阿丽塔：战斗天使

2019年了，当詹姆斯·卡梅隆站出来说他为20年前喜欢的日本漫画用心良苦筹备多年拍一部电影，我相信如果不是原著粉，没多少观众吃这路数。毕竟英雄大家早就见得够多，差别只是敌人有多大不同？

不知是原著功劳，还是罗伯特·罗德里格兹的审美趣味神助，我看《阿丽塔》较之于《阿凡达》，少了过分正气，多了狂狷邪魅。它甚至令我不禁怀念詹姆斯·卡梅隆的《终结者》系列，你看那被穿透的“液体人”，真是丑到颠覆想象也令人难以忘怀。以今天一只头颅夹在机器当中的半机器人相比，是不是有异曲同工之妙？难怪詹姆斯把600页剧本交到罗伯特·罗德里格兹手中——对了，黑暗世界，还是你在行。

《终结者2》

这难免要倒了许多观众的胃口。毕竟后来的詹姆斯·卡梅隆在吾辈心中是至伟至光至正的化身，不料电影一开场就来了一堆废铜烂铁。对不起，2563年了，地球还是这么糟糕。

名为“撒冷”的庞然大物杵在空中，滴着“哈喇子”好像排泄物不停丢到地球上的钢铁乱坟岗。一根根插的管道，看似通向“天空之城”，又像没有完全建好的烂尾楼，令人一开始就怀疑这玩意儿到底值不值得上去。对了，你们的英雄也会让你们瞪大眼睛看好了出场——她可不是什么天外来客，也没有什么天赋异禀，不过是一具身首异处的尸体，被手艺高超的医生发现。要不是那副天使般的面庞，它和一堆废铜烂铁没什么不同。

这段被发现的历史绝对令阿丽塔感到耻辱。为什么她要找回记忆？为了抹掉这段耻辱，证明她曾经至少是个正常的人，有完整的躯壳，完整的过去。连有什么超能力都不需要，仅仅不想想象自己曾是一堆垃圾的画面。

然而有趣的是，当阿丽塔来这世上走一遭，她发现比她糟的人和事多了去了。首先怀疑的就是她的再生父亲，医生艾德。他夜里沾满血的手是不是真正邪恶一面？

这位亦正亦邪的“老戏骨”克里斯托弗又让我想起了《无耻混蛋》里那个无恶不作的纳粹。他给阿丽塔做手术的样子，真是充满善意又不得不让人想象背后是不是还有什么。谢天谢地，他真的只是一个善良的医生父亲——而导演你为什么要找他演为什么？！

《无耻混蛋》

这对唯二善良父女外的世界，正如他们所处环境给出的隐喻：钢铁无情，晦暗无光。上去不得天堂，下有无穷地狱。人们唯一的乐子就是观看残虐的机器球比赛，好似上古时代的斗兽场，毫无人性，竞赛者搏一命只为上“撒冷”，观看者图的乐其实吃的是人血馒头。

“啊，这位参赛者的八角爪戳穿了对手的心脏，他是不是犯规了？”裁判疑惑的问道。可惜，只有人欢呼，没有人在乎。

如果像剥洋葱一样一层层剥下去，阿丽塔爱的人是经不起推敲的，艾德曾经的妻子是经不起推敲的，那些看似身手非凡的赏金猎手们更不过虚有其表，借着维护正义的名义，蝇营狗苟的为钱活着，到最后大家都作为雇佣兵上阵时，都不过贱命一条。他们搏杀的动机是自私、是嫉妒、是仇恨、是利益，而不是战胜邪恶。

阿丽塔终于义正言辞的夺下对手身上的大马士革刀：“你的身体，不配这把刀。”

而最令人瞠目结舌的是这世界背后运行的程序。赏金猎人杀的真是凶手吗？凶手可以你说是就是，你说不是就不是。机器球比赛真的是凭能力取胜吗？你犯规了也算赢，死了也没人管。赢的人真的可以实现人生梦想吗？对不起，你赢完就被卸胳膊卸腿，上头的人还等着用呢。

至于警察……你知道的，有时候也可能是凶手。

如此荒唐的世界，阿丽塔其实没什么活下去的理由。和她天使般的面孔相比，其他同样用机器嫁接成人的躯壳，为何材质构造相同，却各个丑得惊天地泣鬼神？在这里我不得不服罗伯特·罗德里格兹的邪典之心——九龙城寨般的“罪恶之城”，就该配这些魑魅魍魉啊！

如果将《阿丽塔：战斗天使》看成一个英雄片，你会觉得不过尔尔。但如果你把阿丽塔当成一面镜子，周遭真是讽刺极了、可笑极了。她的美是如此奇葩，她的爱是如此愚蠢，她的正义是如此孤独。她的敌人在哪里？无处不在。

当然最重要也是最值得赛博朋克迷们称道的，就是那位“老大哥”了。当他的声音开始在空中盘旋回响，我不禁为之一颤。乔治·奥威尔啊，你是多少人的灵感之光。你的《1984》不仅隐喻了过去，预言了现在，还会一直穿越到未来——起码，到26世纪，“老大哥”还会在上面看着大家。你猜谁来演这位“老大哥”？想想《一级恐惧》里那纯真无邪的杀人犯的嘴角一笑吧！爱德华·诺顿绝对配得上人类的恐惧。

《一级恐惧》

好了，写到这里，我几乎要把我记住的黑暗寓言说完了。对英雄片爱好者们而言，解决了“敌人在哪里”的疑问，还要解决“用什么对付敌人”。

我想詹姆斯·卡梅隆已经把目标瞄准了亚洲市场。这位大眼萝莉，赤手空拳，一身轻功。她的本领看似跳蚤，实则功夫里的最高境界——“天下武功，唯快不破”。如果《黑客帝国》里基努·里维斯的一记弯腰躲子弹是赛博朋克迷们必须铭刻的影史经典镜头，那《阿丽塔：战斗天使》里，阿丽塔从八角爪中穿梭而过的桥段，也应在日后拥有同样地位。

最后，功夫和剑都收好了，卞之琳的诗也须附上——

“你站在桥上看风景，看风景的人在楼上看你。”

你用剑指向“老大哥”，“老大哥”也在上面凝望你。

多么1984的诗意镜头，就让我们拭目以待吧，阿丽塔重建世界的野心绝对值得三部曲。

我甚至拒绝用原著角色的名字称呼电影角色。

但是不行，既然写出来，就是给人看的。不使用大家都知道的名字，大家就看不懂。这就是妥协。在社会上做任何事都需要妥协，何况我只是一个普通观众和普通读者，所以我用妥协的态度去理解编剧，制片，导演，演员，然后给他们打一星（可惜没有负分）。

但我没必要向满屏的五星影评妥协，我也实在想不通这些五星影评是怎么写出来的，所以我自己写一篇。

以下含严重剧透，包含漫画和电影——

先简单写个年表：

铳梦原著采用es纪年。es元年为ad1957年，人类成功发射第一颗人造卫星的伟大年代。

es347年/ad2340年 作为轨道电梯基座的萨雷姆以及位于其顶端大气层外的宇宙都市耶鲁建成。

es370年 一个人面疮被从母体剥离，发育出功能完整的大脑，取名阳子（即加里/阿丽塔）。

es373年 机甲术大师纪露达偶然救了阳子。由于原著仍在连载中，阳子开始学习机甲术的具体年代仍不详（最新连载刊登日期为2019年2月12日，但是之后大家知道作者跟着卡梅隆到处宣传，不知下次恢复连载要到什么时候……万恶的卡梅隆！）

es383年/ad2340年 地球环境化战争爆发。金星共和国研发出狂战士机甲（即电影中的纳米机甲），火星机甲术集团接受木星共和国政治交易，前往太阳系各大战场。

es386年/ad2343年 阳子潜入宇宙都市耶鲁执行任务，该任务直接导致45万人丧生或失踪，萨雷姆基座半毁（后形成废铁城），史称卡姆兰惨剧，阳子被处以大气层投下之刑。位于火星的机甲术山谷被摧毁，机甲术战士遭到剿灭。

同年，黑客兵古胡尔盗取并公开了长生不老技术。

es390年/ad2347年 萨雷姆人华力士博士引发纳米机械危机。由此可以推断萨雷姆的DNA封闭试验开始时间应该再此之前。

es533年/ad2490年 铁士代诺 罗亚诞生于萨雷姆。

es562/ad2519年 尤果（加里的男票）诞生于废铁城。

es570年/ad2527年 艾德被萨雷姆流放至废铁城。

es577年/ad2534年 艾德捡到阳子，取名加里/阿丽塔。铳梦的故事开始。

es594/ad2551年 加里在火星与艾莉卡重逢。疑似机甲术战士集团“英灵团”现身。目前原著连载故事发展至此。

影片开场标注年代：2568年。

也就是说，电影的故事发生时间比原著最新发展时间还要晚一百多年，可以看作与原著毫不相关的东西。

但它努力地提醒我，它是多么的忠于原著。

比如艾德在垃圾场找到阿丽塔的分镜与构图。

这个开场曾让我无比振奋，以为这将是一部优秀的漫改。

我错了。

我说过，我是以妥协的态度对待这部电影，电影和漫画的阅读节奏和表现方式差异极大，所以对于适度的改编，我并不抵触。比如艾德的助手换成黑人女性，比如阿丽塔与尤果的邂逅，比如完全删掉斗技场和小美，比如参赛机器球的动机，比如阿丽塔自己找到狂战士（纳米）身体，比如或者给艾德加个前妻和女儿，把蛆虫马库克变成博古达（维克多）的手下，都没有什么，反而有可能让人物关系更加紧凑。

