排序
播放地址
提示：如无法播放请看其他线路
剧照
剧情介绍
大学毕业后，怀揣着成为一名演员的梦想的万国鹏（万国鹏 饰）孤身一人背井离乡，远赴大名鼎鼎的浙江横店，希望能够在这里打拼出一片属于自己的天地。然而，现实远比想象之中要残酷得多，在这个弱肉强食的世界里，空有一份对于梦想的热情还远远不够，在经历了无数挫折和失败后，万国鹏总算混 出了点名堂，成为了一名专业的群众演员。 在横店，万国鹏见到了无数和他极为相似的年轻人，他们中，有人最终获得了成功实现了梦想，有人误入歧途人生毁于一旦，但更多的，是经历了千辛万苦却放弃了梦想，回归了平淡的生活。一次偶然中，万国鹏结识了名为王婷（王婷 饰）的女孩，她仿佛一束光，照亮了万国鹏的前路。
长篇影评
1 ) 你的梦想，想清楚了吗？——评《我是路人甲》
首先本片最值得肯定的地方在于导演以“路人甲”这个题材进行创作的勇气。在现如今各种大数据小数据盛行，不谈文艺只谈生意，艺术靠边站一切向钱看的浮躁演艺圈大环境之下，导演愿意将视角落于这个行业本身，聚焦于行业的基石——演员，关注最底层演职人员的生存发展状态，这是难能可贵的贡献。就像之前陈可辛拍《亲爱的》带来失孤问题的探讨，引发全社会对拐卖儿童现象的关注，以致后续于潜移默化中在某种程度上还促进到司法完善。本片如果也能带动人们更加关注了解影视行业，促进行业底层弱势群体基本权益的维护与保障，构建一条更加规范有序健康发展的文化产业链，那自是善莫大焉，功德无量。
本片宣传的一大卖点就是其展现了最真实的“横漂”生存状态，可我看完后感觉本片最大的问题就出在这更像是导演找群演专门演出来的横店“底层”，而非类似纪录片视角下那份真正的“底层”。往常我们看片时提到演员发挥“出戏”是指原本影视化的特定戏剧氛围被演员演成了随意的生活化。而本片恰恰相反，本该是最生活化的言行表达，却被某些突兀的台词以及演员的过度刻画，硬生生演成了戏剧化。这种游离的出戏感，实在叫人惋惜。
导演在本片的角色设定上偏科好明显，片中的女性角色几乎是一个比一个的有出息，一个比一个的明事理，而男性角色却大多是一个比一个的屌丝，一个比一个的渣。作为男同胞看了很心塞啊……女主王婷无疑是全片最大亮点。这姑娘论颜值算不得美艳出众，但绝对是让人看着很舒服的类型。除了角色本身外柔内刚的良好形象外，王婷个人的演技发挥也值得称道，在天台跟男主的那场戏演得相当出色！
有一个场景给我留下印象很深——两个戴墨镜骑单车的男子突然出现在镜头前，我一眼就认出了其中一个就是吴彦祖，影厅内也同步一阵小骚动，接着画面推移，影片中路人喊出了“冯德伦”的名字，我这才意识到，噢，原来前面那另一个骑车男就是冯德伦啊！影厅里也同步传来零星“噢”声。其实单挑冯德伦出来，无论颜值气质，在演艺圈中都属上佳。可就刚才这个一闪而过的镜头中，出现在同一画面，都戴着墨镜不易立刻识别的同等条件下，我第一反应（相信也是不少同场观众的第一反应）就只认出了吴彦祖，而没注意到前面的冯德伦……——忽然觉得这就是演艺圈最真实的写照。
说回影片的核心——“梦想”。自打阿里巴巴周年庆上那句著名的slogan——“梦想还是要有的，万一实现了呢？”诞生之后，这个词感觉近期已经快被媒体炒烂了，以至于某音乐娱乐节目里导师提问的那句“告诉我，你的梦想是什么？”都成了网民们揶揄讥讽的话题。其实，梦想本身并没有错，拥有梦想也是很简单的，想有就有，想要几个就有几个，而关键在于为梦想做了些什么，是怎么做的？我无意于直接批驳影片中一众人物的追梦之旅，因为只要不危害社会，能够对自己行为负责，并且独立承担相应的后果，一个人愿意选择怎样的人生之路，完全是属于他自主的权利。但比起舍得一身剐不留退路背水一战的豪情壮志，我个人还是更欣赏那些脚踏实地考虑周全有礼有节有担当的“保守派”。
