给我的是一样的，那你就不要给我了”。这是王柏德最喜欢的三毛的一句话。和诸多青春少年类似，王柏德对爱情的感受更多只是停留在华丽语句的表面。爱情关系之中你在意的是呈现出来的表象还是某个人对你的真实心意呢，“勇敢”是表演给世人看的“叛逆”吗？爱情是精心设计的美丽气球吗？王柏德也许从来就没有想明白过。

张家汉（陈昊森）的出场没有王柏德（曾敬骅）那种令人瞩目的帅气。乐团成员泡马子的那段，他的手足无措更是显得不合时宜。陈昊森是一个有表演潜力的演员，同为同志题材的另一部剧作《红色气球》的第一次亮相，就让观众感到一种神清气爽的明净与天真。他的眼神如清晨草叶尖的露水般晶莹剔透，这样的光彩也给张家汉这个角色带来一种特别的俊逸之气、少年气与青草味。

《红色气球》剧照

与王柏德强烈的表演欲不同，张家汉所有的心思都写在脸上。他是一个不会掩饰不会撒谎的乖小孩，有时还有些胆怯。同为英俊少年，张家汉身上的魅力也不如王柏德那么夺目。只能停留在表象的观众也许永远不能发现张家汉身上的光芒是多么珍贵难寻。

整部影片最有张力，最耐人寻味的一段对话发生在张家汉与王柏德在张家的对峙。王父怒斥儿子“早恋”，张家汉代王柏德挨打，声称违反校规（早恋）的是自己而非王柏德。两人之间因此发生口角冲突，随后王柏德来到张家，表示联考在即，两人应该收心好好读书，且说“你父母也应该知道你在学校发生了什么事情吧”。

之后两人之间的对话原文照录如下：

……

张家汉（激愤地）：我问你，你想要我怎么样？

妈妈插嘴：好朋友不要吵架。

张家汉：所以我们只能是好朋友吗。

王柏德：那你想怎样，我是为了你好耶。

妈妈继续插嘴：上了大学再交女朋友啊。

王柏德：那如果他上大学还没有交呢。

妈妈：没关系啊，还早呢。

王柏德：那他如果一直不交呢。

张家汉（有点心虚）：王柏德，你少无聊好不好。……我有没有交女朋友管你什么事情啊。

王柏德（挑衅地）：那现在是谁没种？（潜台词：你看你不敢承认了是吧？）你可不可以不要再找我麻烦？（潜台词：你也知道我们是没有结果的对吧）

张家汉（下定决心）：爸，妈，我喜欢的不是那个女生。我喜欢的是……

王柏德（大怒，立时打断）：张家汉，你可不可以不要再烦我了。

张家汉（气急，哽咽）：我敢说出我喜欢谁，你敢不敢？

王柏德（气急）：你病了是不是？张家汉，你可不可以不要是同性恋。

张家汉：同性恋怎么了，同性恋很恶心吗。如果你觉得同性恋很恶心，那你就当着我的面说啊。（重复地，质问）：你当着我的面说啊。

这段对话最精彩之处在于凸显了两位男主角之间的鲜明对比。相比王柏德理直气壮的振振有词，张家汉的所有质问或者回应都显得有些笨拙。反过来，对比王柏德言辞里的虚张声势，张家汉的话语又是多么朴素真诚。喜欢表演的王柏德在这场对话中力图回归“现实”，诚实生活的张家汉被逼到退无可退，终于袒露心扉。现实与表演的界限被质疑被模糊。这一场戏缺少催人泪下的动情元素，甚至暴露出人性情感的“千疮百孔”，孤身一人奋战到底的张家汉犹如被遗弃在此岸的孤儿，他不明白这是谁的错，他也不明白世界究竟出了什么问题，他唯一能做的只有大声疾呼，他渴望彼岸的呼应，听到的却只有此岸无助的回音。他的悲怆给这部影片涂抹了些许绝望的底色。但这样的现实又映照出张家汉内心的纯洁真挚，不被承认的爱情本身也许就如《红楼梦》里被女娲弃之不用的那块石头，张家汉却用他赤诚的热泪将其培育为一颗鲜洁明润的通灵宝玉。王柏德也永远不能懂得他曾经错过了多么珍贵的一个人。