甚至你让沙潘别着大马士革刀，然后让艾丽塔去抢，也是可以接……受……的（咬牙），或许这样可以让沙潘对艾丽塔的恨更深也更合理。

虽然那是从机器球比赛一路杀到马借战记，从废铁城杀进花岗岩宫，大名鼎鼎威震天下的大马士革刀。

但是你让维克多住在工厂里是怎么回事？让铁士代诺罗亚站在萨雷姆上扮演老大哥是几个意思？这是打算彻底重写萨雷姆的意义吗？

原著中，萨雷姆对工厂，工厂对废铁城的统治由计算机和人造人自动控制，这种统治是绝对的机械和冷酷。工厂的唯一目的是为萨雷姆供应资源，为此它无情地压榨废铁城。废铁城居民生活贫穷，麻木，绝望，人命如同草芥。他们衣衫褴褛，骨瘦如柴，他们嗑药，信奉邪教，他们情感扭曲，道德沦丧，他们挣扎在生死之间，拼命活下去。在废铁城很少有健康完整的人类，居住着大量改造人，一些高危职业者如赏金猎人，斗技场斗士和机器球选手甚至主动把身体全部换成机械，只保留大脑。在废铁城甚至没有鸟类，因为萨雷姆领空范围内不允许存在任何飞行物体——尤果的哥哥因而被杀，尤果因而对萨雷姆极度执着，不择手段凑钱，只为了维克多那一句谎言，最终梦想破灭，因绝望而精神崩溃的尤果才爬上运输管道，一心求死。

但是电影中，我看到的是一个生机勃勃的废铁城。街道上阳光明媚，店铺林立，行人脸上洋溢着幸福的微笑，衣着光鲜，面色红润，身材健壮，闲庭信步，在露天咖啡馆随意消磨时间——露天咖啡馆啊！街心广场竟然还有他妈的喷泉！一群精力充沛的小屁孩竟然在玩夏季极限！这他妈到底是废铁城还是萨雷姆！这么开心为什么还想去萨雷姆！尤果你484傻！

阳子是地球环境化战争时期来自火星的机甲术战士，被捕投下大气层，种种机缘在废铁城假死二百年，醒来后丧失记忆，变成了加里/阿丽塔。原著中加里积极加入赏金猎人猎杀悬赏目标，通过战斗寻找自我是其强烈的动机。但是这个动机在遇到尤果之后被淡化了，取而代之的是赚钱养男票……可是电影中，阿丽塔醒来刚出门就遇到了尤果，她根本没时间意识到自己丧失记忆就被爱情冲昏了头脑，这个时候导演你跟我说她要寻根我想问导演你自己信吗？那么阿丽塔对待艾德的态度就从原著中那个坚强独立的女性变成了任性中二叛逆少女，身怀绝技机甲术就从原著中思考自我的哲学外显变成了开挂。原著加里一开始并不强大，在被捕以前，她只是“职者”，在机甲术术者位阶处于中等水平，职者以上还有战士，高级战士，宗师等好几个位阶。原著的加里经过漫长的旅程，从赏金猎人到机器球，到马借大战，到萨雷姆，到森罗天顶武道会，击败无数强敌，才达到宗师级，成长轨迹清晰可见。可是我在影片中就觉得这小妞换个装备突然就无敌了……RPG也得练级的好吗现在网游氪金也得练技术了导演你玩的是什么年代的私服？

维克多在原著中是一个重要的角色，反抗萨雷姆的马借起义失败之后，他将肩负起重建废铁城的任务，并且建立轨道电梯，连接地上和萨雷姆。这是一个乱世的枭雄，一个绝不会屈居于人下做狗的好汉，是一个表面上唯利是图，但具备战略眼光，深明大义洞察利害的大人物，结果就这么被捅死了。而铁士代诺罗亚教授，更是仅次于加里的二号人物。他一系列疯狂的行为皆有深意，到处搞非人道的人体试验是为了复原失去大脑的萨雷姆人的大脑，到处跟加里作对是为了完善业子力学（可以理解为阿西莫夫的心灵史学），在废铁城，萨雷姆，耶鲁，甚至火星，到处都有这个神经病的足迹，而且越折腾越大。我实在搞不懂导演打算把故事拍的多小气才舍得干掉维克多，也不明白为什么他要把罗亚教授放在幕后大boss的位置上。想拍1984去学学撕裂的末日，跟铳梦叫什么劲啊你！

特效动作什么的更不想提。原作画功放在那，木城雪户90年代就开始用电脑CG画原稿了，漫画随便一格都是插画水准，你们拿两小时视觉疲劳跟我夸画面？脸皮也是IMAX的啊？好歹也是火星古武术，阿丽塔除了翻跟头就只会超级英雄落地式，机器球赛道的速度感在哪里？原著有个从选手主视角接出的VR观赏模式跑哪去了？这边机械人打的天花乱坠，BGM给我全程交响乐，咿咿呀呀磨磨唧唧，能不能换个重金属？四年前的疯狂麦克斯已经老到被人忘干净了吗？我特么就不明白影评区那帮嗷嗷叫着说爽爆的大爷们没看过动作片还是怎么着？

都写累了……我都很多年没在豆瓣写评论了，实在是忍无可忍，这烂片简直每一帧都是槽点，但真正让我敲键盘的原因是评论区一眼望不到头的五星好评。你们……瞎啊？

因为《攻壳机动队》的仆街，我对这种片是有一定的心理阴影的。

我对这种片的心理阴影在于，制片方一方面要顾忌漫画原著迷，一方面想把故事改得更加大众化以面向更多非漫迷，同时还有导演自己的审美趣味，还有监制的口味，各方面平衡的后果往往是搞得各方面都不满意。

我看过《铳梦》，但不是死硬漫画迷，所以，对于我来说，电影版忠不忠实原著，有多少还原不是我关心的，我关心的是它本身是不是部好电影。

《铳梦》动画片我看过两遍，第一次看是好多年前了，看的东西少，觉得很惊艳，很多年后再看，影片只是把黑白单帧漫画原封不动变成了动起来的色彩动画，看得我比较失落。一定要我做个比较的话，我比较乐意把《阿丽塔》和动画片版比一下。

总之，更大程度上，我是冲导演和监制去看的《阿丽塔》，而不是原作漫画。

罗德里格兹是我一直都喜欢的导演，从《杀手悲歌》时候的独立导演出道，到完成《杀人三部曲》，到后来成为国际名导，到《罪恶之城》，跟他的好哥们昆丁塔伦蒂诺一样，骨子里对CULT的口味，没有被名利场和金钱磨掉，这点让我十分崇敬，一个人经得起名和利的摧残，坚持喜好，那就是真喜欢。

大家都知道，卡梅隆本来要自己导《阿丽塔》的，被《阿凡达2》拖得分不开身，才把导筒给了罗德里格兹。去年看了《詹姆斯·卡梅隆的科幻故事》，卡疯子把国际上有头有脸的拍科幻的大导和演员都聊了个遍，不得不说卡梅隆是真热爱科幻，也不得不说这货是个病得不轻的技术狂。

跟我看《星球大战》主要是看白兵和黑武士，还有各种造型一样。我对《阿丽塔》的期待是故事别脱轨，导演的重口味别丢，监制对机械、机甲的狂热别掉线。

看下来，这两样我都满意，该一刀切两半的绝对不含糊，该一脚把脑袋踹到墙壁里去的绝不会避开这脑袋不给我看，该打造的机械细节也能冲击肾上腺。

相对漫画和动画片里已经看过的一大战两小战格鲁依什卡，我更喜欢两场机动球大赛。一场是阿丽塔第一次到现场看比赛，一场是阿丽塔参加试训（陷阱）。说白了是喜欢在那赛道里飞驰的各种炫酷机甲和各种机动“冷武器”，在抢球的过程中削掉别人的脑袋或者整个人大卸八块。在视觉上，我个人觉得这是这部电影，以后最会被行业内和观众记得的画面。

我查了下，《阿丽塔》在维塔工作室的磁盘空间是《阿凡达》的3倍。除了阿丽塔身上砸的银子，我估计这两场比赛吃钱量是最重的。可以和《星球大战前传1：幽灵的威胁》里天行者阿纳金参加的赛车，《头号玩家》里男主打通第一关，并提为三个经典科幻“赛道”场景。

大战格鲁依什卡里的有段我也是喜欢的，阿丽塔被格鲁依什卡的飞索镰刀切成四五部分，只剩一支手和上半身能动，格鲁依什卡里说要把她当活项链挂脖子上，阿丽塔一支手撑着上半身飞弹出去很燃。足以体现出导演的CULT口味。

