佩小姐的奇幻城堡

影片風格陰森又夢幻，給人一種又像看恐怖片又像是童話故事一樣的感覺，開場爺爺家後那個森林看著就讓人莫名其妙想起《潘神的迷宮》，後來看到Jake的爸爸說他的爺爺是因為“別的原因”需要到島上學校去，又說那裡的孩子不是爺爺所形容的那種"特別"，才明確到原來的確有影射二戰的成分。後來的reset 時他們所戴的面罩也讓我想起《神秘博士》其中一集，那些帶著面罩的“活死人”小孩，這種形象在我印象中比"空魔"恐怖一百倍。
然而“現實”之中，這些"特別"的孩子無法得到“庇護”，所謂的reset其實何嘗不是另一種形式的死亡，永遠只停留在那一天不會長大。而那些同樣擁有“異能”的另一類人，之所以選擇成為惡魔，是因為追求永生，在我看來亦是類比到追求權力利益而成為怪物的法西斯主義者，因為權力往往也能帶給人永生感。
只是我居然被這部腹黑的片開解了，loop這個概念可以推演到藝術之於生活的無用之用。如果現實世界不如人意，那就給自己創造一個loop吧，文學、電影、音樂…無論何種形式，都能讓所有受過傷、需要救助和保護的心靈擁有一個可供穿越的平行時空。所以其實我只是想提醒自己，如果我仍在這個征途上，我不該對那些不屬於我的“失去”而感到惋惜。

作为B级片铁粉，一直对蒂姆波顿的电影抱有很大的期待。
当然，蒂姆波顿的作品从来没有让我失望过，B级片出道的老蒂姆一向把暗黑怪诞风格玩转的惊世骇俗——恐怖里可以看出纯情，怪诞里可以看出美好，血腥里面可以看出童真。。。
在这个世界上，能够如此神奇的导演，除了蒂姆波顿，还真没有谁可以这样逆天。



Eva Green饰演的佩小姐，气场十足

蒂姆波顿的所有电影都很棒，当然一部电影除外。那就是2012年的《黑暗阴影》。在讨论《佩小姐的奇幻城堡》之前，得啰嗦地提一下这部电影。这部被提名为当年“豆瓣电影鑫像奖渣电影”的滑铁卢之作，确实在老蒂姆作品里是一个异数。大希望换来大失望。这部影片唯一的亮点就是德普的吸血鬼造型，和引用了卡朋特欢快的《top of the world》，以及让我的女神里面又多了一个——Eva Green。



《黑暗阴影》里约翰尼德普的吸血鬼造型

《黑暗阴影》的故事异常干瘪，里面就是吸血鬼纠缠在几个女人之间的故事，而且还竟然没有一波三折，也没有泪点。哥特黑暗风格的再临也无法掩盖平庸剧情的苍白，白白浪费了德普，海伦娜，米歇尔菲佛这一干男神女神。看完这部电影之后，备受打击的我差点要把老蒂姆从我的大神词典里删去。幸好我没有，因为他似乎也意识到了问题，于是才有了这部《佩小姐的奇幻城堡》。



