极盗者

《极盗者》是我今年在电影院看过最好的纪录片。哎，谁拉我衣服，哪里说错了？好吧，纠正一下，《极盗者》应该是一部警匪动作片，讲一个FBI探员追捕一组国际盗窃团伙的故事。故事里有技法惊天的劫富济贫，警匪之间的追踪与反追踪，卧底无间道，银行抢劫和街头枪战，等等。不过，谁是跑来看这些的呢？

观众期待的，是片中那些疯狂之士的疯狂之举。他们从运输机直接空降进地穴，顺便把房间大的钞票堆凌空肢解；他们身穿滑翔翼在山谷间极速飞掠，与嶙峋的峭壁擦身而过；他们从陡到近乎垂直的雪峰滑落，或者跟能把大卡车像玩具一样乱掀的山石流赛跑；他们用几根手指支撑住整个身体，把腿劈成180度往上去抓钩那微小的突出。即便是那些警匪片必不可少的追逐打斗，也都被包裹在体育竞技的形式里，看谁跑得快，摩托骑得好，跳得远跳得准，野外求生的能力有多牛叉。

回到开头的话题，说《极盗者》是纪录片，可不是讽刺它情节稀薄，而是对其动作编排特色的一种褒赞。不像很多人所认为的动作片等于没情节，好莱坞编剧很擅长用动作来讲故事，比如今年的《疯狂麦克斯4》，长达几十分钟的打斗里，层出不穷的变数让情节也持续着高速推进，绝不是为打而打。但《极盗者》却反其道而行之，每一场挑战自然的玩命之举，都在纯粹展现自然风光的绮丽诡谲与人类意志与体能的高度，不掺情节起伏变数，没有添油加醋的人工惊险。常常是长达几分钟的动作片段，一气呵成，讲故事这个任务被推到了一边。这样一来，我们即便知道有替身出演，即便清楚画面有后期加工，在目睹的那一瞬间，仍愿意相信这是完全实拍的“纪录片画面”，真实地就像架在你鼻梁上的3D镜片。

这部套着警匪片壳子的极限运动纪录片里，人与人的较量，压根不算事儿，主角在兄弟之情与法理正义之间的抉择，也就靠吼了一嗓子有所强调，至于人与自然的交锋，则完全被当做谬论拨乱反正了。根据反派的理念，他们攀山跳海的意义，不在于征服自然，而是对自然的一种致敬。他们都是虔诚的自然之子。（剧透警告）当匪首最终融入无边的浪花，很让人想起吕克•贝松经典《碧海蓝天》那个饱受争议的结局。两片主角在性格上十分相近，他们都不是符合世俗道德规范的正派之士，但灵魂中藏着某种光芒闪烁而令凡夫俗子神往之意，这也是影片的核心魅力所在。归根到底，片中最大的冲突是极限斗士们与自己的恐惧所做的争锋，也点明了片名point break的意思，即恐惧占据上风的那个临界点。

这部片翻拍自1991年的《惊爆点》，那时候的基努•里维斯就像今天的卢克•布雷西一样年轻。看《惊爆点》的时候我还很年轻，已经不太记得情节了，但一些标志性元素仍然令我印象深刻，比如帕特里克•斯维茨扮演的劫匪首领喋喋不休的生存法则。《极盗者》的埃德加•拉米雷兹所饰的同一角色被缀上了一个环保主义的标签之后，这一属性有过之而无不及。重要的是，我们仍然会被那些充满理想主义的说辞所感染，觉得还挺酷的，为之献出生命挺可敬的。还记得吗，另一套打着动作片幌子的体育竞技片《速度与激情》，也同样有个伟岸肌肉+哲学头脑的唐老大。没错，我很早就认为《速度与激情》从《惊爆点》偷过灵感，而《极盗者》进一步拉近了双方的血缘关系，诸如与匪首的妹妹相爱，餐前祷告等设定。话说回来，考证谁来自谁已经无所谓，反正我都一样爱它们，爱那些将自由的定义拓展到海阔天空的瞬间。（文/方聿南）