跟动画片里没有交代阿丽塔哪里来，要去哪里不同，《阿丽塔》里做了足够的交代，毕竟看动画片的被假定为都看过原漫画或者原著了，真人电影则整合了下信息，就算完全没看过原作的，也不会看得云里雾里，这个整合我比较满意。

相对动画片里阿丽塔对雨果的感情发展的略莫名其妙，电影中阿丽塔爱上雨果，也比较站得住脚，小伙帅，会带她买巧克力吃，带她去看机动球大赛，会帮她寻找自己，这样都不逗姑娘爱，那没法弄了。

相对动画片，电影中阿丽塔对依德的感情也比较能站住脚，博士不仅仅是救活了她，还把给自己遇害的孩子的机械躯体给了阿丽塔用，后来还帮她装了狂战士机甲，这种慢慢推进都能促进阿丽塔对依德产生父亲的爱。

演员方面，我也奇怪，制片方应该彼此没商量吧，但现在大银幕是要流行阿丽塔和《流浪地球》里的韩朵朵这种小巧型大眼睛萌妹了吗？我略感觉这种型的妹子，大概要引领下一波潮流三五载了。

克里斯托弗·沃尔兹是个神级演员，在这片里，角色的设定，没有他发挥的大余地。倒是扮演维克特的马赫沙拉·阿里，我才看过他的《绿皮书》，演个正经得不行的音乐家，跟维果·莫腾森飙得火花四溅。他在《阿丽塔》里演反派，很出挑，而且不模板化，我觉得他以后还能拿奖。 注：马赫沙拉·阿里凭借《月光男孩》拿过第89届奥斯卡金像奖最佳男配角奖。

我对CULT迷和技术狂搅基出来的这个萌物战斗狂故事，还是满意的。希望有续集的话，这组合别动，如果要换导演，让卡疯子自己来。

PS：想当年《阿凡达》上映的时候，想二刷看IMAX，但那时候只有上海有IMAX，我一个哥们小李也是个神经病，通宵排队买了几张IMAX的票，喊我去上海看，我于心不忍，叫他黄牛卖了，据说翻倍出手，分分钟没了。万幸，如今家门口就有IMAX可看，要不又要对不住卡疯子全程3D摄影机拍摄的“真3D”了。

长文剧透，慎入。

首先，原作不等于电影，所以还是忘掉漫画来看电影吧。

《阿丽塔》的核心主线，是永恒的经典之问：“Who am I? 我是谁？”

经过三百年沉睡的阿丽塔宛如一个新生儿，在与其他人的交互中经历亲情、友情、爱情、隔阂、偏见、敌对，自我意识一步步苏醒，心中关于自我的形象越来越清晰、完善。

围绕着阿丽塔寻找自我的过程，在一段段经历中探讨着不同的主题，爱与自由，冲突与歧视，贫富分化，阶级差距，极权暴政，人性善恶，以及对“人的定义与边界”的终极讨论。

但是，需要注意的是，阿丽塔的故事并非一个叛逆少女的成长史，也非一个三百余岁老太返老孩童的故事，影片中特地提到了，阿丽塔拥有的一刻年轻健康的女性大脑，也就是说，打从一开始，这就是一个年轻成熟独立的女性灵魂，因为受伤失忆被困在少女的身体里，通过重新生活去找回真正的自己和人生的意义的故事。

先说阿丽塔跟伊德博士的亲情线。

身处执念中的人总是可怜又糊涂，最初伊德只不过是把阿丽塔当做了亲生女儿的替代品，他希望阿丽塔永远做一个躲在父亲羽翼下受保护的小女孩。

伊德拒绝阿丽塔做赏金猎人的请求时说，我可不允许你让“这双手”染上鲜血，“这双手”而不是“你的双手”，情急之下这句台词传递出的信息非常之明显了——身体是属于我女儿的而不是属于你的，替代品无疑。

除此之外，伊德也不仅仅是为了自己，另一个重要的因素是我们都非常熟悉的“我是为了你好”。

从一开始伊德就知道阿丽塔是火联战士，在所有人的认知里，从未谋面的火联是最邪恶的存在，火联战士是最可怕的人形武器，伊德希望阿丽塔彻底忘掉自己的过去，抛开杀戮的欲望，做个好人，就像他给女儿打造的那副身体，工艺精美，纯洁无暇。

所谓脑洞题就是应用题，剥开这层科幻外壳，其核心就是：父母只想让儿女成为自己设定好的样子该怎么办？或者换个说法，父母给予儿女生命和养育就能主宰其人生吗？

作为一部高成本美国主流商业大片，电影会给出的答案可说是必然的。

酒吧大战后，伊德终于醒悟，真正决定了阿丽塔是善是恶的，从来不是一幅躯壳，而是她的心。他选择尊重阿丽塔的意志，让她成为她自己，那个有足够力量保护自己、保护别人、保护公义的战士。

换身体的一幕很令人触动，纳米身体可以根据使用者内心的自我形象进行重塑，这是非常明显的隐喻——Be yourself! 做你自己就好，想活成什么样的人生，就去遵循内心的选择吧。

阿丽塔心中真正的自己，是一个健康成熟的年轻女性，力与美的结合。如助手所说，比博士希望的年纪大一些，并不是伊德心中那个永远停留在未发育完成的少女。

至此为止，阿丽塔完成了人生的第一次蜕变，她和博士之间的感情也彻底不同了，不再是谁的替代品，他们成了真正的父女。

球赛前休息室里的剧情，是非常真实的亲情表达，伊德给阿丽塔穿着亲手准备的全套护具，告诉她赢完赶紧回来，声音里带着一丝紧张的颤抖。作为专业装备人士和了解火联信息的人，伊德非常清楚阿丽塔的地表最强战力，胜利毫无悬念，但身为一个父亲，依然会担心女儿受到哪怕一丝伤害，最最恐惧的事情，是自己已经没有能力去治疗这个全新的纳米身体。就像每一个看着儿女长大离家的父母，明明知道儿女已经有独立的能力，甚至还非常优秀，骄傲、放心之余却忍不住担心，又叹息着自己老了无法给予儿女更多的照顾和保护。

在父女亲情线里，阿丽塔绝不仅仅是什么惹事的叛逆少女，事实上她一直在用爱回报伊德的父爱。

伊德是个善良的人，因为女儿的死，他开始反省自己制造的机动球员不过是些机械怪物，即使成为猎人给女儿亲手报了仇，他依然对世界感到抱歉，所以他还在凭着普通人的血肉之躯，去拯救更多的人，杀死更多的罪犯。

格鲁依这个怪物，从一开始就是伊德惹回来的，因为他出手帮助那些可怜的被害女性，格鲁伊团伙设下圈套，打算除掉这个障碍，如果不是阿丽塔偷偷跟来，伊德已经丢了性命。

阿丽塔在误会伊德是杀人犯时，毫不犹豫劝阻他，发现伊德被陷害又身处险境时，愤而挺身保护他，知道伊德是赏金猎人后，还想跟伊德组成团队并肩作战，这一切哪里不是一个女儿对父亲的爱。只不过亲情不等于顺从，在如何对待格鲁依的问题上，父女之间产生矛盾，阿丽塔拒绝了伊德的要求，按自己认为正确的事情去做了。

在格鲁伊逃走后，父女俩面对着两个问题：第一，格鲁依一定会卷土重来，且有所筹备，而阿丽塔受身体所限发挥不了太强的战力，那时两父女的处境会很危险，再加上举报格鲁依无果，意味着他们俩孤立无援，失去其他猎人的帮忙；第二，格鲁依背后一定有某些高层势力保护，这是不公平的。

伊德了解钢铁城的社会环境，他知道这里的人们大多只顾自己，对彼此并不友好，猎人们更加不会见义勇为，他们杀死罪犯并非为了正义，甚至还常常借助武力威胁普通人。伊德的应对之策是尽量躲在家里少出门。

但阿丽塔不知道，也不可能理解。在她的认知里，面对不公平就该迎头而上，去战斗，去反抗，人与人之间应该是团队互助的，猎人是罪犯的克星正义的英雄。

阿丽塔是什么人？她是战斗天使，骨子里刻着与生俱来的战魂，这战魂不仅仅是超强的力量和格斗技巧，更是面对一切不公与邪恶绝不袖手旁观也永不服输的反抗精神。

就算不能换上强大的身体，就算没有人愿意伸出援手，就算粉身碎骨只剩一只手臂，也要拼尽全力反击，用这最后一只手来换敌人一只眼。

“去你的求饶”，残缺的阿丽塔五官紧拧，满脸不服输的坚毅，这是我心里整部电影最最燃爆的一刻。

而这一幕不仅改变了伊德对火联战士的偏见，同样也是雨果作为普通人对改造人态度的重大转折点。

接下来就说到阿丽塔跟雨果的友情->爱情线了。

一个改造人，一个普通人，这就不得不先提两个群体间的关系。在钢铁城里， 普通人和改造人之间有一种微妙的疏离和对立关系。

从天吉对阿丽塔的态度，还有跟雨果、高野的几次对话，不难看出普通人对改造人是有隔阂感甚至歧视的。从阿丽塔对“大脑是自己的”自豪，和询问雨果是否介意自己是改造人，也印证了这一点，改造人在对待自己不是完全的人的问题上，也是有些许自卑的。