最后，衷心祝愿所有奋斗在演艺事业的人们，无论身居何位有名无名，都能行正道，守节操，实现自我价值。毕竟，笔者本人也曾是吃过剧组盒饭的人呐，在当年幼儿园时候……
2 ) 这碗鸡汤，我还是倒了吧。
这是一部比58同城还要神奇的电影。
它讲了一个这样的玩意儿：从前有一个东北爷们儿，他非常矫情，他不挥动自己的肢体就很难说出一句正经的台词，他一说句正经台词你就尴尬到想关闭自己全身的各种系统。
真的比五八同城还要神奇。
但是就因为他小时候看过他爹演了个话剧，所以他要横漂去演戏。
他妈妈不乐意了，然后他还是去了。
然后他遇到了一群哥们儿，然而这群哥们儿从开始到结束无论在干啥都和他没有任何关系。
然后他还遇见了一个女生，也不知道为什么，女生经历了各种事情，但是智商和状态仍然和男主来之前没有任何变化，整个故事都和女主角没有任何关系。
男主在出来的将近一年里，只给家里打了一个电话，母亲像磕了药一样开始支持儿子，非要他儿子加油努力，也不管他儿子在干啥，也不知道图什么。
整部剧里唯一可圈可点的表演，是沈凯在街上披着床单发疯，然而这段戏和我们的男主也没有任何的关系。
总之，就是一个，男主和哥们没关系，女主和剧情没关系，看完之后所有的人物和故事和我也没有任何关系的片子。
别跟我说这是因为演员是非专业的。
谁规定了想讲好“路人甲”的故事，就一定要“路人甲”来演？
《喜剧之王》里面哪个演员你不认识？
当然你要是没看过《喜剧之王》，或者认为《路人甲》比前者好的话，那恭喜你，你跟这个电影一定都属于比五八同城还要神奇的那种类型。
竟无语凝噎。
当一对姐妹要分开的时候，妹妹跟着一个十八线小演员离开的时候，导演让姐姐如何抒发自己的情感呢？
你永远都猜不到，是！一！个！M！V！
城会玩。
在一个四下无人也没有灯的夜晚，姐姐在广场上开始跳舞。跳舞自带BGM，自带歌词显示，自带演播厅舞台，还自带灯光。
这一跳，就是好几分钟。剪辑根据节奏和歌词在肆意的随便切，我一个人在电影院尴尬的捂着眼睛不知道该往哪瞥，想着这首歌怎么TM这么长啊卧槽。
大概导演也意识到歌太长了没法收场了。
然后尔冬升导演，就只能让她摔倒了。
没错，在她摔倒的那一瞬间，她和地面接触的面积就像开关一样。
啪叽，BGM，灯光，演播厅的舞台，都关上了。
这部片子，也不知道是谁规定的，尴尬到一个不断的用延时摄影转场的地步。
在影片的后半部分，不完全统计，我至少看见了三次不同的延时用来转场。
后来延时可能也是用完了，就直接淡出黑场再淡入了。
可见延时的重要性。
我怀着满满的敬意，在片尾字幕里，带着“剪辑”“剪辑助理”“助理剪辑”的名字至少看到了10个以上。
谢谢你们带给我这么多延时。我太感动了。
哦对了，还有。男主在剧情发展需要推动的时候恰如其分的给自己的娘亲打了个电话，然后在这之前这么长的时间里他和娘亲之间没有发生任何事儿，他娘亲就这么想通了。不仅这么豁达，这么开朗，而且远在东北的娘亲的声音听起来，完全没有在电话里的感觉啊。
简直近在咫尺啊。面对面的距离啊。
求男主的手机到底是什么牌子。我也想要一个一样的。真的。
当然这部电影并不是一无是处，它不装逼，而且有几段确实让人有些感慨，也有几句台词非常精彩。
但就冲它不装逼，已经很能治愈前几天看过《道士下山》的我了。
但是这碗鸡汤，我真喝不下去了。
3 ) 《我是路人甲》观后感
难得的一部完全靠故事情节打动观众的国产电影。写实题材，传统表演，不娱乐，无特效。