《刻在你心底的名字》剧照2

不过我们大多数人似乎也并没有批评王柏德的资格。事实上，王柏德所追求的“叛逆”也是我们大多数人所能想到的“个性”；王柏德所在意的“华丽演出”也是所有人不能免俗的追寻。面对被同学排斥欺凌的同志小学弟，多数人甚而也做不到如王柏德的勇气，从此意义来讲，王柏德符合通俗偶像剧对一个“优秀”男主角的定义。只不过在这部影片中，导演借王柏德的人物角色创作隐喻了创作者对青春偶像剧人设的某种嘲讽。找来两个带有偶像气质的男演员，最终追求的结果却是要实现对偶像剧的颠覆，这是导演的野心所在。

尾声部分的中年重逢，展现了导演意图摈弃既有故事套路的尝试：没有人们预想的某种期待，甚而没有道出留在彼此心间的伤痛与缺憾，无所谓开始，也无所谓结果，甚至连怀旧的感觉也在变淡，痛哭的冲动也在消失，一切激烈的东西都在远离。这是两个浪迹天涯之后，无以为伍的人在这份静静的情绪当中的各自回味，人近暮年的“鬓已星星也，悲欢离合总无情”。好像什么都没有说，又似乎什么都说尽了。

恍惚间，他们似乎又听到了什么，看到了什么。背着吉它弹唱的两个男生走来，又远离，对世界怀抱憧憬与梦想的他们，一如当年。你看我，我看你，往事如烟，人生似梦，昔在，今在，永在。