本质上这是因为改造人作为人类的特征或多或少有所缺失而造成的。

从雨果和天吉对扎潘的害怕，扎潘面对普通人时的耀武扬威，以及在酒吧要求阿丽塔踢雨果，也很容易看出，因为机械升级带来的武力值大幅提升，改造人(主要指杀戮装备型)凭借对普通人的力量碾压，用恐吓殴打甚至伤害来获得优越感。

本质上这是因为机械装备可以无限升级改造以提升杀戮性能而造成的。

伊德是极少数的对改造人一视同仁的普通人，他只依据人心的善恶来做出选择，常常免费帮改造人治疗，身为猎人即使杀的都是罪大恶极的犯人，他依然觉得这是“脏活”，正所谓医者仁心。

天吉是对所有改造人都区别对待，即使阿丽塔是雨果的好朋友，他依然忍不住攻击、讥笑，也常常挑衅雨果找了个改造人女友，刺激雨果问他敢不敢把抢改造人零件的事告诉阿丽塔。但面对普通人时，天吉依然是个重情义的人，在面对他害怕的扎潘，亲眼看到他杀人后，还是出手去救朋友，以至于搭上了性命，不可谓不勇敢。

雨果则是居于伊德和天吉之间的位置，细细来看。

第一次救阿丽塔时，雨果是误把她当做了一个普通的女孩（她的义体是仿生外形的没有机械感），近距离看出阿丽塔是改造人时，他先是惊讶地说出口，紧接着意识到这话可能给对方带来冒犯感，立即解释自己是在夸赞阿丽塔的义体非常精美，并且这话确实出自真心，作为卖零件的小贩，他能看出这幅身体的好。

这里就铺垫了雨果的性格，他是个比较友善的乐于助人也会多管闲事的年轻人，而且很体贴，很会照顾别人的情绪。

雨果对阿丽塔公然反抗百夫长和勇救小狗的行为大加赞赏，这些都是跟他价值观一致的行为，即使阿丽塔坦言自己只有大脑是人类的，雨果理智上知道她是高度义体化的改造人，在之后的交往中，对待她没有任何的刻意与不同，感情上是像跟普通人一样的。

而且两个人的交往前期，一直都是雨果在发挥热心肠地付出，教她玩游戏，帮她跟朋友出头，表扬她的运动天赋，请她吃巧克力，载她东奔西走找记忆，带她看机动球比赛，陪她注册赏金猎人。

就连猎人酒吧这种会让雨果恐惧的地方，他都义无反顾地陪着去了，要知道这时候他还没亲眼看过阿丽塔的战斗力到底如何，手上也不过有几个燃烧弹而已。论单打独斗，雨果没什么战力，抢零件都是靠偷袭加工具加团队作战的。

总之一句话，在阿丽塔决心找自己，并决定做自己的过程里，雨果都是第一时间无条件支持她的。

除了支持以外，雨果也是非常信任阿丽塔的，他带她去自己的秘密基地老教堂屋顶，把自己的梦想告诉她，在酒吧知道阿丽塔的战斗实力之后，也能够坦然地把自己放在弱者的地位接受她的保护。

对我来说，雨果最打动人的一句话，不是“因为我爱你”也不是那句“你是我见过最有人性的人”，而是“知道吗，有些男人最害怕你这样的姑娘，因为你有能力把他们的胳膊卸下来吊着打”。

对于女性，愿意给予保护，也愿意接受保护，愿意承认软弱，也愿意认可强大，这不就是最好的相处之道吗。这样的男孩被阿丽塔爱上，并不稀奇，对阿丽塔这样既懵懂又强大的女孩来说，甚至是太合适了。

何况在阿丽塔追着格鲁依跳下地底后，也是伊德和雨果这两个爱她的普通人追来救她的，只有真爱才会让弱小的人如此勇敢。同行的改造人牛仔也是因为爱，爱狗及狗。

而雨果爱上阿丽塔，也是因为看到阿丽塔身上充满着他欣赏的闪光点，也看到了在她义体之下，拥有一颗充满人性之美的真心。与阿丽塔相比，那些自私冷漠从不在乎别人的人，连只小狗都不如。

最开始雨果还会反驳天吉，阿丽塔不是他的女朋友，后来却只说，绝不会告诉她自己的秘密，这种矛盾的心情就是感情变化的征兆。一方面，雨果察觉自己爱上了改造人，另一方面，他也开始对抢劫改造人产生出内疚的心情。

至于雨果在被扎潘追杀时向阿丽塔求救，是很正常的举动，他知道阿丽塔拥有地表最强战斗力，危机之下这种信赖和依靠是理所应当的，和吃软饭扯不上关系。就像阿丽塔可以自然而然地享受伊德的照顾和雨果的支持，感情是对等的不代表感情里需要充满计算。

亲情也好爱情也罢，感情是种缘分而非恩果，面对付出，有情之人必会还以回应，而非报答。

雨果和阿丽塔的相处一直都是自然和真诚的， 除了一个秘密，雨果私下受维克特指使，抢夺改造人零件来换取通往撒冷的筹码。

雨果跟天吉有所不同，他对改造人有隔阂感，但并没有敌意，他承认自己抢零件做的是坏事，但一直以来也还有些尚可支撑良心的理由，不外是借着普通人和改造人的区别来麻痹自己。说到这里，就不得不提及电影透露的关于改造人的几条设定。

1. 改造人的机械零件拆卸时没有痛感，而且不受法律保护；

2. 由于机械零件的可替换性，改造人长期处于弱肉(械)强食(植)的不安全环境中；

3. 杀死改造人的唯一方法是破坏其核心（大脑和心脏的循环）使其脑死亡，杀人是犯法的。

也就是说，雨果一直做的都是不犯法的事，那个四肢全无的改造人说过，光天化日之下有人卸他四肢，百夫长视若无睹。再加上拆卸机械义体不会疼，大大抵消了良心上的自我谴责，某种意义来说，雨果团队做的事，更类似于不受法律约束的抢劫财物行为，何况还有伊德这样的好医生免费治疗。

但不受法律约束的司空见惯的事，就代表可以做吗？

事实上我们也可以推断得出，只要不致人死亡，对普通人的伤害也是一样不受工厂法保护的，所以汽车差点撞到人还格外嚣张，百夫长在街头横行无阻，天吉面对扎潘瑟瑟发抖，毕竟，只要不杀人，大不了搞残再改造就是了，悬赏榜只管花钱买杀人犯的头，还不管举报的真实性。

严格细分一下，钢铁城里至少有几类人：普通人，一般的改造人（生存或生活所迫），武器人（机动球员、赏金猎人），大脑装控制芯片的人。前两者过着还算平常的生活，后两者是较为另类的存在。

武器人是为了去撒冷，不惜彻底抛弃人类特征，追求更强的杀戮能力，无限升级装备而变得奇形怪状只剩一颗人头的机械怪物。

大脑装芯片的，则是为了追求权力财富，被诺瓦选中成为代理爪牙，失去独立的自由意志，身家性命掌握在诺瓦手里的傀儡。

一个是自愿主动抛弃人性，一个是自愿被动抛弃人性；一个分分钟可能死于对手，一个随时随地会被诺瓦杀死换掉。一时也不知哪个更可悲。

钢铁城里的弱肉强食，就是一条非常容易发生的从普通人到一般改造人再到武器人的不可逆路径。

普通人戴着有色眼镜看待改造人，自己又偏偏很容易成为其一员。改造人常常被武器人抢零件，也可能为了自保变得更强大而进一步升级。武器人身处杀戮场强敌四伏，没有最强只有更强，就算暂时位列最强者，还有幕后黑心大老板下黑手，抢武器不算还要杀人灭口。

在这条食物链里，雨果做的就是替维克特抢武器人零件的事，而维克特杀人是瞒着雨果的。他只暴露了自己垄断冠军获取暴利的一面，装得像个只是贪财的大商人，而不是杀人放火的大恶人。这就是雨果甘心为维克特卖命，相信了他会送自己去撒冷，也相信了他只是看中阿丽塔的能力想招入麾下的原因。

不过雨果确实是有点蠢，他被去撒冷的梦想蒙住了双眼，我猜他大概以为，阿丽塔已经被维克特看中了，以后成了他手下的球员，就不会有危险，这样既能让阿丽塔做自己，也能实现两人去撒冷双宿双栖的梦想。

他甚至有可能自我说服，把格鲁依的链爪合理化，维克特让他把链爪送给了绮莲博士，绮莲跟伊德好歹曾是夫妻，阿丽塔也认识绮莲，绮莲似乎没有要杀阿丽塔的理由，很可能她并不知道格鲁依跟阿丽塔有私仇，说不定链爪还是格鲁依从别人那再次抢来的。