佩小姐的奇幻城堡

从这部电影里，我们惊喜的看到了蒂姆波顿的回归，没有继续沉浸在哥特世界里自说自话而忽视掉观众的热情。
回归是好事情的，于是我们看到了一个熟悉的暗黑系故事，童真的孩子，丑陋的怪兽骷髅，惊险的场面，神奇的超能力。。。可是，他的回归只回归了一半。
why?因为这部电影依然延续了《黑暗阴影》的毛病——没有灵魂。
灵魂？是的，没有灵魂！只是为了怪异而怪异，只是为了暗黑而暗黑，反而把最重要的内核给丢了。而这个核才是老蒂姆所有作品的灵魂，不是哥特的人物造型和氛围，不是夸张的剪辑和对白，不是震撼的配乐和跳跃的故事。
那灵魂就是——充满个性的批判精神。
比如《僵尸新娘》里看似诡异怪诞，骷髅头僵尸都在载歌载舞，实际上是通过阴间的单纯世界，来映射阳间社会的复杂丑陋。最后僵尸新娘能选择放手，成全所爱的幸福，即便是鬼魅，可是倒比活人更可爱。《蝙蝠侠》里面蝙蝠侠存在的意义，就在于哥谭市的堕落，而小丑企鹅人等一干反派的存在也都是邪恶中透着可怜，所以实际上是在批判社会。比如《剪刀手爱德华》里面借一个不谙世事的机器人的灵魂，来折射出成人世界的虚伪和荒诞，而绝对不是温情脉脉的童话故事。《理发师陶德》的批判就更明显了，陶德被不公的司法审判害的家破人亡，整个伦敦社会肮脏无比，为了报复社会，他选择了举起剃刀，用血腥洗刷干净这个世界的丑陋。。。
假如没有这种强烈的对比与批判精神，那么蒂姆波顿电影里的那些鬼怪妖魔，变态杀手，孤独侠客，僵尸新娘。。。将只是一种符号，一个陪衬，却失去了鲜活的灵魂。为何大家会把蒂姆波顿捧得那么高，将其称为“二十世纪最后一位电影大师”，“最伟大的哥特艺术家”。正是因为他的这份不流俗不合群，敢于批判敢于不同，在荒诞黑暗的故事里，却呈现出了一个无与伦比的光明世界。
以光明对照黑暗的导演，蒂姆波顿绝对算是头一个。
抱歉，扯远了。《佩小姐的奇幻城堡》的努力有目共睹，拥有特异功能的儿童们却要去和邪恶的恶魔斗争。那些被现实世界抛弃的孩子本应该是孤独的，可是佩小姐的城堡收留了他们，保护他们免受现实的伤害，甚至用时光圈（即loop，一种可以在过去某个时间和现在自由穿梭的秘密通道，类似于月光宝盒）的方式将美好的日子永远定格在1943年9月3日。假如不是社会不能包容异类，这些孩子也不用活得这么辛苦。假如故事抱着批判的态度，继续发展下去，比如整个人类世界处于水深火热，即将被恶魔吞噬，这些被社会抛弃的孩子们却在佩小姐的带领下八仙过海各显神通，最终拯救了世界，给那些歧视这些异能孩子的人一记重重的耳光。那么这样的故事也可以称之为批判。起码证明了一个普世真理——千万不要随便歧视和你不一样的人。



《佩小姐的奇幻城堡》中拥有超能力的孩子们

然而，《佩小姐的奇幻城堡》的故事最后却只是小打小闹起来，开头的悬疑铺垫的不错，紧张惊悚，可越往最后就越来越泄气，原来实际上只是讲了一个窝里斗的打怪兽故事。那些邪恶的怪物们，其实也是异能者，他们为了获得永生，便抓来银灵（可以控制时间的异能者），把它们的能量灌输到自己身上，结果却阴差阳错不幸变成了邪恶的魔鬼。然后矛盾由此而起。正邪不两立，故事由此展开，打打杀杀，躲躲藏藏。
等热闹看完了，故事也就结束了。然后英俊的小正太和轻飘飘的痴情妹长相厮守。。。over。



凭借《雨果》出道的童星 阿萨•巴特菲尔德与拥有控制空气能力的异能美女

over了?有没有搞错，这也太像我们小时候看的《美少女战士》了，一集一个妖魔，打死了完事。太平凡了。这个故事的内核在哪里？说好的个性呢？说好的感人呢？说好的另类呢？最后还是俗套了。虽然故事比《黑暗阴影》好玩，但是还是俗了。



《佩小姐的奇幻城堡》中的很多奇思妙想还是很有趣的，比如用眼睛做投影仪看电影

真正的特立独行不是外表，而是灵魂。敢于对世界说不的，才可以称为个性。
这些年，大师们创造力的衰退已经似乎成为一个潮流。比如宫崎骏在创作出低龄化的《悬崖上的金鱼姬》后，又以反响平平的《起风了》作为封山之作退出江湖。而斯皮尔伯格一改经典科幻片的传统，竟然拍出了《圆梦巨人》这样童心满满的儿童片。自此，大师们似乎一下子都成仙成神了，不再对现实世界感兴趣了，要么隐退不干了，要么就对一句话可以说清楚的童话故事情有独钟。而蒂姆波顿从《爱丽丝漫游仙境》起，就已经显现出这种逆生长的态势了。最近豆瓣专访蒂姆波顿，他直言不讳地说自己是越活越小了，现在的心理年龄大概只有13岁。。。我绝对相信这句话，因为从他这些年的作品来看，最适合的观影人群已经变成了13岁左右的儿童。
可是即使如此，大师毕竟还是大师，以前的经典在那里摆着，即使人家拍的再怎么不合大众口味，你也无法抹杀那些辉煌的战绩。而真正的殿堂级艺术家确实有这样的特权——只拍自己欣赏喜欢的作品，不迎合世俗不迁就观众，不想拍了谁也没办法。
所以，趁这些大师还在世，我们能多看一部他们的作品都是幸福的，即使他们拍的越来越不好看也没关系。