《极盗者》讲述了一群充满激情的极限运动爱好者，为了征服八项挑战而展开的一系列冒险。八项里的任何一项都是极限运动的顶端，能完成的人屈指可数，而他们的目标却要挑战全部挑战成功。
       每个人的生命都是不可复制的，人生观，价值观，世界观的不同，让我们的经历也变得与众不同，我们所看见的，向往的也会不同。别说这些极限爱好者太冒险，你为你的生命付出了些什么？又做过什么牺牲？想要得到那必须是要付出努力的，无论是金钱还是时间甚至是生命。他们所看到的风景是我们不可能看见的，他们所感受的刺激是我们体会不到的。当然我们的世界他们也是无法感受到的。
       整部影片柔情却暴力，忠诚夹杂着背叛，在职责与友情中挣扎，对八项的渴望与执着是对极限运动的敬畏，也是一种信仰。用最极端的方式对待自己的向往与崇拜，这是影片传达给观众的价值观。
       当每一次挑战成功，活着的那些人谁说不是王者？他们攀登到了理想的顶峰，朝着别人遥不可及的山顶越走越远。或许付出不了生命来赢得生命中的精彩，但通过影片能让自己清楚，在任何领域，最巅峰的那个目标谁都想要完成，但只有少数人才能触及，因为那些人比你勇敢，比你无畏，比你努力，所以一切都要加油！人类的潜力是无限的！
       另外抛开剧情，这些影片的选景都非常震撼，滑雪、攀岩、高空飞行等场景大量远景镜头，也不乏长镜头，烘托了更加紧张的氛围。让我记忆犹新的是高空飞行，一镜到底，搭配背景音乐的每一声鼓点都在敲打心脏，让人身临其境无法呼吸。
        这是一部应接不暇的极限冒险动作电影，也是一部让你重新审视生命意义的电影。

    看片的时候总觉得不对劲，遂去看了原作《惊爆点》，恍然大悟，成也尾崎八项，败也尾崎八项。

1.简单说下剧情结构分配

极：极限运动 盗：犯罪 者：人

正常来说剧情占比应该是1:1:1或者稍微有所侧重，原作电影《惊爆点》在极当中选取的是冲浪（还有一部分跳伞）围绕这个背景进行了案件展开。

而这部将极扩展到了多个项目（尾崎八项），这意味着在同样一段时长里压缩了后面两个点的占比来扩充极的部分，使得这部电影在剧情和人物塑造上显得薄弱和不平衡。

2.其实关于尾崎八项，片中说的很含糊，没有难度系数和达成条件的具体标准，类似于跟着感觉走的都市传说。

而对于极度专注于某项极限运动并抱着随时准备献身觉悟的人而言，某一座山，某一个浪可能就是终其一生的绝对目标（比如惊爆点里的鲍迪），片中说一般一个人一生只能完成一项，实际上并不是这个八项太吊了无人能及，而是真正沉溺于某一项的人并不屑于这样的多而不精。

举两个例子，犹他作为前摩托运动爱好者，跟着跟着就完成了翼装飞行这样的项目。滑雪的时候随意定的目标是一块石头，本来应该到了就算完成任务。说明尾崎八项并不是一个严谨的高深莫测的终极挑战，而是一个较为随意的噱头。

而这个噱头的服务对象其实是：环保主义。

这个尾崎八项扯个什么日本人搞得天人合一的样子，本质就是youtobe极限运动爱好者专区红人，环保主义温和派尾崎自己拟了个八项挑战，然后自己实现来呼吁大家热爱大自然，取了八个好听的名字博人眼球提升关注度。（犹他作为曾经同一个社区的大V自然知道这个项目）然而尾崎中途挂在捕鲸船手里了，他的小兵们觉得这不行，温和派没有未来，我们要搞激进的，然后就…

但是！！！上面那一大段幺蛾子是原作《惊爆点》里没有的，这个时候这部片子和原作《惊爆点》就已经走上了不同的道路，尾崎和他的小兵们其实是泛极限运动爱好者真环保主义斗士，《惊爆点》里的鲍迪才是纯粹的冲浪极限挑战者。而极盗者采用了《惊爆点》的人物性格和结局，却给他们安排了另外的身份和任务。使得整个剧情事件变得矛盾古怪。