《刻在你心底的名字》剧照3

我们将有充满清香的床，

像坟墓一样深的长沙发。

蓝色的夜幕将为我们开放

另一座洞天的异卉奇花。

……

20年12月28日

9/30 第一刷 剛看沒多久就疑惑了！他們是雙向暗戀吧,被預告誤導了,我第一時間真的沒發現,直到王柏德那句‘’我跟你又不能生‘’(歪頭)後來想想再更前面那句‘’如果你給我的跟你給別人的是一樣的,那我就不要了‘’這不就是在要‘專屬感’嗎？！ 再來是各種驚嚇墳場,霸凌,跳樓,公園,浴室,伴隨著我從頭到尾跳得很大聲的心跳聲,我不知道那是什麼‘’蹦蹦‘’‘’蹦蹦‘’的,這兩個演員選的真好,他們兩個很帥,互動自然,CP感真絕妙,全程賞心悅目,看得很舒服,感覺美好,不知不覺兩個小時就過去,然後電影裡每一個畫面都很美～ 最喜歡的場面是Birdy在公共澡堂扶起學弟和跳樓後蠻不在乎吹著口哨走掉的背影(心聲：哇！他好帥～瞬間淪陷) ; 張家漢是眼神很吸引我,記得第一次看預告的時候就被張家漢站在學妹身後怒瞪學妹的那個眼神吸引了,還有泳池裡偷看Birdy那段我覺得很美,還有出櫃戲後奔出家門騎腳踏車那段; 再來是戴立忍 媽呀！我以為我已經夠老了,老到沒辦法被大叔類型的人吸引,當聽到‘’其實那時候我真的很愛你‘’戴立忍的反應我完完全全被征服,那個什麼都沒說,卻也什麼都說完了的表情擊中我的心臟 喔～很厲害！他好有魅力啊～(尖叫) 覺得中年那段超甜的～偷偷的說看到大班班的時候真的靈魂出竅(也太不像了吧！) 最印象深刻不得不說電影裡那個無實物表演的聲音一出來,做為觀眾的我真的覺得沒有地方躲,臉紅心跳的把自己塞在椅座裡,動都不敢動,電影螢幕又很大,很近,張家漢想咬Birdy的喉嚨但是克制住了,那感覺真的好像我就在外面偷看一樣,然後他們的表情裡有太多東西了,浴室那場戲真的很可以～ 第一次看完之後真的覺得‘’還好‘’‘’好像少了點什麼‘’''不到位‘’的感覺,虐心嘛？也還好！沒有哭,很平靜,可是心情是好的,回家洗澡的時候還唱歌了～然後帶著一些疑惑開始找觀後找影評,可是訊息量還很少,一天,兩天,三天,奇怪！怎麼看完電影心裡老想著他們兩個啊！電影畫面各種花式出現,主題曲聽了又聽聽了又聽都聽不膩,買了小說也訂了寫真書,開始找他倆的影片欲罷不能,我想二刷！想去看我沒看到的東西,還有我想確定讓我心跳很大聲的原因！官網公佈QA場的時間,剛好我休息YA~ 10/4 二刷 第二次看還是心跳很大聲欸！喔,原來是戀愛的感覺～可是,我是在看別人談戀愛,我心跳什麼啦！這次就很認真很認真看Birdy的表情,捨不得眨眼的那種,原來是一見鍾情,什麼嘛！明明就是你招惹張家漢的,一直來一直來,等雙方意識到了以後你又推開他,真的很過分欸～其實有一個點我一直理不清Birdy的推開到底是因為自己的懦弱？想保護阿漢？還是因為看到阿漢的不勇敢？ 一刷的時候就喜歡上Birdy曾敬驊,那種青春氣息,瘋狂,中二,野又給小,看訪問才知道 哇！他本人跟戲裡完完全全不一樣,差好多！好安靜,好冷靜,好神秘,好慢熱,冷又有點呆萌可愛,這種該死的反差萌好迷人好喜歡他～ 映後的QA影廳沒辦法開燈加上我手機畫素不夠高,雖然衝到第一排可是太邊邊了根本沒看到他們的正臉,好可惜,唯一的印象是森森經過我旁邊‘’他好香喔‘’反而是我最喜歡的驊驊他太安靜了,他安靜到我以為那場他沒去,看到照片才想起來他有去 1 0/12 三刷 這次就是跟朋友約好要看的那場,進去之前就想說夠了,可以了,不用再看了吧,沒有下次了,所以很認真的看著每一幕,怕一眨眼錯過什麼,這次就真的是來享受的,沒有很大聲的心跳,整個人很放鬆,享受每一個畫面,享受音樂,享受看別人談戀愛！還花我的錢！哼～張家漢王柏德你們也真是夠夠的了, 看完電影我問朋友：好看嗎？ 友：還好,劇情很簡單,分不清楚臉,她後來覺得張家漢比較好看 我：你什麼時候發現Birdy愛阿漢的？ 友：洗澡那時候(原來有人比我遲鈍,其實我有點驚訝因為浴室戲已經很後面了,後來看了很多觀後還有人到中年戲才發現：蛤～他愛他？) 我：我很喜歡Birdy那個演員 友：你到底把邱澤放在哪裡？ 我：其實我已經看三次了 友：哎呀！我真的覺得你瘋了啦～ 10/16 四刷 今天休息,下班之前想了一下,好像有點想張家漢跟王柏德,反正沒事做,去看電影吧！看了又看看了又看是怎樣啦！我原本以為我今天也是來享受的,沒想到在中年戲時突然的爆哭,猝不及防的眼淚,我自己嚇了好大一跳,我都不知道我怎麼了,哭到抽搐停不下來(一時半刻緩不過來),是不是反應有點慢啦！怎麼四刷才爆哭,我要怎麼走出電影院！