不管出于哪种理由，虽然电影里切过了维克特跟雨果谈话的这一段，但是从情节安排来看，雨果既没有打阿丽塔心脏的主意，还要劝天吉跟自己一样退伙，都说明了雨果根本不知道预选赛是一场骗局，跟维克特合伙设套的说法更是无稽之谈。

天吉质问雨果，最近你都不出现，一出现就说要退伙，这说明雨果已经独自挣扎了很久。

与阿丽塔的相处更是彻底改变了雨果，使他得到了道德的升华，完成了观念的转变。

当雨果看见阿丽塔战斗到支离破碎，用仅剩的一条断肢支撑爬行的时候，他一定听到了自己心碎的声音，如同阿丽塔破碎的身体。他彻底醒悟了，阿丽塔跟普通人没什么不同，比大多数普通人还更可爱，机械的身体也跟血肉之躯没什么不同，除了性能差异，也不过是改造人赖以生存生活的躯体而已。

雨果对阿丽塔的感情最终共情到了对所有改造人的感觉上。虽然他们的义体不是仿生，机械感十足十地强，与普通人相比充满违和感，虽然拆卸那些零件不会造成疼痛，虽然他拆得也都是些会去抢别人零件的武器人，但那又怎样呢？即使是机械，即使他们的身体不成人形，那也依然是他们身体的一部分啊，被强行拆掉的时候心里一定是痛苦的吧。

这时的雨果，终于能跟伊德博士一样，抛开偏见，仅凭着心灵去看待所有改造人。

正因为如此，雨果陷入深深的愧疚，在面对扎潘的构陷和阿丽塔的质问时，他不能坦然地先帮自己脱罪，而是先向阿丽塔忏悔自己的过错，在他心里拆卸改造人就如同肢解普通人，自己虽然没有杀人，曾经做下的事依然与犯罪无异，比起洗清自己的嫌疑，他更在乎的是阿丽塔的感受，他需要立刻对自己的改造人爱人坦诚、忏悔，祈求她的原谅。

并且对阿丽塔来说，这个打击确实巨大，以至于失了防范，让扎潘有了可趁之机，借机杀了雨果，在最后的两人独处中，雨果才帮自己解释，解释时依然在忏悔——我虽未杀人，但与杀人相比又好到哪里去呢。

通过雨果的视角来探讨普通人与改造人的关系，这又是一道应用题，剖开来看就是：如何看待社会中固有的歧视？无论性别、性向、种族、信仰等等。

阿丽塔“心都给你”那一幕还挺经典的，有一点点好笑，也有一点点感人。这不是恋爱脑，而是阿丽塔出于真心的自由选择，至少在那一刻她愿意换上普通的心脏，跟雨果去撒冷做一对普通的恋人。这又是一道常见的应用题：选择事业或选择家庭？重要的不是结果，而是意愿。

雨果毫不犹豫的拒绝了，他得到了阿丽塔的真心，并不想要阿丽塔的心脏。这里还有一个小小的笑点，在阿丽塔把心脏塞回胸膛之前，雨果有个盯着她心脏的小眼神，仿佛听到口水掉在地上的声音——这可是活生生的好几百万哪，够去撒冷好多个来回了，也许还能在那当个有钱人。真真的职业惯性，毕竟他白天是个卖零件的贩子，晚上是个抢零件的强盗。

生活中的雨果就是个非常平凡的平凡人，在钢铁城这样道德不被在乎的地方，也保有了善良热诚的品质，对美好人性的欣赏向往，还有自我反省的能力，有人性的弱点，但非常的真实。

而阿丽塔是特殊的存在，她是美好的化身，永远那么真实，永远全力以赴，勇于为自己也为他人而战，敢于挑战不公的一切，“面对邪恶，绝不袖手旁观”。

在通往撒冷的管道上，雨果掉下去之前，他对阿丽塔说，“谢谢你拯救我”。

这一句包含了千言万语。谢谢你一次次不顾危险来救我，谢谢你愿意陪我亡命天涯，谢谢你想要陪我实现梦想，谢谢你让我感受真心，获得爱情，看见人性的美好，懂得生命意义，将我从泥潭中引领而出。

感谢你，拯救了我的灵魂。

言归正传，从剧本设置来说，我觉得这条爱情线承载的内容是丰富动人的，唯一的缺点可能是细节的表达略有不足。看过一个新闻说导演删掉了卡梅隆三分之一的剧本，相信很可能是因为这个原因导致，而卡梅隆回应说删除后该表达的意思全都保留了，相信也是基于浓缩后的精华依然可以勾连出全部信息量。

从深度来讲，作为主流商业片又是高成本大制作，也一定是会向观影大众做妥协，探讨的是更偏向具有现实意义的主题。因为要与更改后的主题配套，电影放弃了九龙城寨风格的世界设置，改为更像印度与中东综合体的城市背景。然而跟当年的阿凡达相比，阿丽塔其实已经进步很多了，主题更多元，风格更大胆，在PG-13里尽量展现了该世界的残酷感。我坚信导演和卡梅隆一定喜欢原著的思想表达和暴力美学，但他们更懂得大众永远不会为小众买单，投资人更不会。

没办法，特效加时长意味着成本和排片率，分级和主题意味着受众群体，电影始终是浓缩与留白的艺术，也是坚持与妥协的拉锯。它或许是一部分人的热爱和信仰，但也是更多人的娱乐调剂。

平心而论，各位不妨问问自己，原滋原味的赛博朋克，淋漓尽致的暴力美学，灵魂深处的哲学思考，这些会是大众喜欢的吗，如果拍出来能获得怎样的分级和票房？

当然了，导演和卡梅隆深思熟虑后多方妥协照顾的结果，最终可能换来了现在这样哪一方都没能满意，吃力不讨好的局面，也只能是他们自己承担而已，但这不代表他们没有尽力，从电影里绝对可以看出他们对漫画的热爱和对电影的用心。

关于电影的感情线，伊德和阿丽塔的父女情说过了，雨果和阿丽塔的爱情说过了，天吉和雨果的友情也提过了，大概还剩下绮莲博士的心路历程了，也一并说说吧，反正都写这么长了。

从伊德的描述，最初只有他是机动球装备师，那时他还不觉得自己在制造怪物。而绮莲也是优秀的机械博士，也就是说那时候绮莲只在做救人的医生这一项工作。

他们的女儿因为生病只能终身坐在轮椅上，她的梦想是想要拥有一双可以跑得很快的双腿，于是伊德为她打造了一幅这样的身体，只是还没来得及换上，女儿就被伊德的客人杀死了。

要更换一整副身体，意味着要通过手术切下头颅进行缝合，你猜伊德的女儿是否愿意？而伊德打造的是一幅少女的身体，意味着他觉得为了梦想进行改造是正常的行为，这很像那些为了去撒冷把自己改装成怪物的武器人。那么，最初的伊德很可能是个非常理性的技术控，但他只是理性，绝非变态，而且他非常非常爱他的女儿。

伊德说，绮莲无法面对女儿死去的事实，于是离开了他。伊德又说，也许绮莲只是无法面对一个害死女儿的丈夫。这又说明了什么呢？最初的绮莲跟伊德的观念很可能大相径庭，她只是一个非常普通的感性地爱着女儿的母亲。

女儿的死成了夫妻俩的重大转折，伊德从装备师变成了行善的医生和除恶的猎人，用帮人救人来弥补内心的歉疚，绮莲却从医生变成了冷漠的装备师，用一心返回撒冷的执念来逃避内心的痛苦，冷漠着冷漠着，执念又执念，到最后她竟然不再恨自己的前夫，甚至想要跟他联手合作，劝他重操旧业。

绮莲跟雨果一样，都是被维克特欺骗的人，人一旦有了欲望，就生出了弱点，特别容易被利用，何况那个人是钢铁城的王者。但绮莲并非冷血，在发现格鲁依的大脑有控制芯片时，她会想要帮忙去掉芯片，她说，“我对这种东西有问题（很介意）”。至少绮莲还没有变成一个完全自私的人。

在诺瓦的谎言诱惑之下，绮莲决定升级格鲁依帮他去杀阿丽塔，我推断这应该是她第一次决心杀人，维克特杀人的事她并不知情，所以才会毫无防备地去找维克特宣告退出。

大概是太得意了不屑于防范，维克特在绮莲面前洋洋得意地透露出利用雨果的诱饵是撒冷，绮莲恍然大悟，伊德说得对，地面的人是永远不可能去撒冷的，一切都是骗局。希望破灭，从执念里醒过来的绮莲开始找回正常人的思想，于是雨果和阿丽塔的生死告别感动了她。虽然她对眼前的这个阿丽塔并无母爱，但一个仁慈的母亲怎能对这样两个年轻的孩子痛下毒手。