虽然讲的是横漂的事，其实每个漂泊在青春梦想里的年轻人都会产生共鸣。横店是梦想与现实冲撞最激烈的地方，青春又是梦想与现实交织难解的岁月。梦想总是那么高冷，现实总是那么无情，而生活，逼你低下头来，你才能触摸到它的温度。 尔东升拍这部电影让我不由和张艺谋的《活着》姜文的《鬼子来了》联想在一起，当然，还有一个最具人文关怀的导演贾樟柯的名字也会出现在你的脑海里。 只是，尔东升的戏是一群小人物自己演自己，他们没有深厚的表演功底，有的只是和角色相同的经历。严格地说它是一部完全没有艺术想像力的电影，但剧本过硬导演又能统筹兼顾，终于让这群群演在表演上奕奕生辉，深入人心。
这部戏的质感，与现实有关，我只是不太明白，尔东升导演真正的用意是揭露还是纪录，他是让那些对横店充满向往的普通年轻人从此望而怯步还是激励他们不怕困难勇往直前？
热爱艺术的人总有那么点夸张和自命不凡的特质，其实理解一下，他们还是很可爱的。尔东升导演把这群横漂的可爱真实表现出来了，这是这部戏最让我感到温暖的地方，这 大概也是尔东升导演对这部戏或者说对这个人群的用情之处吧。
4 ) 我们都是路人甲，只是不在横店。
也许每个人都能从中找到自己的影子吧~!"我是路人甲"，已经很久没看代入感这么强的电影了,观影体验很舒服，片中的许多台词都来自路人甲们的真实生活，这是任何窝在酒店和跑去大理的编剧都编不出来的，在大银幕上看到了正在侧拍的赵学弟，在片尾有二斌用5D2拍的Ending镜头，亦提前看了路人甲的纪录片，就像电影里所呈现的那样，非常强烈的穿越感，徘徊在银幕与现实的真实的缝隙里，我们都是路人甲，只是不在横店，我喜欢电影的结尾，没有残酷到底，作品即人品，可见尔东升是一个温暖的人。一个人会死三次，第二次是认识你的人也都死光了，但如果你的作品留的住，那就以另外一种方式一直活着，并继续影响其他人。“路人甲”会是电影史上一部留的住的作品，至少我是这么认为的。
5 ) 残疾人跳舞----艺术是一个残酷的领域
看过本片很难想象这是尔冬升或任何经历多年的熟练导演的作品，更像是久居国有体制内养尊处优或艺术学校学生团体的作品。问题太多，不想多说。我只想谈一谈中国和艺术质量这个问题。
中国一直以来对艺术都有同情票，之前的《舞魅天下》、《中国达人秀》等各种选秀作品在评论之中也有大量的类似语境。假设一个非先天性的舞蹈者因外因致残，却没有放弃梦想选择继续跳舞，并走上了舞台。我们之中就会有一个强大的力量去为了鼓励他而赞许他。或者降低健全人的标准，内心想着“他都已经残疾了，不能拿健全人的要求来要求他。”
世界上有各式各样的行业，所有的行业都可以打马虎眼，甚至是最追求真实的体育行业，某个人或某些人可以在亲友的关怀和帮助下克服自身的缺陷来达到梦想，唯独只有艺术。艺术是残酷的，非常残酷，残酷到唯出身论。一个先天具有优秀嗓音的人不用任何努力即可轻松打败一个后天极其努力却嗓音缺乏特色的人。天才和庸才唯独只在艺术行业里无法逾越——甚至就在出生那天。
这个残酷的定理，经历了平权革命、经历了资本主义工业化，甚至经历了社会主义的洗礼，却仍然保留下来，精益求精不是说努力就会有回报，而是努力永远都不够，在没有短板的情况下，再去追求更高的完美。
艺术另一个残酷定理就是唯结果论。有很多艺术家倾其一生只有一部作品，有很多艺术家完成作品之后即自杀，甚至一直顶着自杀的欲念去完成作品。这些故事后来被人们挖掘出来，但没有哪个有尊严的艺术家会在展示作品的时候向观众说，“我为了完成这部作品已经自杀很多回了，所以请可怜可怜我吧。”