好丟臉～然後默默決定下禮拜休息再來看一次 網路上很多人覺得中年那段沒有必要,希望畫面停留在年輕的美好時光就好,可是能回望過去二十年,三十年歲月的人還在欸,我們還活著欸,像柳導說的：那個你曾經很愛過的人,三十年後還能陪你走一段路,不覺得很浪漫嗎？！嗯,,我懂～我懂～有被中年那段治癒到(未來就算沒有彼此陪伴至少能好好的說再見)然後這一次突然發現王識賢有像Birdy耶,走路很像,說話和動作也像,之前都只有注意戴立忍的表情,找他的手錶,看他的衣服(網友說中年張家漢開始穿格子服,戴小Birdy戴的那款手錶),,, 10/21 五刷 昨天晚上官網突然宣布21號起,凡購買電影票2張,即可獲得《演員交換日記》乙本。數量有限,送完為止 我真的欣喜若狂,來了,來了,一直想要的婚紗照終於來了～網路上一本炒到四千多也是很傻眼！ 一大早就衝到電影院,本來跟另一個朋友約24號要五刷的,店員說沒有預售只能限當天,在門口考慮了一下,實在不想錯過,好吧！決定要看,另一張票就當作買交換日記的錢吧 進去電影院前我居然開始期待我今天看完電影會是什麼反應？是哭,是笑,結果到中年那段還是哭到不能自己,可是我記得第一次看那段時心裡覺得‘’超甜的‘’怎麼會這樣？騎車回家的路上掛著眼淚在發呆,都不知道怎麼到家的？我是不是喜歡上可以爆哭的爽感了？！ 10/30 六刷 本來24號的約改到了30號,最先買的小說一直沒有翻,因為導演說電影是原著先有電影才有小說的,我相信了,而且有看過小說的網友說作者文筆不好,所以我一直沒翻小說,怕破壞電影的美好,我覺得看電影就夠了,六刷前想想看小說再看一次電影會不會有不一樣的感受,稍微翻了一下,哇！其實小說很好看,而且少的東西在這裡啦,看花絮,MV,寫真書很多沒放進去的片段小說裡都有,基本上我覺得電影根本是照著小說拍的(然後看小說我又開始心跳了),像壓著耳朵跳那段,,舍監為什麼叫髒頭,,7分的考卷,,兩人輪流吐水的畫面,,在大十字架下抽煙,,為什麼想買機車,,為什麼有阿漢載班班Birdy騎腳踏車在後面跟班班牽手的畫面,,跟神父跑操場的畫面,,阿漢班班在鐵絲網傳紙條,,Birdy偷拍阿漢的裸照,,阿漢在海灘扯Birdy衣服,,終於知道為什麼要光著身體坐在那裡吃泡了海水的餅乾了,,電話亭那段也不是憑空出現的等等,,,,故事更完整了,看小說真的會很心疼很心疼張家漢,然後代入腦海中的畫面,我一直不停的擦眼淚,靠杯！我在上班欸,這是幹嘛呢？對客人都笑不出來！ 前一天傳了一些照片給這位朋友,怕她看不懂,先讓她認臉,跟第一個朋友看的時候我沒有想那麼多,而且之前看過紅色氣球,所以認得陳昊森,也覺得他們長得不像,原來會有臉盲這個問題,看到快到中年戲時,自己默默拿出兩張衛生紙疊好,準備迎接爆哭的情緒,欸～沒有哭！,這次是笑著看完的,看完後與朋友的閒談 我：妳覺得好看嗎？ 友：好像少了什麼！該拍的感覺沒有拍出來讓人想哭的時候就換場景了,沒能把情緒帶到最高,Birdy為什麼要推開阿漢那段沒交代清楚,怎麼說呢？可惜了！沒有感動到我 我：妳什麼時候發現Birdy喜歡張家漢？ 友：他們是一見鍾情吧！(這裡我很驚訝,她甚至覺得他們一見鍾情後就開始交往了,只是沒有明說而已) 我：最喜歡哪一段？ 友：最喜歡前面借肥皂,餵核桃,兩小無猜那時候，還有王彩樺根本是戲精她那個媽媽演得好好喔！ 我：比較喜歡誰？ 友：張家漢,兩位演員可以,但是不會像愛邱澤一樣愛他們 我：所以妳不會像我一樣,開始找他們的影片看？ 友：沒有欸 我：會二刷嗎？ 友：不會想再看第二次,但是會想看小說 以上 這電影解鎖了我兩個技能 第1 <自己去電影院看電影>一刷前整整糾結了十個小時,小時候聽過太多電影院鬼故事什麼失火什麼在廁所鏡子看到燒焦的臉等等的,所以本人對電影院非常恐懼,記得之前約了朋友要看‘’你的情歌‘’因為兩人排假遇不上所以等著等著錯過了！到現在還看不到我也是很氣～(就是覺得遺憾啦)但是現在能克服這個恐懼非常開心,下次可能會挑戰自己去MTV吧～ 第2 <六刷>而且不知道什麼時候會停止！我很喜歡的電影‘’誰先愛上他的‘’這兩年來, 沒有快轉,完完整整的看了17次,片段什麼就不要說了,(之前看到有人說某部電影我已經十刷了二十刷了,我心裡都會想是在唬爛三小啦！直到這個電影我信了)我這麼喜歡的電影,上映時也就看了兩次就停了,然後乖乖的等Netflix,可是這部不一樣,可能是真的非常非常喜歡吧！每一次都很認真看每一次都想說夠了！可以了！沒有下次了,可是過沒幾天又開始想念張家漢跟王柏德,甚至開始珍惜電影還在放映的期間,因為下檔了至少要等半年才能再看到他們～朋友問我喜歡這部電影什麼？我說其實我也說不上來,可能是懷念年輕的時候很簡單很純粹吧,導致現在在路上看到高中生都覺得很美好(笑),,,,,