此刻的绮莲不再是装备师，而是变回了从前那个医生，她用自己精湛的技术救了雨果，把雨果的大脑跟阿丽塔的心脏相连，“我的心给你”，承诺化为现实。

绮莲说不想回撒冷了，她想要的从来不在撒冷，虽然没有前情提要，大概可以想象，当初一家人是带着爱而一起流放的，而撒冷，一定是个没有爱的地方。

好了，电影里的感情线说完了，顺手说说另外几个出现较多的人物吧。

扎潘：武力值就是个青铜，两脚被阿丽塔踢飞，维克特找杀手根本轮不到的货，猥琐下流好色无耻欺软怕硬的绣花枕头，而且花绣得不怎么样吧，还特重视自己那张脸。仗着不知道从哪捡来火联神刀狐假虎威招摇过市，只会欺负比他弱小的人，杀人构陷的人渣败类。像这样爱惜脸又不要脸的人，最后被阿丽塔抢走武器一刀削破脸真是大快人心。不过像他这样的杀人犯，根本就该杀，留条命便宜他了，也许没了兵器的保护，哪天就被其他武器人拆了吧。

格鲁依：在阿丽塔出现之前，应该已经是钢铁城最顶级的武器人，记得维克特在球场生气冠军不保的时候质问绮莲为什么不让格鲁依出场就是最好的证明。格鲁依生在钢铁城的最底层，以前也是个可怜人，而诺瓦正是利用他的悲惨出身，和一心往上爬的欲望，把他变成了忠心的傀儡与爪牙。而格鲁依心甘情愿地成为诺瓦的走狗，对于差距太远的阶层人总是很难嫉妒，他嫉妒的只是那些比他过得好一些的人们。

维克特：钢铁城的王者，但也不过是诺瓦的代理傀儡，如他所言，诺瓦不是个有耐性的人，做不好事的傀儡随时都会被替换。

表面上，机动球比赛是通往撒冷的唯一官方途径，私下里，大赛管理者利用普通人抢竞争对手的零件，垄断冠军席，操纵比赛赔率谋取暴利。

表面上，杀人是违反工厂法的死罪，私下里，工厂管理者指使改造人杀害肢解普通人，给诺瓦提供试验器官，而且维克特亲自动手杀死竞争对手球员。

他手里捏着普通人和改造人的弱点，利用他们互相残杀，包庇罪犯瞒天过海，杀人放火坏事做尽，却可以安享富贵逍遥法外。法律对某些人是失效的。

最终，维克特被阿丽塔一刀劈开，亮着诺瓦的蓝眼睛，就连死的时候都不是自己的意志。

武器人和傀儡人哪个更可悲，在我心里终于有了答案。

用现实社会作比喻，扎潘就像没有底线的人，格鲁依是报复社会的人，维克特是出卖灵魂的人，伊德雨果绮莲是会犯错也会改正的普通人，诺瓦是极权在手的人。

而阿丽塔，她是见义勇为的人，是追求公理正义的人，是反抗不公的人。

说完了感情线和人物，再来补充一点小细节。

在电影里，阿丽塔杀过的每个人，都是犯有死罪的。开始是格鲁依的两个同伙，跟着是预选赛身上带着悬赏标记的通缉犯，最后是维克特和格鲁依两个杀人犯。

二刷的时候特地注意了下，预选赛时，有两个通缉犯，其他都是赏金猎人且在酒吧出现过，是利益把他们绑在了一起。阿丽塔去救雨果的时候，一个通缉犯和一个猎人联手截住了她，猎人抓着她的头让通缉犯来砍，这一幕绝对是有意为之。阿丽塔躲闪开来，猎人被通缉犯锯断身子（死不了），通缉犯最终被铰入机器爆了头，情节上可以说很细致了。

阿丽塔杀维克特时，诺瓦说“这次”就不派人追杀了，只追杀雨果，很显然他的玩法从杀死阿丽塔变成了折磨阿丽塔，永生的怪物就是这么无聊。维克特死后必然会有新的替代者，而去往撒冷只有球赛一条途径，所以阿丽塔才会重入球场，诺瓦在撒冷等在她继续游戏。

雨果为什么独自去爬管道，因为他再次被诺瓦通缉了，所有猎人都会追杀他，而他根本没什么武力值，也害怕四处逃亡流浪的日子，更不用说让阿丽塔陪他一起流亡了，去撒冷似乎成了他唯一能走的路，就算死，也要死在赶赴梦想的路上。至于雨果对撒冷的执念是否有前因，这个真不一定跟漫画一样，毕竟电影里很多人都为撒冷而着魔，看起来也没有特别暗示的伏笔。

阿丽塔和记忆里另一个女战士，都是类似的大眼睛，都知道阿丽塔的大眼睛特效花了很多很多钱，反正我挺喜欢的，阿丽塔的大眼睛会说话，比很多真人角色更能准确传递情绪。

超大尺寸眼睛的设置，一来是情怀所致，让漫画里的大眼睛呈现在3d角色上，使阿丽塔活起来；二是为了提醒观众，这个角色是cg的，别当成真人，没有长这样的演员，嗯，有点炫技嫌疑；三是最重要的，大眼睛提醒观众，阿丽塔只有大脑是人类的，五官什么都是改造的，而且是火联技术，这样形象上面跟钢铁城其他人好有个区隔，也暗示观众火联的其他战士跟阿丽塔一样只有大脑，这是一个很重要的线索，也是待解开的谜团，所以还是剧情所需。不要说用真人演也行了，真人的攻壳看着还不够出戏吗，用非真人来演非真人，简直太妙的点子了。

最后梳理一下重点背景，电影主要围绕三大问题来讲故事，分别是：普通人与改造人的关系；钢铁城与撒冷的关系；火联与诺瓦的关系。

显然电影只是系列中的首部，主要围绕第一个问题展开，同时也揭开了后两个问题的面纱一角，给未来的续集埋下伏笔。

一些已经透露的线索和提出的悬念包括（鉴于改编未必跟漫画一致）：

撒冷是什么样的，那的人过着怎样的生活？只因为伊德女儿生病就流放全家，那真的是梦想天堂吗？为什么钢铁城的人如此向往撒冷，撒冷凭什么可以享受钢铁城的供养？

诺瓦是什么人，什么职位，手握何种权力？他凭什么给人的大脑装芯片，又给哪些人装了？诺瓦为什么可以永生，他为什么需要且只要女性的器官，他究竟在做什么试验？

火联是什么组织，里面为什么都是仅剩大脑的女性？她们为何在月球打仗，为何要来地球拼死破坏撒冷和其他天空城？钢铁城的人们为何认为火联战士是邪恶的人形武器？

总觉得其中有些答案已经呼之欲出。

而主人公阿丽塔，在第一部结尾已经初步找到了自己。

她是个三百多岁的年轻成熟女性，有爱他的养父，也痛失了恋人；她战斗力爆表，是个高度义体化的改造人，更是个活生生的人，她是火联的战士，是曾经某个未知灾难的幸存者，也是天坠之战的幸存者；在她沉睡前有限的记忆里，虽不记得为何，但撒冷和诺瓦是必须摧毁的敌人；在她醒来后有限的生活里，撒冷和诺瓦是钢铁城内不公平的缔造者，是杀戮无度且害死爱人和朋友的邪恶力量，是她复仇的目标。

在未来的续集里（如果有的话），阿丽塔会找到更多的自己，也许是曾经遭遇恶魔的被害者，也许是即将领导反抗的带头人，也说不定还有可能是在曾经现在之间、善恶之间摇摆纠结的需要做出选择的人，一切就看编剧和导演的了。

我猜，那个看着像普通人还能永生的诺瓦，他，很，可，能，不，是，人！

如果他背后还有更高层的操纵者，不用说，那，就，更，不，是，人，了！

会是“人类大脑+机械”跟“人类身体+芯片”的对决不？

<完>

p.s.太长了，没检查，不知道有多少错字，发现了请告诉我，去睡了，晚安

看了，影院里一共10才个人不到，估计票房不会好。不过，不夸张地说，看片全程激动，这绝对是属于某一部分人的电影，看到一半，就决定要给5星。

是的，这个电影特效好，但没那么惊艳，不会有人为了大眼睛融合地好打5星。剧情无新意（失意、成长、找回身份、复仇宣言），演员都很棒，但没有那么棒（Mahershala Ali是全片最入戏的演员，还是个反角）。导演没有显示出特别有新意的电影语言。甚至没有什么让我特别记得住的台词。我觉得这片子铁定经不住我二刷，刷了至少再扣一颗星。但是，但是：

这是一个只能诞生在90年代的故事，而只有在21世纪才能拍出来的片子。

记住，这不是哈利波特或者凯特妮斯，这不是青少年成长科幻剧，不是变形金刚，这是铳梦。这是一个略微嗜血兴奋，爱找麻烦，疯狂战斗不顾后果的狂战士（塞在一个少女的身体里），她是战斗机器，藐视对手，逞强好胜。像@藏星星 老师说的，「寄托了日本工业化早期那种自己拼出来，不知道该干嘛的精神」，而不是「工业化社会里能够按部就班的小朋友」。