如今，这些个定理在中国不管用，在艺术领域，鱼龙混杂，任何人都可以做导演都可以写剧本都可以当演员，任何人都可以写大字，都可以做雕塑，都可以放把空椅子就叫艺术，都可以脱光了往大街上一躺就说是行为艺术，都可以在画布上甩两笔就叫解构、抽象，只要能上高音就算歌手，只要能打字就算作家。中国真正实现了毛主席在延安艺术工作者会议上的讲话。那么，我们为人类艺术领域奉献了什么呢？
最近有一个词经常出现在影评里叫“诚意”。什么是“诚意”？不是说演员在零下10度的严寒里脱光了床戏，不是连拍1个星期的连场戏，演员没有休息，不是为了拍戏炸伤了脸，不是为了拍戏很少和家人见面。就是你做你的工作的时候动脑子了。这个要求之低，低到嫖客只要求妓女是女的。然而大量的垃圾作品连这一点都做不到，而是批量生产的，没有任何价值的彻头彻尾的垃圾。为了减去人们看到垃圾的尴尬，而编造了之上的种种故事。这不是在创作艺术，而是对人类和世界文明的强奸。
这种强奸可以持续多久呢？我相信绝对比他兴起的时间要短得多。我们有个很简单的例子：香港。香港电影人每个人都经历过港产剧辉煌的时代，香港电影和电视剧批量生产毫无价值、剧情、服装、布景、台词甚至人物故事都雷同的电视剧。在音乐、戏剧、诗歌全方位的领导整个亚洲，可是如今全方位的销声匿迹，导演、演员、歌手集体来大陆淘金，继续把这些经验传授给大陆同行。
中国一直以来对艺术都有同情票，之前的《舞魅天下》、《中国达人秀》等各种选秀作品在评论之中也有大量的类似语境。假设一个非先天性的舞蹈者因外因致残，却没有放弃梦想选择继续跳舞，并走上了舞台。我们之中就会有一个强大的力量去为了鼓励他而赞许他。或者降低健全人的标准，内心想着“他都已经残疾了，不能拿健全人的要求来要求他。”
世界上有各式各样的行业，所有的行业都可以打马虎眼，甚至是最追求真实的体育行业，某个人或某些人可以在亲友的关怀和帮助下克服自身的缺陷来达到梦想，唯独只有艺术。艺术是残酷的，非常残酷，残酷到唯出身论。一个先天具有优秀嗓音的人不用任何努力即可轻松打败一个后天极其努力却嗓音缺乏特色的人。天才和庸才唯独只在艺术行业里无法逾越——甚至就在出生那天。
这个残酷的定理，经历了平权革命、经历了资本主义工业化，甚至经历了社会主义的洗礼，却仍然保留下来，精益求精不是说努力就会有回报，而是努力永远都不够，在没有短板的情况下，再去追求更高的完美。
艺术另一个残酷定理就是唯结果论。有很多艺术家倾其一生只有一部作品，有很多艺术家完成作品之后即自杀，甚至一直顶着自杀的欲念去完成作品。这些故事后来被人们挖掘出来，但没有哪个有尊严的艺术家会在展示作品的时候向观众说，“我为了完成这部作品已经自杀很多回了，所以请可怜可怜我吧。”
如今，这些个定理在中国不管用，在艺术领域，鱼龙混杂，任何人都可以做导演都可以写剧本都可以当演员，任何人都可以写大字，都可以做雕塑，都可以放把空椅子就叫艺术，都可以脱光了往大街上一躺就说是行为艺术，都可以在画布上甩两笔就叫解构、抽象，只要能上高音就算歌手，只要能打字就算作家。中国真正实现了毛主席在延安艺术工作者会议上的讲话。那么，我们为人类艺术领域奉献了什么呢？
最近有一个词经常出现在影评里叫“诚意”。什么是“诚意”？不是说演员在零下10度的严寒里脱光了床戏，不是连拍1个星期的连场戏，演员没有休息，不是为了拍戏炸伤了脸，不是为了拍戏很少和家人见面。就是你做你的工作的时候动脑子了。这个要求之低，低到嫖客只要求妓女是女的。然而大量的垃圾作品连这一点都做不到，而是批量生产的，没有任何价值的彻头彻尾的垃圾。为了减去人们看到垃圾的尴尬，而编造了之上的种种故事。这不是在创作艺术，而是对人类和世界文明的强奸。