1st sequence: 小孩的爷爷去世到看心理医生；
2nd sequence:踏上去小岛的旅途到发现peculiar children;
3rd sequence:介绍不同peculiar children的特点到时间loop的reset;
4th sequence:再访奇幻城堡到发现沉船的秘密；
middle point：到达沉船；
5th sequence: 发现了空人的秘密到波顿先生俘虏了佩小姐；
6th sequence:在城堡里面抵抗空人到踏上营救佩小姐的旅程；
7th sequence：在black pool公园成功抵抗了三个空人到最终面对大boss波顿先生；
8th sequence:抵抗波顿先生到最后jake重新回到了1943年

set-up without resolution:jake的爸爸最后去哪里了？

缺点：刚开始的暗黑画风到了act III 一下子就成了童话风格，感觉每件事情都在隐射现实中的时间：波兰犹太人，二战，纳粹，屠杀，但是觉得现实这条线再充实些再反讽些就好了。以及最后的空人突然就很弱大人们都很白痴，感觉有些forced happy ending :)

但是tim burton一贯的维多利亚时代的画风真的是很棒，选角都很好，男男女女都是美型

想看了半年的电影终于看完了

就像看了一遍自己已经遗忘了的，幼年时的一个梦

导演蒂姆·伯顿一定是一个心怀着真善美的人吧

他的主角都是奇怪诡异难以被理解无法融入社会的模样，但却都是最纯真最简单的模样

他把自己的真善美都放在时光圈里，用童话对抗现实

可是我们心里都知道，这世上根本没有真善美乌托邦，所以才都会觉得这场美梦一点也不合理甚至漏洞百出

因为我们现在已经长大了

所以其实我很喜欢那些能力相对电影来说很鸡肋的小孩

那个温柔害羞的小孩，虽然不爱讲话可是喜欢对着你微笑，喜欢粉红色公主裙，可是后脑长了一张满是獠牙的嘴巴，这让她很害羞在陌生人面前吃饭

那个故作成熟的小孩，喜欢穿漂亮的新衣服，每天都做着关于漂亮衣服的梦，醒来再把梦里的新衣服投射给每个人看，虽然他偶尔也会梦见一点未来，可还是更喜欢梦见新衣服

我不能说觉得这两个小孩像一路走来的我们每个人，反正至少很像我

还好还好，在电影里，奇怪小孩的世界没有老师给大家排名谁的能力好谁的能力不好，没有家长说你看看隔壁家的双胞胎，人家多厉害

奇怪小孩的世界里，没有人在炫技，也没有人觉得别人在炫技，真让人羡慕

我多想永远做小孩，在时光圈里做一个奇怪小孩

剧透慎入。
有一个古宅，花园里碧草青葱，鲜花怒放，树木葱茏。这里青春常驻，四季花开，时光停止。有随风飞扬的，裹着蓝色衣裙的少女，有赋予木偶生命的少年，有红发姑娘，有娇憨萝莉。还有一位抽着雪茄的，有猫一样魅惑，鸟一样轻盈的美艳少妇。
蒂姆波顿把这个魔幻故事打造成一个薄荷糖，发出童年和青春的清新气味，发出美妙的色泽，让人忍不住想尝尝味道。可惜，糖最终化在嘴里，也只是颗薄荷糖罢了。糖很甜，但是味道未免太单调了。
所有经典的童年故事里，都有个中二的少年 ，最终打败邪恶的巫师（巨龙），拯救了公主（王国），最终HE.
这个故事也未能免俗，从一开始爷爷被害，男主和反派的斗争便埋下种子。最终，从一个懦弱勇敢的孩子，变成打败魔鬼的勇士，拯救了孤儿院。
所有二元对立的故事，如果反派没有足够立体的形象，便就如童话里最终被消灭的巨龙一样，只为了王子的爱情走个过场。这种形象是为了被打败 而建立的，是为了故事而建立的，因而没有真实感。没有真实感，便 不能打动人。
佩小姐的故事里，反派一如既往的干坏事。大概唯一让人记住的事情，就是他们跑去挖了小孩的眼球，剩下就是典型反派的夸张的表情（奸笑）和老套的嘴炮。片中其他的地方，从对学校和父母的描写，有些对成人世界的讽刺，但是都极为薄弱。
与之对比的，是导演的经典作品，剪刀手爱德华。里面并没有什么大奸大恶的反派，让人心寒的正是普通邻里之间的冷漠，流言和猜忌的伤害。所谓的正常人对异类的排斥 。剪刀手和正常人的对立荒谬，但是真实；真实，所以动人。
套路不是不能用，但是这次，导演没有用老套路玩出新花样。故事，除去一些漂亮新奇的小细节，未免太单薄。
爱情也是千百年的老套路的。导演似乎对这种情侣之间，时光相隔的戏码情有独钟。爱德华里 ，女主已经白发苍苍，而剪刀手却独自一人，在时光中永伫。爱丽丝里，爱丽丝会长大，亦会老去，疯帽子还是会在那个幻想世界里，十年如一日的开着他的茶会。在这部电影里，男主角和女主角也面对着两难境地。男主应该回到正常世界，像正常的人一样老去，还是应该和女主一起，待在那个永远不老的轮回中。
作为一个大团圆爱好者，不知为何，我对这个男主女主最终happy after的结局怅然若失。觉得这个结局还不如故事中的一个片段真实 。少年带着女孩送的玫瑰回到自己的时代，安放床头，一觉醒来，娇艳的玫瑰已经凋谢风干，一触成灰。
我看完回味时，总觉得电影 里还隐藏着另一段情愫。男主的爷爷和女主。他们的故事在电影的叙述中若隐若现，特别在男主的青春无敌面前，似乎更无关紧要。
但是仔细想想他们的故事。
他迫不得已，离她而去。他娶妻，生子，当了祖父，进入暮年。听说他似乎背叛够他的妻子，听说他不够关心他的孩子，他对孙子一遍又一遍重复当年往事，但他终究没有回去……
她在那个古宅里日复一日的接松鼠，在巴黎的游乐园里看每日一样的雪，娇颜未改，她在那幢宅子中接了成千上万次他的电话，但他终究没有回来。
那天她在古宅的废墟中看见一个男孩，她情不自禁唤他的名字。
当她看着那个稚气未脱的少年，她是否还会想到那个几十年前的他。
时光荏苒，我们已被时光阻隔，但是那个我爱过得人啊，还在记忆里，不曾老去。
执着于这样的爱情。是不是也是导演的执念？