漫画原作不单单是废土，或者充斥着各种肢体控（我一直很怀疑木城对于人脑为何那么着迷）。铳梦既是疯狂麦克斯，又不是，和同时代很多作品一样拥有大量末世元素（试想太空堡垒第三部、北斗神拳、远藤浩辉的Eden等等作品共享，从80年代到2000年早期）和挥霍不完的荷尔蒙。甚至你可以说打斗虽激烈，都是漫画式的（反正生化人很难被杀死）。主线故事从来没那么重要。木城会时不时插入 Inside Looking Out （Alan Parsons）这样不搭调的歌曲，或者更中二一点，最后一本里干脆来《博伊伦之歌》里的《命运女神》。而机甲术的设定跟中学生的瞎想没大区别。总之，这是一个充满混搭的奇怪组合，没有一条和谐的主线的不间断冒险。故事可以完结，也可以随时续命复活。这在漫画里也许不奇怪，但是这样的主角形象在当代电影里是逐渐稀少的。

当代的科幻大片里没有这种人物的可能性。我们熟悉的是紧张的叙事，通过叙事来「驯服这种序列化适应过程」，人物的悲惨童年，弑亲之仇，青梅竹马的离别，敏感内心受到邪恶的诱惑，到最终战胜大魔王。或者简单来说，是套路，是模式。本片有没有？毫不怀疑，通片都是，这当然是我不喜欢这片子的地方。但是我理解，没有这些套路，光靠大眼睛，没法融资。但是也只有21世纪的电影工业技术才能还原90年代的想象，那眼神可以传递/还原如此多的信息，让我震惊。铳梦不是攻壳，卡梅隆也不是押井守，本片的径路恰恰是用大片的包装，而我的激动，来自于卡梅隆和罗德里格斯，不知怎么神奇地把那一点点疯狂留在那双大眼睛的后面。

真的，我完全不知道在如此多的套路下是如何做到的。天真和疯狂同时存在，借用好莱坞的技术讲了一个日本作家的天真幻想。这个幻想不成熟，很短暂（Last Order可以看出），但这是一个绝无仅有的漫画形象。但是今天那个我想象中的加里就在大荧幕上。化身成为火星女王（Аэли́та）毫不顾忌的挥动刀刃。我别无所求（续集虽好，还是别坏我想象了吧），得偿所愿。

Gaudi

8.0

Alan Parsons Project Eric Woolfson / 1990

卡尔·奥尔夫：博伊伦之歌（布兰诗歌）

9.6

迪厄特里齐·菲舍尔-迪斯考 欧根·约胡姆 / 2005

*本文涉及影片与漫画剧透，请谨慎阅读。

*鉴于电影对漫画的还原程度，本文还极可能涉及续集剧透，请务必谨慎阅读。

漫画原作

《阿丽塔：战斗天使》改编自木城幸人（木城雪户）在90年代创作的日本漫画《铳梦》（Gunnm），詹姆斯·卡梅隆预计将电影制作成三部曲，目前第一部以1993年推出的两集OVA（也就是漫画第1集《生锈的天使》和第2集《钢铁处女》）作为故事核心，并提前介绍了第3、4集出现的死亡球竞赛，而部分闪回记忆画面则来自漫画续作《铳梦Last Order》和《铳梦火星战记》。

片名的秘密

原作漫画在引进欧美后将名字改成了《Battle Angel Alita》，但电影将"Alita"的名字放在前面，成了《Alita: Battle Angel》。

这个小小的改动，实际上关系到本片的灵魂人物——詹姆斯·卡梅隆。

因为卡神历来的作品都是以A或T开头的，例如The Terminator（终结者）、Aliens（异形2）、The Abyss（深渊）、True Lies（真实的谎言）、Titanic（泰坦尼克号）和Avatar（阿凡达）。

《阿丽塔：战斗天使》虽然不是卡梅隆的导演作品，但却是他多年来一直未完成的心愿。由于卡神必须将精力专注在《阿凡达》系列上，最终才将本片的导筒交给了罗伯特·罗德里格兹（代表作《杀出个黎明》《罪恶之城》）。

特殊片头

片头的二十世纪福克斯（20th Century FOX）标志出现不久后，对应电影时间背景2563年变成了26th Century FOX，同时LOGO也变成充满末世感的铁锈风格。

阿丽塔 / 加里 / 阳子

电影中女主角名叫阿丽塔（Alita），是依德医生为了纪念逝世的女儿所取的名字。

而在漫画中，女主角的名字是以依德死去的猫咪来命名的。

而且是只公猫

实际上在日文原版漫画中，依德为女主角取的名字叫ガリィ（Gally，译作“加里”或“凯莉”）。

而女主失忆前的真正名字叫“阳子”（Yoko），“阿丽塔”则是漫画里女主梦中出现过一次的名字。

P.S. 本文统一将女主角称为阿丽塔。

依德医生

漫画中依德医生全名为Daisuke Ido，电影里改为Dyson Ido。

帽子，皮衣，火箭锤

他是漫画里第一个出现的角色（电影也一样）。当他在堆积如山的废铁中发现只有上半身的改造少女残骸，故事便从此开始。

依德喜提改造少女

漫画里年轻热血的依德一心只想给阿丽塔换上完美的躯体，让她安静地成为一个美丽的女孩子。

甚至连洋娃娃装都准备好了

电影中依德的年龄设定得比较年老，由于经历过丧女之痛，因此在阿丽塔身上投注的更多是父爱的情感。

阿丽塔的躯体

电影中，阿丽塔的机械身躯原本是依德留给他残疾的女儿的。

而漫画中阿丽塔最开始得到的手和脚都来自街头上被杀的受害者，种种迹象令阿丽塔（和读者）误以为依德是那个专对女性下手的连环杀人犯，但实际上依德是追杀凶手的猎人。

对比一下漫画就知道电影有多还原了。

依德的动机

影片中依德的女儿被恶人残忍杀害，于是他开始了赏金猎人的生涯，希望能亲手消灭更多暴徒，同时也是为了赚钱养活诊所。

漫画里依德成为赏金猎人的动机纯粹则是为了满足自己杀人的私欲。

好消息是他只杀坏人

钢铁城与撒冷城

漫画中钢铁城（Iron City）是由空中都市撒冷城（Salem，又译萨雷姆）产生的垃圾上诞生的城市，故又名废铁镇（Scrapyard）。

电影基本还原了这个世界的样貌，但对比漫画里脏乱差的末世景象，影片将废铁镇处理得更繁华一些，居民看上去也比较快乐。

格鲁依什卡 / 马卡克

格鲁依什卡（Grewishka）的原型是OVA中的格鲁西卡（Grewcica），拥有巨大强壮的机械身体，是个邪恶得比较单纯的反派。

电影版这张脸其实是《守望者》中的“罗夏”杰基·厄尔·哈利，认不出来吧。

格鲁依什卡在漫画中的原型马卡克（Makaku，又名“魔角”）有着非常详细的设定。

马卡克本来是个人类，出生后就被母亲丢进厕所，连同粪便一起冲到了下水道，靠吃残渣精华生存下来。

有一次马卡克被地上的流氓恶意焚烧身体，濒死之际被诺瓦博士改造成蛆虫一样的生化人。从此马卡克只有盗取他人身体才能活下去，为了缓解身体痛楚需要不断吸食他人的脑浆。

马卡克自出生起就不被关注和认同，所以当追捕他的阿丽塔出现时，马卡克才感觉到自己活着，于是他一心想要得到阿丽塔，把她做成活饰品天天挂在身上。

电影还原了漫画和OVA中阿丽塔与马卡克的战斗画面。

阿丽塔将马卡克的手臂踢断

OVA中格鲁西卡放大招

马卡克摧毁阿丽塔的躯体

阿丽塔单臂着地反弹

戳瞎马卡克的眼睛

漫画里马卡克与阿丽塔决战时，被爆炸的碎片造成致命伤而死。

电影则参考OVA中格鲁西卡的结局，最终被阿丽塔砍成两半。

基努巴与碎骨钢刀

漫画中，马卡克第一次被摧毁身体后，夺取了竞技冠军基努巴（Kinuba）的身体，继承了能像鞭子一样砍碎任何物体的手部武器——碎骨钢刀。

电影中的设定有所不同，影片里基努巴被雨果的偷盗团伙突袭而失去手臂，最后被维克特杀死。

装有碎骨钢刀的手臂后来移植到格鲁依什卡身上，格鲁依什卡才用它摧毁了阿丽塔的身体。

一顿操作猛如虎

小狗喜巴

电影中被马卡克杀死的小狗名叫喜巴（Kibakō），漫画里它并没有被杀，而是勇敢（且成功）地攻击了马卡克，将阿丽塔留在马卡克眼睛里的手臂拔了出来。后来在阿丽塔的吩咐下，保护着被马克卡挟持的婴儿可米儿（漫画后期的重要角色）。