这种强奸可以持续多久呢？我相信绝对比他兴起的时间要短得多。我们有个很简单的例子：香港。香港电影人每个人都经历过港产剧辉煌的时代，香港电影和电视剧批量生产毫无价值、剧情、服装、布景、台词甚至人物故事都雷同的电视剧。在音乐、戏剧、诗歌全方位的领导整个亚洲，可是如今全方位的销声匿迹，导演、演员、歌手集体来大陆淘金，继续把这些经验传授给大陆同行。
6 ) 你以为你以为的就是你以为的吗？
很多社会成功人士都会说我的成功是靠努力靠汗水，但是现在常常讨论的是很多富二代官二代会说自己也是靠个人奋斗得到现在的成果，而那些在他们手下打工的就会说切，还不是投胎好。这个故事大概也是讲了这件事，那些科班出身北影中戏毕业生，出身好，一毕业至少是配角了。而横店这批十八岁的群演，奋斗到特约就认为是成功了。
很难得尔冬升这么一个官仔骨骨、出身优渥的人能够去关注到那些群演的故事，但是也就只能到关注到而已了。尔冬升没有再深入，但应该是无法深入了，很多影评里说换成陈可辛也许就行了，因为尔冬升没有那种经历，他过得太顺了。
我想到的是长寿日剧相棒里面有一集，开场一名三十几岁的男子疑似他杀，死在天台。男主角和他的搭档一路追查，把男子生前的状况拼图一般拼凑起来，发现死者一直非常努力地工作，但依然失业，失业后也再学习考证做体力工作，一刻也没懈怠，学习求职努力工作，可是因为年纪大专业不对口等等各种各样的原因，依然食不果腹，朝不保夕，最后迫于无奈饿了三天后想伪造一个他人伤害的假象去骗保，可惜因为饿太久没有力气，失手将自己杀死。非常平淡的一集，有着日剧特有的淡然。但是比这部出现了众多路人甲的电影更震撼，令人印象深刻。说实话，二百多集的相棒，我只记住了这集：努力工作，不断学习，刻苦努力，坚持活下去的信念，即便食不果腹，住在集装箱里还会找衣架把唯一一件求职服挂起来，好像是很多成功故事的模板，但用一句网络流行语：然并卵。他最后死在饿了三天自己的失手上，连人生唯一一次作弊都没有成功。
我是路人甲的英文为：I AM SOMEBODY 刚好与中文相反，很好的诠释了你以为你以为的就是你以为的吗？是路人甲还是somebody。横漂梦还是美国梦呢？
很难得尔冬升这么一个官仔骨骨、出身优渥的人能够去关注到那些群演的故事，但是也就只能到关注到而已了。尔冬升没有再深入，但应该是无法深入了，很多影评里说换成陈可辛也许就行了，因为尔冬升没有那种经历，他过得太顺了。
我想到的是长寿日剧相棒里面有一集，开场一名三十几岁的男子疑似他杀，死在天台。男主角和他的搭档一路追查，把男子生前的状况拼图一般拼凑起来，发现死者一直非常努力地工作，但依然失业，失业后也再学习考证做体力工作，一刻也没懈怠，学习求职努力工作，可是因为年纪大专业不对口等等各种各样的原因，依然食不果腹，朝不保夕，最后迫于无奈饿了三天后想伪造一个他人伤害的假象去骗保，可惜因为饿太久没有力气，失手将自己杀死。非常平淡的一集，有着日剧特有的淡然。但是比这部出现了众多路人甲的电影更震撼，令人印象深刻。说实话，二百多集的相棒，我只记住了这集：努力工作，不断学习，刻苦努力，坚持活下去的信念，即便食不果腹，住在集装箱里还会找衣架把唯一一件求职服挂起来，好像是很多成功故事的模板，但用一句网络流行语：然并卵。他最后死在饿了三天自己的失手上，连人生唯一一次作弊都没有成功。
我是路人甲的英文为：I AM SOMEBODY 刚好与中文相反，很好的诠释了你以为你以为的就是你以为的吗？是路人甲还是somebody。横漂梦还是美国梦呢？
心灵鸡汤真恶心，怎么对得起梁朝伟的影评？尔冬升该给“喜剧之王”版权费了...