12/6 七刷--台北電影節版本

能看到不同版本覺得圓滿了！北影版多了一段禱告跟澎湖吃海水餅乾的畫面,感覺故事更完整,節奏比較快,看的時候更心酸的感覺,浴室戲更直接粗暴,終於看到森森說的捂嘴的畫面(哇嗚~)正常版比較唯美一點,奇怪的是我每天在追陳昊森曾敬驊的影片,卻在看電影的時候感覺到想念,不知道為什麼我一直深呼吸跟大喘氣,然後旁邊自己一個人來看的男生哭成了狗,很壓抑的哭,剛開始我只聽到吸鼻子的聲音,很久很久,後來他實在是哭得太慘了！我一直很想拿出包裡的衛生紙給他,又怕打擾他的情緒,或怕讓他覺得不好意思, 所以至始至終做了個冷漠的人,

這應該是我的‘’刻你‘’最終場,該從刻你畢業了～

破億了好開心,期待破億的驚喜,如果是盲腸版,我會再看一次～

害怕自己繼續追到二輪電影院 哈哈～以上

補充

为什么你们看不到王柏德的爱？ 前面王柏德一直在告白啊~ 在泳池一见钟情后晚上就来借肥皂<-他没有室友吗？ 需要到别的房间借肥皂？ 神父说:不是只有亲密动作才叫做爱情，我看他的时候他也正在看我。 家汉转过去王柏德"已经"在看他了 互喂核桃<-时刻想跟阿汉粘在一起，在浴室救了学弟后走出浴室的行程是去偷核桃来跟阿汉分享，你们刚刚不是才见过？ 谒陵时偷看阿汉<-时刻注意阿汉可爱的动作 如果你给我的跟你给别人的是一样的，那我就不要了<-他为什么要对阿汉讲这句话？ 他在告白啊 我跟你本来就不能生，笨蛋！<-他就是想跟他生，他就是想跟他生啊！ 偷海报那天只有两人的放映厅，王柏德演起了琼瑶戏，他的观众只有阿汉一个，他所有的台词只有阿汉听得到<-还是在告白啊 面对那些霸凌王柏德根本不怕，他有的是方法对付他们，舍监打我我就尿尿在他车里，大巴他们追打，我就跳楼看谁的心脏大颗，可是那个笨笨的张家汉之前 还被怂恿差点要一起欺负学弟，我跳楼时他也挡不住大巴，我如果跟他在一起我能随时在他身边保护他吗？他会不会像学弟一样整天脸上都带伤啊？！不行我要推开他，远离他，我好怕他受伤害啊！ 被记过了爸爸打我，我就满场跑看谁体力好，可是那个笨笨的张家汉冲进来干什么啦！ 我自己有方法对付不用你管，还被爸爸打倒在地，我只好挺起胸膛挡在他前面保护他！ 还不管不顾的想出柜！真的是疯了！ 在阿汉家Birdy说:张家汉你可不可以不要是同性恋？<-如果只是朋友的劝阻王柏德干嘛哭成这样？ 差点跟爸妈出柜后奔出家门王柏德一路紧紧跟随阿汉坐车他坐车阿汉坐船他坐船，一路跟到了天涯海角，还要被他吼:你什么时候理过我？ 告诉我你什么时候理过我？ <-他都快累死了，一个不小心阿汉就会不见，还是要跟，这不是爱什么才是爱？ 终于在那个无人的海滩他才能放心的回吻阿汉<-决定再也不跟他见面，但是那么喜欢的人不回吻对不起自己了！ 电话亭是王柏德call的阿汉，听到电话响起又不敢接<-我自己推开的人，是要多忍不住思念才会call他 以上这些你们都看不到的话是不是要想想生命中错过了谁？ 是说…真的错过了你也没有发现啦~