无论如何，还是喜欢蒂姆·波顿的。

虽然近几年的《黑暗阴影》、《爱丽丝梦游仙境》没有那么好，但他还是那个拍出了《大鱼》、《剪刀手爱德华》的导演啊。

他几十年如一日地在银幕上呈现着他幽秘怪诞的梦，从来没停止过幻想。

周五刚上映的《佩小姐的奇幻城堡》（以下简称《佩小姐》），他又为我们开启了一场奇异的梦幻。这部电影虽是根据一本叫《怪奇孤儿院》的书改编，但其中也融入了很多蒂姆·波顿的风格和创意。

那些祖父母、爸爸妈妈讲的奇怪睡前故事，你会相信吗？长大后的你，可能会找出很多破绽，但还是孩子的你，是否会相信，真的有一个奇异的世界？




蒂姆·波顿始终在告诉我们，他相信有那样的故事。

《大鱼》里的儿子一直不相信父亲那些光怪陆离的故事，可是在父亲临终时，那些故事里的奇怪人物真的出现了，他父亲变成一条大鱼，游向自由。

而在《佩小姐》里，祖父讲的睡前故事，他从深信不疑变为将信将疑，来到威尔士的小岛之后，看到破败的小城堡，他是失望的，可是进入时光圈之后，他真正见到了那样一个奇幻世界，祖父讲的所有，都是真的……一个鸟语花香的花园，一栋神秘的古宅，穿蓝色裙子的少女，有特异能力的小男孩……




佩小姐：会变成鸟的特异人，一直是一个保护者的角色，被称为“银布林”，能制造时空圈，拥有美丽和母性。

艾玛：身体轻盈到能飞起来的美丽女孩，必须穿一双铅制的鞋子才能行走，能控制空气。




奥利弗：对万事万物充满热情，拥有“火焰之手”，但为了不伤及无辜，有时只能隐藏。

隐身男孩：拥有隐形的能力，难以捉摸，爱恶作剧。如果你看到东西在乱动却看不到人，那么，他正裸体跟你开玩笑。

布朗温：看起来和普通小女孩儿无异，但却有着超乎寻常的强壮力量。




蒙面双胞胎：始终用布蒙着脸的双胞胎小孩，到影片高潮时才放出大招。

还有后脑勺长着血盆大口的女孩、嘴巴里飞出蜜蜂的男孩、能制作傀儡来操纵的男孩、能把梦境用眼睛放映成电影的男孩……




他们是所谓的“怪小孩”，与常人世界格格不入，只能在像佩小姐这样的“银布林”保护下，在一个与世隔绝的地方生活着。这个地方是一个童话般的乐园，佩小姐制造了一个时光圈，在这里，他们重复着二十四小时的生活，永远长不大。