虽然缺乏深度，尔冬升给了观众一部他们想看的电影，香港导演们正在朝着讲靠谱又接大陆地气的故事努力，我们的五代名导们却还在天上装逼
今天“包场”看了这部电影，整个放映厅里只有我一个人。所以看的时候，哭得很放肆。这部电影肯定不能算是经典了，某些演员的表演也有些问题，只是电影中的某些情节强烈触动了我。特别喜欢片中那个名叫王婷的女演员，她的长相和表演都很质朴，但却散发出无可名状的梦幻气息……
没听见流星的声音，却闻到鸡汤的味道
是一碗鸡汤没有错，雷人生硬的地方也有，但他们这样的人也许思考说话就是这样，所以也不算假。万国鹏太可爱，确实有染谷将太风。
路人甲们的真实生活，略带傻气，青涩又真实。为了梦想亦或是为了生存，这都是他们的选择。故事拍的好散，但这部片子主要胜在题材。好喜欢女主这个小姑娘啊…
【男主的表演全程不忍直视……太尴尬了……太尴尬了……太尴尬了……差到让我不懂，这种极差的表演，导演是怎么喊过的，副导演是为啥要找这人来演？？？】PS：题材是个好的切入点，但是片子做出来，本身就是个悖论，路人甲在这片子里，都不是路人甲了。
有一点可能会被多数人忽视掉的：让横漂们在片中讲那种雷剧式台词，其实是再合适不过的——这有可能是近年来应对国产电影不说人话的最好解决方案。
《中国合伙人》是挑标志性精英讲述作为国家符号的一元中国梦，本片是找草根小人物讲述作为众生百态的多元个体梦，就这一点而言，尔冬升胜过陈可辛。我尤其喜欢本片刻意打磨的台词，当一个人长期处于梦想与现实、抉择与压力的煎熬中时，他把自己的所思所想提炼成人生哲学，这绝非鸡汤。【中华广场】
一锅超级大鸡汤，猎奇与励志并重，好的地方真好，个别雷的地方也真雷。横漂题材+龙套卡司+圈子煽情牌已实现一半胜利，群像铺展也ok，不同题材戏中戏各有触动和亮点，真实动人。男主选得很好，愣得浑然天成。成段的景区介绍、鸡血对白、煽情配乐稍显用力过度。四星鼓励
不完美，但了不起。一堆业余演员群戏，每条线故事都相对完整每个人都立得住，全都在考验导演的功力。希望它卖得好至少有三点价值，一是港人最擅长的小人物题材植入到内地环境里最彻底的一次尝试；二是证明不靠明星、感官刺激、低俗耍贱，认真诚恳拍戏、忠于内心表达的电影仍然有市场；三是观众真的不傻
最好一场戏是凯哥懵逼那场，真实，残酷，图穷匕见，可惜，这场好戏里居然没有主角万国鹏
3.5 “拍戏就是超现实”、“那个钟从来没动过是吧？”以表面的鸡汤来反鸡汤，戏剧内核是生的艰难与绝望，握住了现实中恰到好处的情感、荒谬感。情感真挚就像电影的心，不管外表再糙、有传统的套路，依然不会厌恶这样的作品。
立意故事都好，但是就是一股塑料感，不真实
每句话都笑疯，银幕上哭观众狂笑，散场有人评价“笑话电影”～当每个人一本正经化身人生导师金句不断，分不清是鸡汤粉还是鸡汤黑，总之漫溢的配乐无论怎么煽情，观众们就是无法克制地笑场！导演努力接地气，可生活中这样对话，难道你不会怀疑对方脑抽嘛？！
被独舞深深感动~
与担心的一样，导演终究无法深入这个群体，仅能借这个题材，去讲一个常见的小人物励志故事。即便不是横店、群演，也并不影响主题。整部影片太剧情了，那些鸡汤与励志，总觉得抒情过度。使用群演做主角，表演也是问题。其实更感兴趣的是这些群演在电影之后的事。最终，他们还是在“演戏”，而不是自己。
在横店就地取材，全龙套演出，胜在想法。拍戏之假，横漂之真，正是梦想与现实的落差。从单线到多线的铺散，道尽酸甜苦辣，可惜鸡汤味稍浓。某些桥段拍得略显粗糙。无需要求群演的表演，他们演的就是自己。王婷、魏星、覃培军这几位演的不错。
为这群电影里沦为配角的“路人甲”明星点赞：袁咏仪 / 方中信 / 刘伟强 / 冯德伦 / 吴彦祖 / 尔冬升 / 麦兆辉 / 庄文强 / 方平 / 张静初 / 许鞍华 / 林更新……
“-很好，再来一遍。-为什么很好了还要再来一遍？”哈哈哈…导演是香港人，演员是大陆群演，讲述了一个拍电影和演员梦的辛酸故事，草根版《爱情麻辣烫》《梦女孩》《青春梦工厂》，2015新鲜又惊喜的华语片。“我的梦想好像灭的差不多了…你的梦想里有我吗？” 整个横店都是假的，5平米陋房才是真。