看得时候总觉得有双线，既想说深度极限运动主义者的自我灵魂救赎，又想说激进派的大自然解放计划，实际上人物的性格和行为是割裂的。

你为什么看到最后那段被人热捧的：大海那么美。不感到动容而是古怪，实际上你看到的是《惊爆点》里那个追浪人在说话。

美啊，请为我停留——《极盗者》

我们已经习惯于剧情满满的人生，但总有些人冲出了剧情的取景框。《极盗者》里的生态武士们在无数个瞬间中来去如风，却死死拽住了时间的背影。他们过着没有剧情的人生，他们从剧情中夺路而走。

咫尺天涯，擦肩而过。这样的辞藻在文章里总有种绝望的美感，但如果真的身处其间，那种爆棚的失望感可不仅仅是“就那么一丁点”。而极限者们始终追求的就是刚刚好，差一点就错过，间不容发就会粉身碎骨，稍一迟疑就是坠落万丈深渊，呼吸之间就会被撞到血肉模糊。就是那种绝望的挤压感诱惑他们再晚一秒打开伞，再靠近边缘一毫米。当所有人觉得一定做不到，他们狂啸：我也差点做不到。但只是差点做不到而已。

不亡以待尽，譬如朝露。大部分人都在奔向死亡，焕然一新也许不过就是变换速度。

冲浪是相逢很重要的一个契机，被女子的专业所折服，被男子以放弃通过试验而相救，在此之前，完全是路人；在此之后，清风明月，把臂遨游。但就如波兰斯基所说：“任何关系都必然会有危险和不安全，任何爱慕都包含着悲伤。” 他和她抵死缠绵的那一刻，是否能够看见互相喷射的还有子弹；当他抱住自己亲手射杀的她，那破碎泥泞的尸体是否依旧美丽依旧滚烫。他只是默默地搂着对方，也许心里会想：时光倒流，我还是会毫不犹豫地开枪。哪怕还是为她在风中的长发颠倒，哪怕还是为她在深海中遨游的身姿迷醉。他遇到了自己真正所渴望的，然后失去了她。那一刻，他不仅仅是长大，更是苍老。

男主长大的另一个天堑是一个心结：别人因其而死，是我决定的，是我选的路。他甚至放弃自己的梦想，放弃自己的曾经，只要不再需要作出决定，不再为别人作出选择。造物弄人，他穿上了西装盖上了纹身，他离开了自然很远很远，却被悄然带回到那个真正熟悉，真正存在的世界。同样是在冲浪那一刻，他遇见了她，他还遇见了他。有些人和有些人注定会相遇：好友去世带来的重大打击，特训经历带来的重大考验，重大的冒险和犯罪。无数的“重大”都汇聚成了一个结果：道左相逢，并肩而战。

自此之后，他找回了自己，他找回了正活在别人身上的自己。

从陡峭的阿尔卑斯山一跃而下的时候，刺破的是风，刺破的是光，刺破了所有任务和身份，只是不断地往光的深处飞翔；从哪怕专业人士都望之却步的雪山上踏板而行，锋锐的岩石就像情人的嘴唇那样迎接他一往无前；壁立千仞，没有任何防护措施，徒手攀上飞鸟都无法抵达的地方。他听到了回音，他听到了刺入心脏的答案：所有的决定都只属于自己，所有的路都只属于自己。从行走的那个刹那开始，没有人会为你负责，反之亦然。危险、疲惫，开始了就只能坚持到底。无论是开头的摩托车越野者，冰之固结的滑雪人，直到最后徒手攀岩兄，他们都或多或少说：这做不到，前面没有路，这完全不可能。他们同样是奔向死亡，却总是稍微迟疑了一丁点。死亡已经和他们擦肩而过，却被他们的迟疑激活。既然一往无前，任何的恍惚就是没有然后。迎着刀锋用眼睛撞过去，顶着寒风往岩石上猛冲，死亡会避其锋锐，死亡会掩面而退。哪怕最后先走一步，也不过就是：我们很快就会相见。