他们也始终保持着童真和善良。在花园里嬉戏玩耍，去救跌下树的小松鼠，对新来的客人热情而好奇。




这样一个宁静无害的怪孩子王国，总是会有一个凶恶滑稽的大反派想要搞破坏。

这些反派曾经也是怪孩子，却因为长生不老的欲望而走上邪路，靠吃怪孩子的眼睛来维持人形。这似乎在隐射现实世界，每一个人从前都是孩子，有些人长大了，心里仍然有一个童心王国，而另一些人，在利欲熏心下，成为作恶的人。并且，他们要剥夺别人“看见世界”的眼睛，剥夺别人拥有美好的权利。

杰克进入了这个时光圈，他要完成他祖父没有完成得任务——找到另外的时光圈，保护怪孩子世界。于是，一场匪夷所思的冒险展开了。

影片前半段阴暗诡谲的哥特气氛，营造得很好，祖父疑点重重的死亡，天空灰暗的小岛，战前的破败古宅，从山洞时空穿越，进入瑰丽的奇幻世界。有点《潘神的迷宫》的味道。




其实在看的时候，我的感觉总在摇摆：影片的惊悚画面，是不亚于恐怖片的，比如被挖空的眼洞、狰狞的怪物（这是怪兽片的尺度啊）、翻白眼的反派、用血淋淋的心脏制作傀儡娃娃暴力厮杀，还有怪物的追赶、嘴里吐出恶心的触角，都还是吓人的。时光圈这个设定，也有自己的逻辑可循；还有德国飞机轰炸这个情节，又有反战的意味在里面。




但鲜艳明丽的色彩，华丽的城堡、漂亮的衣饰，怪孩子的这些特异能力的设定，又是那样童话。及至后来的与反派对抗、骷髅大战，逻辑似乎又像儿童片一样简单，反派变得很弱智，大战变得很儿戏。如果硬要找bug，好像也很多啊。




我一方面沉浸在波顿营造的奇幻世界中，被那些有趣的设定、奇怪的想象所吸引；另一方面，却又在理智地思考现实性问题：

杰克2016年在小岛上进入了1943年的时光圈，但这个时光圈关闭了，也就是说他在2016年的这个时间线上消失了，他爸爸呢？爸爸肿么办，找不到他急死了吧？他们进入另一个时光圈后改变了历史，祖父没有死，他踏上寻找怪孩子的全球旅程，并且影片在他找到那艘破船，跟艾玛接吻结束，那现实世界的父母呢？他真的不要现实世界了吗……（哎呀我是不是操心太多）




后来我想，其实，蒂姆·波顿就是在一本正经地玩儿啊！

说恐怖的，难道大家小时候不是都对恐怖故事又怕又想听吗？我外婆给我讲的睡前故事还是大灰狼晚上会偷偷啃小孩脚趾头呢；小时候大人告诫不要用手指月亮，会被割耳朵。而且，很多童话故事的前身，不都是黑暗而血腥的吗？可能我们已经长大了，忘记了还是儿童的我们，对恐怖的接受程度，只是一味地想要营造一个儿童世界就是一片阳光的感觉。

说逻辑简单的，似乎影片也能有它自己的解释：童真的世界里，哪有那么多机关算尽和严丝密缝的推理？一切不过是一场游戏，就像最后大战，都是在一个游乐场里进行。




蒂姆·波顿讲了一个歌唱童真与勇气的哥特式童话故事，在这个故事里，他也成了一个小孩，自得其乐，玩得很嗨。（电影里他真的出现在游乐场里，坐在飞车里玩）




我想时光圈这个设定，是导演的一个桃花源式的梦想，那个地方如童话一样美丽，有各种奇怪的人物，发生着奇怪的事情，那里的人们永远不会长大，他们会一直快乐地生活着。

这是一个寄托着想象力和童心的地方，它可能分布在世界的角角落落。人们不知道它在具体在哪儿，但它一直都在。

有人采访蒂姆·波顿，问他：如果你可以生活在时光圈，你想它是哪一天？

他调皮地回答：万圣节，这样我就可以一直穿那些奇怪的服装了。（完全就是一个老小孩嘛！）




如果你完全成长为大人，如果你太较真，这部电影可能不适合你。

如果你曾有过奇怪的想象，有一个长不大的梦，你会从这部电影得到乐趣。

至于我能得到的共鸣，是艾玛，因为，有无数次，我做梦梦见我很轻，能飞，像艾玛一样，飞出房间窗户，飞上天去，看着下面的城镇街道、河流树林。我感到很放松，很自由。那梦境如此逼真，让人着迷。

虽然我从来没有飞过，但我仍然喜欢做这样的梦。