虽然喜巴在影片中被杀，但爱狗人士不必太伤心，因为从官方放出的花絮片段可以看到，狗狗并没有死去，而是被改造成了机械汪。

两道红线

电影中，阿丽塔用小狗的血在脸上画出两道红线，与OVA情节基本一致。

漫画里也有相似的画面，但不同的是阿丽塔使用地底下的焦油涂抹出两道黑线，并发现这是任由狂战士身体驱使所做的行为。

狂战士躯体

漫画中狂战士躯体是依德在一艘飞船残骸中找到的，但经过研究后发现是一件危险的机械兵器，于是依德就把它封印在地下室里，直到阿丽塔受重伤后才迫不得己给她换上。

而在电影中，狂战士的身体是阿丽塔亲自在URM（火星联合共和国）的沉没飞船上找到的，也让她想起过往担任99号战士时的革命往事。

99号

电影里，阿丽塔回忆中的人称她为99号，在她后来参加机动铁球时也给盔甲画上了99的字样。

在漫画中，99号是阿丽塔失忆前的战士编号。在参加铁球比赛期间，阿丽塔对99号相当执迷，甚至不惜与其他选手争夺这个号码。

雨果 Yugo

少年雨果是阿丽塔的初恋情人，阳光外表的背后却是悲剧的人生。

电影与漫画里一样，表面阳光的少年雨果暗地里干着盗取改造人脊椎的脏活，为的是有朝一日赚取足够的钱到撒冷城生活，摆脱毫无希望的钢铁城。

关于雨果对撒冷城的向往，漫画里给出了更为详细的解释：

在雨果小的时候，他的哥哥非常渴望前往撒冷城，还研究出了热气球装置企图登上去，但嫂子认为这么做非常危险，于是偷偷将计划泄露给赏金猎人，结果雨果的哥哥因此丧命。

得知真相后的雨果离家出走流浪街头，后来有一天在市场上发现哥哥的手被拍卖，因此决定用自己的手做交换，将哥哥的手移植到自己身上，希望将哥哥永远留在身边，也希望能替哥哥实现梦想。

电影里扎潘在阿丽塔重创雨果，而漫画里则是赏金猎人Clive Lee把雨果打伤的，他也正是当年杀害雨果哥哥的凶手。

为了拯救濒死的雨果，阿丽塔将自己的维生管从身体拉出，连接雨果的脑袋。而在电影里，则是伊莲被两个年轻人的爱情所感动，亲自为雨果做这个手术的。

后来依德给雨果装上机械身体，在手术室外等候的阿丽塔因担忧而埋头抱膝，电影中也还原了这个细节。

当得知地上人无法前往撒冷城的真相后，雨果在绝望与痛苦中爬上通往撒冷城的工厂连通管，阿丽塔欲拯救不成，结果雨果从她手中跌落死亡。

电影完美还原了这一幕

雨果的伙伴

电影中，雨果身边的蓬蓬头伙伴名叫丹治（Tanji），最后为了救雨果而被沙潘拦腰杀死，这与角色在漫画里的结局一致。

电影版丹治戏份更多

雨果小伙伴中的亚裔女生名叫可由米（Koyomi），在漫画里是一名孤儿，由堪萨斯酒吧的老板收养。漫画中，可由米从小见证了各个重要的大事件，在漫画后期也有相当多的戏份，但考虑到电影里角色的设定已经完全不同，相信在续集中不会有过多着墨。

绮莲 Chiren

依德昔日的恋人绮莲并不是漫画里的角色，而是OVA原创的。

在OVA中这个角色的功能与电影里基本一致，不仅死法一样，就连与依德交谈时杀死小虫的细节都还原了。

电影中可以看出绮莲与维克特的关系比较暧昧，而在OVA甚至是比较露骨的……

维克特 Vector

与漫画里一样，电影中维克特是掌控钢铁城市场的黑中介老大。

在电影与OVA中，维克特最后都是在办公室中被杀的。

OVA中维克特被萨里基的躯体刺穿

扎潘 Zapan

赏金猎人扎潘因被阿丽塔打倒，心中生怨而结下了仇恨。

装逼不成反被虐

结果在设局害死雨果后，被愤怒的阿丽塔砍去整块脸庞。

相信这个角色在续集中还有出场的可能，因为在漫画中扎潘成为了阿丽塔最强大的敌人之一。

漫画里，修复面容后的沙潘失去了记忆，在镇上过着平和的生活。直到一天在电视上看见阿丽塔参加死亡球的新闻画面后，突然狂性大发，意外杀死了照顾自己的爱人莎拉，也因此被判杀人罪。

面部因抓狂而再次毁容

扎潘再次遇上到阿丽塔时，被阿丽塔毫无防备的姿态所震惊，无法狠下杀手，结果被莎拉的父亲攻击而严重脑伤。

诺瓦博士找到了生还的扎潘头颅，并为他装上狂战士躯体，以此试验阿丽塔能否克服自己造成的“罪业”。但是解放后的狂战士躯体与扎潘的疯狂意志完美结合，导致其能力的开放程度超出诺瓦的控制，并造成依德的死亡，以及废铁镇的大规模破坏。

最后，阿丽塔找到扎潘进行最终对战，利用细胞破坏体完全摧毁了扎潘的身躯。

大马士革刀

电影中大马士革刀是火星联盟的黑科技，原本是扎潘的武器，最后被阿丽塔夺走了。

在漫画里，这把刀是阿丽塔参加死亡球比赛时一个同伴送给她的。

漫画中大马士革刀是由不同金属混合而成，由于“不纯正的物质会把生命寄托在钢上”，让这把刀拥有了纯度高的钢没有的硬度。而因为只有废铁镇才有足够多的垃圾零件，这里打造出的大马士革刀是全宇宙独一无二的。这让大马士革刀成了废铁镇的精神象征，浓缩了从淤泥中诞生的那种韧性。

另外大马士革刀也符合女主角只想成为一把刀刃的成长路径——从单纯又脆弱的阿丽塔，变为吸收一切遭遇在泥泞中活下去的战士。

堪萨斯酒吧

堪萨斯酒吧（Kansas）在漫画里经历过多次破坏和重建，是废铁镇赏金猎人的聚集地。

根据酒吧的名字，以及漫画中出现过的地图来判断，本作的舞台背景估计在美国，而废铁镇的位置应该是堪萨斯城密苏里州。

关于堪萨斯酒吧还有两个有趣的花絮：

如果你觉得影片中的酒吧场景似曾相识，那是因为导演罗伯特·罗德里格兹直接把《杀出个黎明》里的酒吧布景搬过来了！罗德里格兹在构思这场戏时，发现《杀出个黎明》（他自己的代表作）中的酒吧与漫画里的酒吧非常相似，于是他就拿当年的布景翻新了一遍，打造出片中的堪萨斯酒吧。

《杀出个黎明》

另外，据说演员罗莎·萨拉查除了在本片动态出演阿丽塔之外，还在堪萨斯酒吧里客串了一个小角色，眼尖的观众可以留意一下。

赏金猎人

在电影中，扎潘介绍了堪萨斯酒吧内几名赏金猎人。

其中有一位长着亚洲面孔的男子，他的名字叫Clive Lee。在漫画中，他正是杀害尤浩哥哥和重伤尤浩的赏金猎人。

酒吧中的驯狗老者名叫麦克蒂格（McTeague），漫画里的名字叫Murdock。除了痛恨杀狗之人外，漫画里他对扎潘有着极深的怨恨，因为他的女儿曾与扎潘在一起，但结果被后者意外砍头而死。

死亡球 / 机动铁球

电影用了不少篇幅讲述阿丽塔初学死亡球和参加比赛的过程，而漫画里的阿丽塔实际上是在雨果事件结束后，为了寻找救赎才进入死亡球的世界。

漫画里还有更多关于死亡球竞赛的故事，在相关篇章中还引出了加修冈和修密拉等重要角色，相信这段故事会在未来的续集中呈现。

挥刀砍泪

影片结尾中，阿丽塔失去了心爱的雨果，面对镜子用大马士革刀挥向滴下的泪水，代表了复仇的决心。

这个画面在漫画里就有呈现，但出现的情节点和意义略有不同，砍断的也不是泪水而是水管流下的水滴，表明了阿丽塔不为世俗名利所役的心态。

友情客串

阿丽塔回忆中的军官，由《速度与激情》影星米歇尔·罗德里格兹客串演出。罗德里格兹还参演过卡神的《阿凡达》。

曾主演《星河舰队》的卡斯帕·凡·迪恩在客串出演了被雨果团队袭击的改造人Amok 。

短暂登场的死亡球冠军加修冈（Jashugan）由杰·科特尼饰演，科特尼还演过不是卡神制作的《终结者：创世纪》。

诺瓦 Nova

影片结尾中诺瓦博士（Nova）惊艳登场，由爱德华·诺顿饰演。

狂人科学家诺瓦来自撒冷城，是贯穿整部漫画的反派角色，阿丽塔遇到的每一个对手几乎都是他参与改造的，但他的行为并不是想要针对任何人或报复社会，而是通过实验证明人类能否克服自身的“罪业”。

毫无疑问诺瓦将是续集的主要角色

虽然电影没有片尾彩蛋，但从结局可以看出发展成系列电影的可能性，卡神也表示过将会推出两部续集，希望不要让我们等太久吧。

文 | 彩蛋君KL

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