那一刻，他得大解脱，他豁然开朗。那么给他这个答案的人，和他相见的人呢？

如果说一部没有剧情的电影或许还能成形，如果没有一个主人公却万万不行。本片的主角就是那个随着那个视角出现，消失的男人。

他从一个破碎的梦想而来：理想很大，捕鲸船更大；他带着所有的人去实现一个有一个梦想：死亡算什么，失去队友算什么，所有的人不过就是先后到达彼岸，所有的人都在分批死亡。不分先后，不分地点。他也有自己的梦想，面对滔天巨浪，他虔诚地呼啸：这是多么美啊？你难道不觉得这是多么的美。

美不会为任何人稍作停留，美总是稍纵即逝。美不会向你走来。于是他毫不迟疑地向美狂奔而去，他的每一个瞬间都是为了把那个瞬间拥入怀中，他自己去走向那令人窒息的美，那所有人都视而不见，却令他不安，令他狂喜的美。

美是多么的那么惊心动魄，美就是如此需要我们为之粉身碎骨。

于是，剧情是什么还是一个问题吗。

当鲍迪在狂风暴雨中对着巨浪发出最后的怒吼的时候，眼睛不尤湿润了

在伟大的自然面前，人类是多么的渺小，而这渺小的人类，却有勇气用自己的 一切包括生命去融入自然！ 我不敢用“挑战”这个词，因为我觉得鲍迪他们所做的，绝对不是什么征服自然，而是用自己的生命去感受自然，如同鲍迪所说的，经过了这八个如同祭典般的仪式，让你在生死间感悟，融入自然，理解自然的伟大，让你成为比现在更优秀的人。

这的确是一场生命的祭典，鲍迪和他的伙伴们一个个消逝在他们选择路上，每个人临走的时候那句话：“我们很快就会再见的！”我觉得他们所选择的，就是一条不容于世的道路，注定了他们悲剧的结果，鲍迪能怎么办，他们的心灵是崇高的，但是无奈地面对这个肮脏的世俗，他们要完成他们的祭典，却不得不屈从世俗的有钱人，不得不去犯罪而陷入警察的埋伏.....

他们悲天悯人地想要让人类吐还从自然索取的，有一种唐吉坷德式的悲壮，今年的电影，许多许多都对人类的未来表示了悲观，比如《王牌特工：特工学校》，有钱人就计划灭了全人类来保护环境... 但是就如同俗不可耐的《私人订制》最后那悲天悯人的笑话，几个人感叹了一番，葛优最后一句话：因为我真有辆车。。 道出了人类的真相，我们忧心忡忡，我们大声呼吁，可是，回不去了！环境的毁灭回不去了，拍电影的时候我们还能对着雾霾里头的太阳感受一番，现在PM2.5 超过1000了，我们只能看到鬼蜮一样的城市。六十多亿人，有几个清醒的？每个人都为自己而活着而已，每个人都希望自己能多吃一口而已，你能说是错么？ 而对地球来说，无非就是一场感冒而已，只要发发烧，几十亿细菌也就都死得差不多了，地球有什么所谓？毁灭你，与你何干？

影片的特技，我只能用登峰造极来形容，不在于假，而在于真，似乎他们真的完成了这些挑战！似乎他们真的在生死之间差之毫厘！看完后许多观众的反应就是“吓死我了！”当然了，我们知道这肯定是电影人的大量汗水和勤奋换来的！

电影里，鲍迪他们的路，是多么的美丽啊，虽然这美丽是那么的危险，注定他们的路途是孤独的

电影外，我们能随着镜头，感受那刺激爽快，这也是我们看电影是多么的美丽啊，建议大家还是在影院的3D下观看，体验它也不贵.... 反正我也是8.8 抢票看的 :)