有个访问森森说 : 骅骅大学念影视系，瞿导说骅将来如果拍电影会是很厉害的导演，我签进了华研，以后骅骅拍电影，我要帮他写电影主题曲~

喔他們兩個~！我的血糖藥在哪？

目前最喜歡的CP 宣傳期要結束了很捨不得～

《刻在你心底的名字》与其说是爱情片，不如说是社会历史题材影片。2019年5月，台湾通过同性恋婚姻合法法案，成为亚洲第一个同性婚姻合法的地区（到目前为止好像还是这一个）。电影几乎是走台湾同性恋三十年平权运动的时间线，处处穿插历史事件的背影和对经典文艺作品的致敬，看完电影已让人唏嘘，再看背后的三十年血泪之路，就更令人感慨。

故事发生在解严之后，台湾社会风气有所松动，教会学校也开始招收女生，而同一学校的两个男生家汉和birdy一见钟情，开始了以朋友之名的试探、暧昧、犹豫、挣扎，和悲剧。蒋经国的逝世谒陵成了两人约会的开端，台湾的电影院里留下了他们的身影，而游泳课和乐队训练更让我想起了当年的《蓝色大门》。

正当我以为这是一部青春爱情片的时候，影片里出现了同性平权的街头抗议，抗议者的原型正是台湾同志权益运动之父祁家威。祁家威在台湾平权运动中的地位，就相当于罗大佑在台湾流行音乐界的地位吧。再之后Birdy选择深柜，甚至主动搭上同校女生班班，不是对自己身份的疑惑，而是深思熟虑后的选择，“说出去会死”，爱的人也会死。现实中，2000年——故事发生的十几年后，少年叶永志因为行为女性化，被同校同学霸凌致死。在同性恋还被当成病的年代，这是霸凌的最好借口。两人的青春爱恋以悲剧结尾，是最正常不过的结局。之后，对自己身份认同有疑惑的家汉到二二八公园寻找同类，明显带着《孽子》的影子，也让我想起《东宫西宫》。三十年过去了，孑然一身的家汉到蒙特利尔找当年学校的神父，这才点出神父也是同性恋，当年神父爱而不得的而背井离乡的地方，也成为了北美的最宽容与开放的都市之一。家汉与神父恋人的会面，解开神父的秘密，是影片的泪点之一。之后家汉到尼加拉瓜大瀑布，情节相对故事主线来说有些多余，如果不是原著，应该也有致敬《春光乍泄》的成分吧。

导演说，这部电影是他自己故事的改编——他在基督教家庭成长，出柜也是早已功成名就的2020年的事，故事里当然加了许多自己的个体记忆，但那个年代的同性恋与合法后、甚至是合法前的2010年代的年轻一代从想法、家庭社会环境，到政治风气都明显不同，有我们更熟悉的压抑、挣扎、违反伦理道德和家人期望的亚文化感觉，在拍摄时候也放入了很多很自我的调味料。有观众抱怨看不懂，剪辑破碎，我倒没有这种感觉——现在的观众可能是不太了解那个年代了，有很多背后的话，不需要导演放在银幕上说的。

同性恋从来就不是同性恋问题，而是权力问题。同性恋问题能在台湾得到解决，当然有祁家威一代人的努力，但也足可说明社会进步的力量。在东亚，同性恋往往伴随着家庭和社会的反抗，不像西方社会，主要是对个人幸福的追求，看《我爱你，西蒙》和《以你的名字呼唤我》就能看得出来，在富裕开明的家庭，搞搞同性恋是没什么问题的，矛盾主要出在对自己的身份认同上；但在中日韩，即使几千年来民间对同性恋是相对宽容（无宗教束缚），但到了现代，在法律伦理的压力下，同性恋、女性化都被罪名化，使所有的同性恋影片都多了一层社会意义在，比如《霸王别姬》，比如《蓝宇》，甚至到今天，这类电影连上映都没有可能了。当然，这不包括耽美电影，这类几乎可以说是新形势下的类型片，和异性恋电影没什么区别了。而在另一些保守国家，比如格鲁吉亚，同性恋又带有了政治意义，比如《 然后我们跳了舞》，电影的沉重，主要落在了古老高加索国家的沉重历史和与苏联的复杂关系上。