很少看到这种大砸成本做视效，不用牛逼CAST的电影，却偏偏藏着一个如此糟烂的剧本。但观众很容易被视效迷惑住，让我更想讲讲我为什么觉得剧本站不住脚。


1、任何一个编剧都应该知道，用八个任务来串联故事，是最最笨拙的一种做法，香港业界俗称通关模式，是在缺乏流畅的情节和合理的分场的情况下的惯用伎俩。


2、男主角动机简单化：

编剧过分简单地将美国FBI和罪犯划分为正邪对立，而对其中的可能存在的模糊性多重性视而不见。于是男主角的动机，就单纯地变成了莫名其妙报效祖国，连先前弟弟的事故所可能潜藏的伤痛，都给讲着讲着就忘了，因为这些本来能够有效挖掘人物内心的元素，都被编剧简单地纳入到主旋律里面，他心里只有一个非常片面的想法：抓住他们，完成任务，成为FBI。可是最重要的为什么想抓他们，为什么想成为FBI，编剧一概不理，只顾赶紧不知所以然地从第一关打到最后一关。更神奇的，男主角要完成组织的任务，最重要就是找到证据，可是他找着找着已经忘记了。


3、罪犯动机很片面，手段更显莫名：

同样的处理手法，罪犯的动机更加是简单粗暴的，除了鲍迪之外的其他三人，更是毫无区分，只要一个人演就够了。团伙为了完成尾崎八项，不问为何。神奇的是，为什么要一边完成极限运动，一边又回馈自然，更重要的是为何要以这种方式回馈，真是令我哭笑不得。漫天撒钻石和美金就是回馈自然？！如此着迷和欣赏自然之美的人，会采用炸矿山制造泥石流这种破坏性的方法来回馈自然？看来这位美国编剧没有参透尾崎作为一个东方人追求天人合一的哲学境界。他们为了回馈自然不惜一切以身犯险甚至犯罪，这个动机当然可以成立，但是手段显得特别莫名其妙。看完全片都没懂劫富济贫和回馈自然是什么内在逻辑。于是在剧本的根基本身就很混乱的前提下，就出现了非常莫名的情节，在金矿山突然车战、开枪那一段显得异常突兀。那些被撞翻的车们是为何突然在那里出现的，都没有丝毫合理迹象可循。而罪犯为什么每一次都针对美国，也是讲着讲着就忘了吗？

于是这两个逻辑就变成了
男主角：弟弟死了，报效祖国。炮友死了，报效祖国。“朋友“死了，死就死了。
罪犯：回馈自然，抢美国人的钻石。回馈自然，抢美国人的美金。回馈自然，炸美国人的金矿。
呵呵呵……


4、人物关系不走心：

由于男主角和罪犯都已经被脸谱化，每个人都是一具皮囊，毫无深度。于是人物关系也失去了本应有的层次，错失了值得挖掘的有趣部分。

比如男主角和罪犯的关系：同样的爱好极限运动，同样的惺惺相惜，甚至被救过一命，是否会产生真正的兄弟情义，让男主联想到弟弟，从而产生无法割舍的感情？而在极限运动中因为自己一次又一次冲动的选择，最后活的总是自己，死的总是兄弟，会不会对尾崎八项本身产生怀疑？

比如男主角和FBI探长的关系：那种师长或者兄长的情谊缺乏足够的表现。

于是男主角游走在两难选择之间的灰色地带，在两边都是兄弟的情况下做出艰难选择，就完全表现不出来。


5、看到简介里说：【犹他发现自己无可自拔的与这伙人产生了伙伴情谊，犹他陷入了职业伦理与追求真我之间的矛盾，他放弃了自己的一切，加入到了对人类极限界的八项巅峰挑战的追寻中】

我只能说，对不起这位编剧，你想到了应该这样做，但是一点都没表现出来。反正，作为观众的我，完全看不到这些。

“我们都会死，问题是怎么死，你是选择继续还是放弃？”
这是一部剧情为极限运动服务的电影，不管是主人公加入FBI，还是盗窃追凶，这都不是重点，重点在每一项让普通人匪夷所思，无比震撼的极限运动！
看到这些动作和美景，肾上腺激素飙升之余，已无法去关心剧情了。
影片开端的摩托车越野飞跃
<图片1><图片8>
冲浪
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高空降落，还要在空中撒钱
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蝙蝠人穿越峡谷
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高山滑雪
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徒手攀爬
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自由降落
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看了《极盗者》后，我想很难再有什么画面会让我这样震撼了！
一旦选择，就是自己的路！