除了神父的秘密之外，影片在最后给了我两个泪点。一个是中年家汉在蒙特利尔遇上了中年Birdy，家汉鼓起勇气，问Birdy要不要到他的酒店房间去坐一坐，喝一杯；Birdy拒绝了，然而在台阶上，家汉回头说“晚安”，birdy立即回说“晚安”，然后家汉再说，晚安。“晚安”是他们年轻时候的一个文字游戏：晚安，WANAN，即我爱你，爱你。家汉以为Birdy的热气球是给班班的，现在才明白，那是给自己的。最后的一幕，魁北克老城区，在中年家汉和中年birdy的疲惫身影和黯淡眼神后，是想象中的少年的他们出现在老城市对着海的街道上。夜幕中的他们抱着吉他和足球，无忧无虑，享受着美好的爱情，然后如戏剧落幕一般，走下舞台。这一幕尤其伤感——那年轻美好的肉体已经消失了，那年轻的岁月也已经消失了。不管最后结局如何，平权也好，合法也好，他们的三十年已经回不去了。

首先，要清楚那是在1987年，不要以因为大家现在谈恋爱有足够自由，就忽视了那个年代的压抑。既然大家都纠结Birdy到底是不是Gay，爱不爱阿汉的问题？我觉得其实认真看很清楚！Birdy是Gay，他很爱阿汉，从影片开始那个暑假他们就相爱了。 谒陵后的情节，Birdy说：

“如果我死了，你会怎样？”

“如果你给我的和给别人的一样 ，那我就不要了。”

“好，反正我跟你本来就不能生。”

这都是Birdy的表白，默认家汉已是恋人！ 如果Birdy不爱阿汉，会在浴室里打完飞机还吻过去然后说对不起？ 如果Birdy不爱阿汉，会在阿汉离家后马上骑着自行车追出去？ 如果Birdy不爱阿汉，会在去澎湖的船上睡在阿汉床边的地板上守着阿汉怕阿汉有事？ 说Birdy分裂的，注意一下细节，他一直有对弱势群体不公打抱不平的态度，可是都是他自己去面对，当他发现自己的爱可能会伤害到爱的人的时候，他才退缩了。每次Birdy面对阿汉情绪爆发的时候，都很不太会坚持保持距离。一旦阿汉恢复平静，他就开始疏远了。 大巴追着霸凌Birdy的时候，他不是跳楼，而是飞起来了，因为他是“鸟人”，他可以独自独特。这里，也是Birdy决定疏远阿汉的一个转折，担心阿汉一样会被霸凌。 每次《这个世界》的音乐想起，就是Birdy对家汉有甜甜爱意的时候，可是军歌比赛的被勒令退场让他感受到了时代的压抑。 他问：“不是说解严了吗？”

阿汉说：“你以为这个世界改变了，其实根本一点都没变。” 他对班班的所有示好，都是故意的，故意让阿汉感觉到有距离。如果只站在阿汉吃醋的角度看，当然感受不到。

阿汉：“所以你知道我问你晚安的意义是什么啦？” Birdy:“你不讲我自己也会去查嘛。” 不要因为现在谈恋爱的自由，就忽视了那个年代的压抑，在Birdy心中，那个时代，让家汉去谈个女朋友，才是他认为的对他好，并且在他们冲突的时候，他也说了出来。 家汉因为自己父母的感情而更加笃信真爱，所以勇敢。 Birdy害怕这个社会除了伤害自己还会伤害到自己所爱的人，所以压抑。

在影片末尾的中年时代，已经是台湾地区同婚合法的年代了，说完“晚安”，我也可以“再陪你走一段”了。 其实，就算是放在这个时代，对我们gay来说也有很强的代入感。身在大陆的我们，或许谈个恋爱很轻松，但是如果是要携手走完余生，你真的就觉得是轻松容易的吗？这不光是一部爱情片，更是由少年们爱情的曲折折射出华人社会同志平权之路的不平坦。